摄影行业现状很惨 摄影师这行真的不挣钱吗

摄影是一个谁都能做的职业 , 但不是一个谁都能轻松赚到钱的职业 。摄影这个行业真的不具备能让人轻易暴富起来的性质 , 任何人想靠拍两张图片 , 或者拍一段视频赚钱 , 我觉得这个人都不应该选择摄影 。这是一门真正天道酬勤 , 要靠时间用心维系客户 , 花精力去完成每次摄制的工作 , 从而换来酬劳的职业 。一切获得金钱和名声 , 是需要脚踏实地一步步积攒实现的 。

摄影行业现状很惨 摄影师这行真的不挣钱吗

文章插图
文章插图
一旦你决定从这一个行业做起 , 你将会从一个极端贫困的生存条件下开始做起——购置设备 。所有的工作和职业 , 背后都和赚钱脱不开干系 , 摄影也是如此 。在后续的文章里 , 我想通过我的分享 , 介绍更多的关于商业摄影的东西 , 当然也会植入一些自己对摄影基础的介绍和理解 。
优秀的摄影师真的是太多了 , 他们凭着自己的本事 , 比如独特的创意 , 良好的视觉审美 , 敏锐的色彩感知 , 为大众普及了很多关于摄影的知识 。这些摄影博主精心制作的视频 , 让我获益匪浅 。借助这些知识 , 我完成了一次又一次的商业摄影 。设备从最开始的佳能EOS RP换成了EOS R5 。
在我看来 , 一个优秀的摄影师 , 需要拥有丰富的理论基础 , 对器材的了解 , 对构图的了解 , 具备良好的摄影思维 , 过硬的后期处理能力 , 以及拥有昂贵的设备 , 是迈向更高摄影层次的关键 。
要想靠摄影赚钱 , 还要学会与人沟通 , 展示自己作品的同时 , 精准满足客户的需求 , 每一个来选择找摄影师的客户 , 一定是对内容、品质有着高追求 , 但自己又是没有办法去实现目标的人 。
所以 , 摄影师的工作追求也应该是精益求精 。清晰的画面 , 舒服的色彩 , 明确的主题 , 这些都是作为优质摄影师 , 提供给客户最基本的服务内容 。
摄影是一个细分很多领域的职业 , 拍人像、拍风光、拍产品 , 拍不同的内容和主题 , 用不同的设备和镜头 , 会带来不同的成像效果 。昂贵的器材 , 也许会节省一部分后期时间 , 给照片和视频带来更好的质感 。
当每位客户不以价格 , 作为选择哪位摄影师或者摄制单位的标准时 , 真正会直接影响摄影师订单成交问题的关键 , 是在于摄影师的内容 , 能否达到客户的心理预期 。客户不会关心你的器材是否昂贵 , 大部分人也不想去了解你修一张图 , 做一期视频到底花了多少时间和精力 , 他们最在乎的是你成交之后的工作态度 , 以及交出来的成品 , 能让自己觉得物有所值 。
你带过去的吃饭工具够大够多够重 , 他们会觉得你很专业 。然而身为摄影师的你自己肯定清楚 , 那些兔笼、手柄、监视器等等之类的辅助配件 , 其实对最终画面的成像 , 并不能起到太多的作用 。该拍到的内容 , 要确保能拍上 。
摄影是一个相对比较容易入行的职业 , 任何人只要拥有一台相机 , 你就能开始自己的摄影生涯 。你不需要考虑进货成本 , 不需要纠结太多的人际关系 , 一切只需要靠作品说话 , 你只要拍好了这组照片 , 客户满意了 , 就能一传十 , 十传百 , 你的口碑就能确立 , 慢慢地别人就会找上门 。
刚开始的时候 , 我就是这样认为的 。并且坚定不移地立志成为优秀的人像摄影师 , 但是我拍来拍去 , 模特就只有我女朋友 , 和女朋友的闺蜜 。事实上 , 没有一个真正愿意掏钱找我的客户 。
这种状况持续了将近半年 , 直到某一天 , 我突然醒悟过来 , 发现导致这个状况的出现 , 是因为自己对摄影的理解层次还不够深 , 也就是说 , 我的摄影技术还不配收别人的钱来拍照 。如果摄影只是按下快门 , 就能收钱那么简单 , 那客户找其他人 , 也一样能拍 。
所以 , 我需要做的事情就是鞭策自己 , 反省总结 , 不要那么骄傲自豪 , 不要单纯地以为摄影只是按下快门这么简单 , 你做的事情越简单 , 别人一样也能做 。要想靠摄影来赚钱 , 就需要拔高自己的深度和层次 。于是 , 我开始上网搜寻一些热门受欢迎的照片 , 看各种商业摄影师拍摄的美图 , 观察并且仔细品味 , 那些照片里受人欢迎的点 , 究竟在哪里 。
通过分析和对比 , 用挑剔的眼光去看自己拍摄的照片 , 发现三个很严重的问题 , 那就是——器材不够好、不懂布光、不懂后期 。
首先是器材问题 , 器材并不会阻碍好的摄影创意 , 但会直接影响到你的摄影技术 , 从而导致你付出更多的修图时间 。比如在我用佳能EOS RP , 接rf35 1.8这支镜头的时候 , 我不明白相机为什么经常对不上焦 。镜头就像抽风一样 , 一直伸缩不停 。拍出来的色调很黄很奇怪 , 虽然这些问题可以通过参数设置 , 后期处理进行一定的补救和修复 , 但是整个拍照体验都不是很好 。
毕竟 , 我花了额外的时间和精力 , 去填补因为器材的缺陷而导致的问题 , 这就很不值 。当我在2020年换了佳能最新微单EOS R5之后 , 同样的镜头 , 接在这台相机上 , 对焦抽搐的问题就没有那么严重了 。除此之外 , EOS R5对比EOS RP , 拥有更准确的对焦 , 更自然的色彩等等 , 一个好的摄影设备 , 不仅能改善你的出片质量 , 还能提高你的工作效率 , 这样的钱 , 显然是值得花的 。
来过我工作室的朋友 , 当中有一些是素人 , 也有一些是摄影爱好者 , 大部分人用的是手机 , 卡片机 , 好一点的有佳能6D , 索尼A7M3 。直到我用我的佳能R5 , 我给他们拍了一组照片 , 他们通过对比之后 , 都会发出这样的感慨:哇 , 原来贵一点的相机 , 更新型的产品 , 拍出来的照片真的会更好看 。
第二个 , 就是布光的问题 , 当摄影师能跟自己手里的相机和镜头磨合好之后 , 随之而来需要去研究的问题 , 就是关于布光 。
在我们现实生活中 , 只有两种光:一种是自然光 , 一种是人造光 。自然光无非就是太阳光 , 和反射太阳的月光 , 这个会随着时间和天气变化 , 不可控 。人造光就是一切靠电 , 或者靠能量才能发亮的光 , 这种光是人为可控的 。
布光的原理其实很简单 , 用一句话概括就是:任何一个平面被照射 , 都会产生阴影 。
阴影是黑与白产生交汇之后形成的特殊地带 , 处理好高光和阴影 , 照片就算完成了一级调色 , 利用光线拍出好看的照片 , 是摄影师必备的基本素质 。而布光之所以是一门学问 , 是因为改变布光的方向 , 光线的明亮程度 , 甚至是通过控制色温 , 就能刻画人物形象 , 渲染情节气氛 , 使得摄影成像的效果大相径庭 。
【摄影行业现状很惨 摄影师这行真的不挣钱吗】当然 , 商业片就是要追求绝对的艺术效果 , 站在人像摄影师的角度 , 给素人拍照的话 。你需要为客户找到合适自然的光线 , 完成一次准确的快门曝光 。
第三点是摄影后期处理的问题 , 我个人认为 , 区分摄影水平是否深度足够 , 它的分水岭就是在这一个步骤上 。不是说一张照片或者一个视频不做后期处理 , 这个摄影师就不专业 。相反 , 我就经常干这种原片直出 , 追求工作效率 , 保证内容时效性的事 。摄影后期的核心 , 是做锦上添花的优化处理 , 以及融入别出心裁的创意 , 能做好优化这一步已经很棒了 , 要是再融入创意 , 就需要付出更多的精力和时间 。通常情况下 , 摄影后期的优化工作 , 是调整画面色调 , 消除瑕疵 , 补充细节 , 甚至是做图像二次裁切 。
关于摄影后期的技术提高 , 我是通过购买修图调色的教程书籍来看的 , 大师总结的经验 , 正好能帮助小白对于行业的基本认知 。审美可以通过看和思考来提高 , 但是真正的技术 , 是需要通过操作才能提高的 。在摄影学习和进步的路上 , 永无止境 。
本站部分文章来源或改编自互联网及其他公众平台 , 主要目的在于分享信息 , 版权归原作者所有 , 内容仅供读者参考 , 如有侵权请联系我们 , 如若转载 , 请注明出处:https://www.5iyuyan.com/17054.html

    推荐阅读