如何欣赏一幅油画 如何欣赏油画

杨采访人员、主持人、大型活动策划人、社会活动家 。
画面结构的合理设计和处理无疑是油画创作的主要环节之一;主观色彩和笔触是展现艺术家个人艺术风格的关键 。
——王根庆
王根庆
1954年生于上海 。画家,中西艺术美学比较研究者 。现任上海收藏家协会副秘书长;曾在上海油画雕塑院、上海市文化局图书艺术处、上海市文广局(行政事务受理中心)、上海市社会文化管理处等部门工作,从事艺术业务和管理工作,直至退休;曾任中国人民大学哲学协会会长,上海人民大学哲学研究所所长 。“2010上海世博会”海外艺术展品专职审查员;“上海首届莫奈油画展”,受邀担任授课培训老师 。2008年、2012年在画廊、美术馆举办个展,有相关媒体报道 。
十年来,在市、区美术馆、知名高校、机关、文化机构、街道社区等地举办了百余场艺术讲座和现场观摩讲解活动,反响热烈 。
第一,来源于自然,高于自然
从14世纪下半叶开始,欧洲开始从封建社会向资本主义过渡,中世纪日渐崩溃 。新资本主义在封建制度内萌芽,引起思想文化变革 。直到16世纪末,这场波澜壮阔的革新运动,被称为历史上的“文艺复兴”,才最终完成 。
文艺复兴的指导思想是人文主义,主张以世俗的“人”为中心,肯定“人”是现实生活的创造者和创造者 。在人文主义的影响下,西方艺术创作也发生了深刻的变化,呈现出鲜明的时代特征 。
这一时期的艺术不再是宗教神学的奴隶,而是从题材中开始人的真实生活 。就连神话题材也注入了人性和人的情感,把“神”变成了世俗可亲的人 。在表现方法上,我们提倡面对自然,创造自然,给自然一个理性的解释 。
这个时代产生了一大批艺术巨匠 。他们引进科学成果来塑造艺术形象 。提倡透视和解剖成为文艺复兴时期美术造型的支柱,并由此发展了西方写实主义基于科学方法的造型体系 。
与此同时,涌现出了一大批举世闻名的艺术大师,如乔托、马萨克、波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、丢勒、小霍尔拜因等 。他们以科学为基础,以人文主义为宗旨的作品,以充满人性的道德观念、严谨科学的求实精神、以现实主义为基础的各种表现手法和风格,为西方从古典走向现实奠定了坚实的基础 。
油画是西方绘画中最重要的一种 。经过500多年的曲折创新和变革,西方油画现已成为最具表现力的世界绘画 。油画传入中国已有百年历史 。从文艺复兴开始到现在,油画经历了几个主要的历史发展阶段:
“人的觉醒”:包括意大利佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派、佛兰德斯画派、德国画派、风格主义、巴洛克艺术、学院派艺术等 。
“探索现代性”:包括古典主义、洛可可艺术、新古典主义、浪漫主义、现实主义、拉斐尔前派、象征主义、新艺术运动、印象主义、新印象主义、后印象主义、纳比派等 。
“走向多元化”:包括野兽派、表现主义、立体主义、未来主义、构成主义、达达主义、抽象主义、超现实主义、抽象表现主义、大色域、极简主义等 。
“综合实验”:包括光效艺术、活动艺术、波普艺术、超现实主义、新表现主义等 。
纵观西方油画艺术曲折的发展变化过程,很明显,艺术家们正在努力突破客观再现自然的传统,向高于自然的主观表现方向前进 。通过对不同时期西方艺术作品的初步分析,我们不难做出上述判断 。
中国油画近百年的发展历程经历了现代性探索、风格多元化、全球化选择等不同时期 。创作了一大批富有中国文化精神、审美品格、时代特征、民族风格鲜明的优秀油画作品,完成了从模仿自然到主观表现的跨越式发展 。
第二,美是具体的、感性的 。
【如何欣赏一幅油画 如何欣赏油画】我们知道,艺术的根本任务是创造和产生艺术形象,努力使艺术形象产生生动的情感 。
油画艺术形象的创造通常是由丰富的油画语言构成的 。因此,我们在分析和欣赏油画时,必须从具体可感的油画语言入手,充分领略艺术形象中的细节之美,进而获得油画的整体审美体验 。
通过欣赏和阅读这些油画,我们可以深刻地理解和领悟油画语言的美,把作品中所表达的思想、情感、气氛和感悟化为己有 。
第三,感性与理性的完美结合
任何一幅优秀的油画杰作,无论是何种艺术风格,都必然是感性与理性的结晶 。
画面结构的合理设计和处理无疑是油画创作的主要环节之一;主观色彩和笔触是展现艺术家个人艺术风格的关键 。
感性与理性的有机结合,即结构与色彩、笔触与其他语言,我认为是油画欣赏的重点 。

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