导演李安的电影,一般都是什么主题？ _经验知识

李安拍过多种类型的电影。包括武侠、冒险、家庭、爱情、同性等。但如果想要提炼一个主题的话。用“人性”这个主题。可以概括他所有的电影作品。

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想拍好“人性”主题的电影。需要有一个复杂的内心。在这颗心当中。既有纯洁。又有邪恶。既有敏感。也有迟钝。既有清澈。也有混沌……李安正是从这种复杂的内心纠葛中穿越出来。因此在它的电影里。经常可以看到痛苦、挣扎。也可以看到救赎。

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媒体中的李安。给人以温文尔雅之感。宽厚的笑容。已经成为他的标签。他愿意与媒体分享内心。愿意与观众推心置腹。但有一块地方。是别人永远无法涉及的——与李安探讨真正深邃的内心。无疑是与深渊对视。搞不好就会被这深渊吞没。

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章子怡曾说惧怕李安。这个说法中。除了有对李安的严格要求、对艺术的执着追求的尊重外。恐怕也与章子怡管窥到了李安的内心深渊有关。

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明白这些。就大约会知道。李安为什么会把《断臂山》中的同性之恋拍得如此荡气回肠。为什么可以把《少年派的奇幻漂流》的残忍隐藏得如此之深。为什么能把《色戒》里情感关系的扭曲拍得如此真实……

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在华人导演中。李安是最擅长把内心世界呈现给别人看的导演。他懂得镜头里人物的性格与成长。也懂得如何运用自己的认知能力。把专属于他的生命体验与角色融为一体。我们看李安的电影。经常会产生与之进行心灵对话的感觉。这就对了。李安在他的电影里无处不在。不太爱表达的他。已经在他的电影里。对我们说透了他的全部。
其他观点：
李安生长在一个崇尚传统的儒家思想的家庭中。父亲是中学校长。父母十分重视孩子的教育。家庭的影响使得他的作品中可以看到无处不在的儒家思想文化。他的电影总是在关注人与人。人与物的关系。而亲情则是他在电影里最早明确的的。在他的父亲三部曲《推手》《喜宴》和《饮食男女》中都有鲜明的李安的特点。父亲在家中代表传统中国观念和顽固思想。而孩子总是在试图冲破着这种束缚。

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高伟光即便是知道自己的性向不被父母和社会认同。也没有与詹姆斯断开联系。这是侧面对抗的表现。但也只能是侧面而已。因为父亲代表的是中国传统的思想观念。根深蒂固；所以他试图寻求一种和谐。既顺从于父母心中认为最好的期待“结婚生子成家立业”又能与恋人“如胶似漆” 。
电影的结局是看似的“圆满” 。李安导演没有让电影中的父亲表明对儿子恋情的正面态度。而是以父亲拿走了结婚照将儿子的秘密深藏于心为结局。因为在现实中新生事物与传统之间的矛盾也没有一个最两全的答案。而李安巧妙的运用父母在儿子抉择两难的时包容的退让作为结局。使电影显得无比温情。

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同样的。李安在自己的电影世界中也像一个父亲。他也将自己对父亲父权的认知。放在了与演员的关系上。
在《比利林恩中场战事》的一个采访中李安曾说“导演和演员有时候可以是那种关系（父亲与儿子的关系）。他们需要这样的体验不能把自我放的太前面。可是这部片子还是有一些父权的东西在里面。因为是角色需要。其实更像是军队里面长官跟下属的一个观念。”
曾经有人觉得。李安尝试了很多与生活相差很远的题材。比如《少年派》。但李安说“其实说远也是形式上的远。可是心灵上没有相通我是不会感兴趣的。”
确实如此。我们总能在李安的电影里看到自己。《少年派》里对母性的认知。《比利恩中场战事》里用暴力维护自己所爱。《断背山》挑战世俗的爱情。他说“
电影不是把大家带到黑暗里。而是把大家带过黑暗。在黑暗里检验一遍。再回到阳光底下。你会明白该如何面对生活
”在李安的电影世界里。他就像一位儒雅的君子一样让我们找到自己的影子。然后各自体味生活。