花鸟画技法秘诀! 工笔花鸟画技法( 二 )


鸟类产卵 , 所以它们的身体(不包括头、颈、脚、尾等部位)是蛋形的 。因为生活环境和习性不同 , 它的嘴、脚、翅膀和尾巴也有不同的比例和特点 。一般来说,水鸟(涉水鸟、候鸟)大多嘴长、尾短 , 山鸟(鸣禽、攀缘鸟、雉鸡)大多嘴短、尾极长 。嘴钩的吃肉,尖细的吃虫,嘴长的吃虾,吃壳的嘴又厚又圆 。能飞很远的鸟,翅膀长,很发达 。在水鸟中,有许多长着长脖子的鸟 , 这样它们可以快速攻击,啄鱼 。
另外,如果头型、眼精的颜色、位置不一样,也要把握它们的特点 。
鸟类全身长羽毛,细棉毛有保温作用,此外还有半棉毛,很多形状不清,层次多样,大面积堆积 。另一个是羽毛形状清晰 。比如翅膀和尾巴的羽毛都有详细的名称 。我们应该仔细观察羽毛形状及其在不同部位的重叠关系,以便熟悉鸟类羽毛的组织和顺序 。
此外,还需要了解鸟类的性别 。大多数鸟兽都是雄性的,很漂亮,也有少数有相同的羽毛,但雌鸟总是比雄鸟略小 , 鸟的翅膀和尾巴彼此相对,向左或向右 。雌鸟的右翼和尾巴在上面 , 雄鸟的左翼和尾羽在上面 。鸟类的喜、怒、悲、惊 , 在翅膀、尾巴、姿态上也是不一样的 。
鸟类素描
除了结构复杂 , 鸟类活泼好动 。直接用真鸟素描,对初学者来说是一个很大的挑战 。
首先,你不妨画一些鸟类标本 。画的好处是可以从各个角度详细观察细节,甚至可以慢慢数出重要羽毛的数量 。特别是对于细致的羽毛,对标本的观察有很大的帮助 。但画标本的缺点是容易画出动感、生硬甚至扭曲的形状 。
虽然标本是从真鸟身上剥下来的,但是在体内人为塞棉花容易变形,而且鸟的眼睛也不会根据类别而变化,所以通常会装上统一的人工替代品 。我们家开放式的翅膀和脚都是用铁丝来支撑重量和维持形状,往往会导致关节扭曲、关节僵硬笔直、重心不稳、羽毛凌乱等缺陷 。由于制造商忽视观察和缺乏技能 。
你不妨对照参考书和鸟类的图片,或者去鸟店、动物园甚至野外进行观察,还可以利用相机的功能把瞬间的动作固化下来,作为写生的辅助参考资料 。
观察完鸟类标本后,可以尝试素描笼中鸟 。最好是去鸟店买一只熟悉的温驯的鸟作为写生的对象 。
首先要观察它的各种动作,如踩枝、啄饮、寻羽、欲升、欲降、鸣叫、颈缩、飞翔等,并记忆它的特征 。
在写生之前,不妨仔细观察,找到其重复最频繁的动作或持续时间最长的图案作为写生的选择 。用铅笔或刷子画草图 。当鸟的姿态发生变化时,不妨根据记忆进行修复,或者等待同样的动态,然后迅速掌握 。如果需要花时间做详细的描述,就要耐心的画啊画?。0⊥0?,几次就把描述完成了 。创作时最好经常观察,这样容易捕捉到小鸟的表情 。
笼中鸟的行为与自然界的鸟略有不同 。为了了解每种鸟类的生活环境和栖息地,最好在山林中做实地观察,最好用双筒望远镜观察鸟类 。
每种鸟的习性和姿势都不一样 。比如燕子和鸽子不站在枝头,鹤和鹤一拳睡,乌鸦和喜鹊的动态也不一样 。不仔细观察,身体、生理、情绪条件都不会符合 。
另外,鸟类在生活或者不飞行的时候,头部一定要对着风,比如风的背面,羽毛一定要竖起来,这也是要注意的 。
素描时,可以先画出鸟的主体形状(蛋形),然后加上头部(大致蛋形),再根据头部的动态(如拉伸、缩颈、扭动等)加上翅膀、尾巴和脚 。).爪子需要在平地上踏稳,紧紧抓在树枝上 。如果颈部不够丰满准确,脚会被拉伸,如果脚缩回,脖子会被拉伸 。你不能同时拉伸两者 。最重要的是身体要有重心,形状要活泼 , 这样才能显出活力 。
花鸟画的基本技法
描述方法
白描是指用没有颜色的墨线来画物体 。
人兽画中也有白描法 。比如战国楚墓出土的两幅最早的帛画 , 就是以白描为代表的 , 中国古代称之为“白画” 。北宋李是这一画派的代表人物 。下图是寿平的水仙画 , 就是用白色画的,充满了简单细致的水墨神韵 。
形式的特点,笔法的转折,线条的粗细,都取决于它们所表现的对象的肌理或特征 。比如用更细更淡的线条来画花瓣,容易表现出它们的柔美柔和;用越来越粗的线条画树叶和树枝,更容易表现出它们坚硬厚实的质感;用略干、略空的细线画鸟的羽毛,更容易表现出羽毛蓬松柔软的感觉 。

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