沧源崖画的含义 享誉海内外的沧源崖画的造型特点( 二 )


3、知名海内外的唐装的起源故事中国是一个历史悠久的国度,在漫长的历史长河中 , 有非常多值得我们骄傲的服装文化,古代的汉唐时代是我国最鼎盛的时期,正所谓汉唐盛世,在国外大家也都以汉人、唐人自居,而唐装也是一个代表,你对唐装的起源有多少了解呢?本期民间故事为你解析 。
唐装是中国服饰,但是有两种不同的意义和款式 。一是指唐制汉服 , 为汉族服饰系统中一种款式 , 特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣 。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等 。
唐装即唐代汉服,其种类多样 。一种是传统的襦,裙装,这种风格一般流行在初唐时期,基本上是沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制 。人们总说到的衣裳二字 , 其实衣是衣,裳是裳,衣是上身穿的,裳其实是指现代所说的裙子,衣与裳分开 。这种妇女的服饰不是连衣,而是分两截的穿法一直延续到明末 。上衣的穿法基本上是右衽交领或对襟系上带结 , 下面的裙子围起来系上长长的裙带,上衣或者掖里面或者自然的松散着,后来这种松散的上衣不断加长,一直覆到膝盖部,就后来发展成了明代的褙子 。
外面直接套上罩衫,罩衫一般都很华丽,基本上都是拖摆至地,有的达几余米,比如 , 有的袖阔4尺 , 裾曳地达到5尺,因此,如同后来的欧洲一样,衣摆的长短决定着妇女的身份地位 。罩衫一般都是广袖的,广袖就是人们常看到的宽大的袖子,唐代的广袖基本呈方片形,类似今天的和服袖子 。另外还有一种晚唐时期的礼服 , 都为宫廷命妇所着 , 称为钗钿礼服 。
到了中晚唐时期 , 服装中加强了华夏的传统审美观念,开始复古,从以显出女子身材为主逐步恢复到秦汉那种宽衣大袖,飘逸如仙的风格,服式越来越肥,这种风格定了型一直影响到后期华夏女装的基本理念,既宽松随体肥大,这自然在后来也成了礼教所要求的对象 , 柔和自然,无形无欲 。
中晚唐女装华丽大气,一般类似于礼服,她们里面直接穿抹胸——抹胸原本是内衣,在唐代和裙子结合形成了一体,它不系腰带,宽松自然 。是中晚唐女装向古代礼仪服饰的过渡的进一步证明 , 这种款式为礼服一层叠一层 , 层数繁多 , 厚重拖摆 , 穿起来很麻烦 。
首先穿上很多层广袖上衣 , 层层压叠着,然后在围上伟大拖地的厚重裙子,即着名的“唐裙”,然后再在外面套上宽大的广袖上衣,虽然繁琐,却给人稳重的感觉,赋有层次感 。
值得一提的是,日本的着名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的 。日本人称之为“唐衣”即从唐朝传来的服饰 , 样式基本上没有多大改变 , 只不过在风格上增添了几许日本本民族的特色 。
4、名闻海内外的泉州石文化在了解泉州文化的同时你会发现 , 泉州不仅仅茶文化各地闻名 。就是石文化也一样历史悠久 。流传至今也有上千年的历史了 。你会发现在以前的建筑上,大部分都是以石的建筑较多 。泉州石文化名闻海内外,一起来看看吧!
泉州惠安石文化的历史源远流长 , 可追溯至千年以上 。据载惠安石雕早出现在唐末王潮墓陵石雕群 , 北宋洛阳桥的石雕群、南宋泉州开元寺内的东西塔,明初崇武城 。在这漫长的千年间 , 惠安人已奠定了石雕技艺的基础 。
清代 , 惠安石雕技艺突飞猛进,并创造出“圆雕镂空”雕刻法,将石头注入了艺术的灵气和生命 。尤其是龙与狮的石雕,其形态、神韵栩栩如生 , 充分表现出中华民族灵魂和不屈不挠的精神 。值得惠安人骄傲的是清末惠安老字号石铺“蒋源成”的第三代传人蒋仁文,以一套青石圆桌和镂花鼓椅在颐和园的工艺竞赛中,夺下“石雕之冠”的头衔 , 轰动中国工艺界 。
从清代至民国初 , 惠安石雕已远销台湾及东南亚各地 , 如台北龙山寺的一对称为“翻天覆地出蟠龙”的“青龙”砷石柱,台南县龙海“白礁慈济官”10根盘龙石柱,新加坡福建会馆的天福宫的龙柱及石雕装饰物 。
由此可见 , 惠安石文化已深深地影响台湾及东南亚各地的民俗文化和建筑风格 。千百年来,勤劳、勇敢、智慧的惠安人与石头结下了不解之缘,并创造了沉雕、线雕、浮雕、圆雕(包括镂空)、影雕及微雕等一套独特工艺 。

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