“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”这几句看起来是名词罗列,为什么给人感觉意境悠远？ _经验知识

【“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”这几句看起来是名词罗列,为什么给人感觉意境悠远？】野狐试答
题主好。感谢你很有质量的提问。我的回答也力争有质量。

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马致远《天净沙秋思》被誉为“秋思之祖” 。广为后世传颂。这首小令是匠心独运、大巧若拙。无雕琢之痕迹。有自然之天成。马致远写自己的人生体会。也写出了天下读书人的世相和心酸。很容易引起后世读书人的共鸣。
在年轻时。天下的读书人大都很有抱负。青年时代的马致远就对“龙楼凤阁”抱有极大的幻想。但才不偶命。仕途多舛。空留散曲悲世情。这种情形历史上的文人大都有过深切的体验。古代有“秋士”一词。又有无以计数的悲秋诗文。无不在诉说着士子的落魄与心酸。《天净沙秋思》在内容上为天下文人做了申言。在艺术表现上更有着自己独到的地方。

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题主所说的名词就是小令中的意象。古典诗歌常用意象说话。简单说。意象就是诗歌中用来表达诗人感情的客观物象。一组有共同趋向性的意象构成一个有一定情境的画面。这可以算作是意境。意象、意境在古典诗歌中非常重要。抽象复杂的感情常借助意象、意境传达。
“枯藤。老树。昏鸦。”三个意象营造了一个萧瑟、苍凉的秋境。如同电影中的一个镜头；镜头很快又切换成了一副温暖、恬适的江南图景。这个图景是由“小桥、流水、人家。”三个意象所营造而成的；镜头停留片刻。又切换到了萧瑟、苍凉的秋境。只是意象换成了“古道、西风、瘦马。”显然第一个镜头和第三个镜头是眼前的实景。是实写。第二个镜头是虚写。是诗人的想象。看起来是九个静态意象简单地排列。诗人艺术的运用了虚实交替手法是意象静中有动。增添了小令的韵味。在画面的对比中更好地表达了诗人羁旅天涯的愁怀。

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“夕阳西下。断肠人在天涯。”前面九个意象蓄势。最后一句张本。一位落魄的游子浪迹塞外。深秋的黄昏。猎猎的西风中。一匹瘦马行走在苍茫的古道中。干枯的藤蔓缠绕着道旁的老树。树梢上栖息着几只神情麻木的乌鸦。人穷则反本。此时此刻。诗人想起了自己的家乡。那温暖、恬适的江南。如血的残阳把这个游子拽出了梦境。让这个天涯的游子只有断肠的思念。怎么也回不到梦中的家乡。

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其实。马致远的家乡是在河北东光县。他只是在浙江作过几年小官。他是代天下失意的士子立言。江南多士子。即便把江南说成故乡也无大错。这只是诗人心中的一个情结。读诗不可死于句下。不可认死理。因为诗歌是空灵的。这首小令在形式上是那样的明静、通透、空灵。在内容上又是那样的沉重、凄凉、伤感。难怪千百年来为人们所广泛传唱。

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（图片来源于网上）
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确是的。作者水平很高。唯有高深的人生思想和智慧的心灵感悟以及真切的生活体验。才能发明创造出如此意境。如此创意。如此精妙的语言金句。
由此。这里我不得不惊叹我们祖国语言文字的奇妙和文化的博大精深。一连串的名词组合在一起。就能呈现出如此美妙的美文金句。如此幽深的意境和生活场景。哀怨而美丽。
这些名词组合组合出几情几景。然后此情此景下。来一句下承：夕阳西下。断肠人在天涯。
真是太绝了。水到渠成。画龙点睛。末尾点出全词主旨及其升华。作者水平确实高啊！
短短四句。寥寥数语。就便完整地展现了一副夕阳西下。落寞旅人在陌生的他乡惆怅失落而倍感孤独无助的画面。生动传神。引起读者强烈的共鸣和极真切的感同身受。
这首杰出的经典文学作品。是值得我们文学爱好者好好学习和借鉴模仿的。
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