摄影作品系列介绍 摄影作品系列

1. 摄影作品系列介绍当然了 , 这样更加细腻 。
如“春天”系列,有十张就可以叫 春天—花,春天-树 等等
2. 摄影作品系列介绍怎么写从电影的题材,背景,故事情节,和它要传达给观众一种怎样的精神,传达给你的有是什么?写好影视评论的前提是细心观赏 。影视评论不同于书评,书可以反复地看,而影片却一闪即逝,因此,在看电影时不能漫不经心 , 而要全神贯注,眼观六路,耳听八方,对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微,并及时捕捉闪光的东西 。这样在写的时候才能得心应手,运用自如 。
 ?。ㄒ唬?“评什么”
在影片中可评的角度很多 。就一部影片而言 , 可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说 , 可综合评论一系列影片,阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外 , 还可以进行电影专评,如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等 。
面对这些可评的内容,初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”,抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写,这样便于对问题作深入细致的评论,忌面面俱到 。
影评写作可以有长有短,可着眼于一部影片的一个镜头,也可以着眼于一种电影现象 。对于我们初中生来说,要对一部影片作出全面的评价比较困难,练习写影评,可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手,可对演员演技 。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析 。随着写影评水平的提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合 , 谈一个导演的风格 , 如谢晋模式、张艺谋现象等到 。初涉影评写作不宜贪大求全 , 而应从一点一滴写起 , 思考挖掘,连缀成篇 。
 ?。ǘ?写影评,应该把握好这样几点:
1、捕捉住感受点 。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多 。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华 。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒 。
2、抓住细节,诠释其深刻涵义 。所谓细节 , 是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘 。细节包括人物的举手投足、一颦一笑,道具的运用,色彩的调度,声音的变化等 。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用 。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影 , 每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败,通过三次背影的刻划 , 将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来 。
3、立意要新 , 开掘要深 。写影评要有新意 , 要有独到的见解,抓往要点,自感而发 。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵 。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域 。
4、要实事实是地分析评价 。鲁迅先生说过:评论作品"必须坏处说坏,好处说好",还要"知入论世" 。他说 "倘若论文 , 最好的是顾及全篇 , 非目顾及作者全人 , 以及他所处的社会状况 , 这有较为确凿 。"对影片作实事来是的评价 , 要求我们用全面的观点 , 不是顾其一点 , 而是观照全片 。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等 , 作恰如其分的分析与评价 。不能强导演、演员、片中人物所难 , 求全责备 。同的 , 我们在写影评时,也不能人云亦云,如评《情深深雨蒙蒙》时,有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太,可原因居然是她们像自己的初恋情人 。
5、要重视影片的艺术分析 。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析 。这种分析应具体详细,由表及里 , 言之有物;评价则应观点鲜明 , 实事求是 。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握 。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决 。
开始练习写作影评时还应该注意:语言要朴实,要个性化 。写影评一定要讲真话,讲自己的话,不要抄袭别人的评论 。唯独自己的感受和朴实的语言,才会使自己的评论富有个性和新意,也才会给读者带来清新的感受 。
叙议要结合,突出评论 。影评离不开叙事 。但切忌过多地叙述故事,要突出分析写评价 。当然 , 所评所析不得脱离影片孤立地进行 。
设计好影评的标题至关重要 。一般来说,它由正副标题构成 。正题--揭示文章的中心 , 必须简明扼要 , 而又耐人寻味,能够引起读者的阅读兴趣 , 同时也能给读者带来审美愉悦,它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象,交待片名或评论角度,它是正题必要的补充 。二者相得益彰 , 能使文章增色不少 。
虽然我不是专业人士,但却希望能帮到你 。
3. 摄影作品系列介绍模板投稿照片介绍尽量文字少而精 , 一、两句话说明照片内容 。例:今日在市政府广场开展警察日活动 。图为:警犬扑倒“歹徒" 。落款x×摄 。
4. 摄影作品系列介绍文案听说:每个有灵魂的摄影师是孤独的?额!还好我是业余的
5. 摄影作品作品简介青春的沙漏(倒立的身影 , 正如倒立的沙漏,时光如流沙,渐渐从手中滑落,但我正用年少的双手,支撑着如花美眷的整片蓝天)
6. 一系列摄影作品,比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等)、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影 。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材 。在真实反映被摄体固有特征的基础上,经过创意构思,并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作,将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品 。这就叫静物摄影 。
简介
静物摄影在选材方面有广阔的天地,在择好素材之后,就可以随心所欲的处理这些对象,因为被摄物体是无生命的,可以任凭摆布,多角度移动以达到创作意图 。静物摄影具有两大优点:首先,它是进一步体会艺术视觉的深化过程 。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时,实际上也就是深入学习观察这些物体的过程 。其次,拍摄静物能获得更多的实际摄影知识 。对摄影者来说,静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处 。当布置好被摄物体之后,必须选择拍摄角度,在用光方面发挥创造性 , 进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去 。
步骤方法
入门
和常规不同 , 你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方 。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作,例如床边的一张桌子,旁边有一个简单的背景,还要利用到一些灯具 。
静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同,风景和人物一般都会设定一个主题,或者是一座高山,或者是一个模特,它们自身可以有很大的变化,创作的空间是现成在你面前的 。然而 , 静物摄影不同,它们变化极少,所有的情况都有摄影师控制,包括主题,你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点 。
选择主题
拍摄什么样的照片完全取决于你自己 。在屋子里好好找找,有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象 。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花,可以开放性的选择拍摄对象 , 但是也不要选择过难的 。
当你出门四处逛的时候,如果有东西吸引了你的眼球,把它带回家(但是不能是去偷),或者做个标记以后有时间再去拍 。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象 , 因为拍摄它们的光线十分难控制 。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术,尝试着几个实物一起拍,最好几个实物形状、颜色、纹理都不同,看看你是否能拍出好的效果 。
光线
不一定要使用非常昂贵的光线器材,我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光,所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物 。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下,假如你也是这么想的,你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线,这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了 。
如果能够有效的使用一般的灯光,也能够达到很好的效果 。请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置,侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感 。否则,你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间,把这个作为有利条件 。日然光从一个角度照射物体,你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光 。
三脚架和角度
取决于你的光线条件,有可能需要也可能不需要三脚架和快门线 。我建议使用这些设备 , 因为有了这些设备,你可以更好的观察和拍摄你的对象 。这些设备也可以使光圈速度略微变长,使图像的聚焦点前移、背景虚化,假如你需要的话 。
但是,不要让固定位置的相机限制了你的创造性,一旦用了三角架,比较容易忘记由于位置固定,所有的照片都是由一个角度拍摄的 。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度 。否则,在你知道并且做出调整前,你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的,变化非常小,极其有限 。角度和高度可以同时调整 。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象,从上往下的拍摄,但是要小心一点 , 在移动的过程中不要将阴影投射在物体上 。
正确使用背景
选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用 。选择的背景最好能够简单但是漂亮 , 这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响 。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择 。
需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物 , 你是想要中性的背景呢,还是需要和实物相匹配色调的背景 。对于一些比较小的实物 , 有可能用不上使用背景,可以使用一个衬底来代替,例如黑色的天鹅绒会是不错的选择,因为它能够吸收光线,使衬底看起来是纯黑色的 。[1]
拍摄元素间的组合
各种创作元素间的组合,对于拍一幅独一无二的,精美的静物摄影作品来说是非常重要的 。结合三分法则,应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合 。确保在画面中没有能够分散注意力的元素,只有主体和背景 。
尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄 。你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗,有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题,最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分,还是作为单独的一个主体存在?
【摄影作品系列介绍 摄影作品系列】长时间反复拍摄
我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪 。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作),我的压迫感会很少 , 这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西 。做事情漫无目的肯定是不好的习惯,但是对于静物摄影来说,这可能反而是好的 。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作 。
和景物摄影不同 , 光线不会很快的变化;和人物拍摄也不同,你的拍摄对象不会越来越无聊,它一直是这个样子的不会有任何变化 。这些都是静物摄影的优势,你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好 , 拍一些照片,然后改变它们,继续进行拍摄 。假如你自我感觉不是很好,你可以走开一会,喝杯咖啡再回来继续拍摄 。
静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来,因为你有足够的时间来调整光线和焦距 。如果你手头有个微距镜头,那再好不过,如果没有,试试选择你的相机的微距模式 , 这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节 。
通过名作激发灵感
如果你纠结于光线,组合及构图的时候,可能你需要一些灵感了 。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品 。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品,仔细观察这些作品的各个元素 。
研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用 。希望这些能够给你灵感,让你能够拍摄出更精彩的作品来 。
还原物体本身的颜色,通过创意的图片让人们的目光在图片上停留5秒钟以上就是一个成功的静物创意摄影 。

7. 摄影的作品简介摄影艺术,曾经是只属于那些游走在暗房内外的摄影师们的,而现在,摄影已成为你我他的一种生活方式,举起手机,或单反,人人都在记录生活,人人都做摄影师 。
在此次发表的新作《摄影艺术》里,许嵩站在当下信息爆炸的数码时代怀念胶片“慢”时代,以摄影作品的永恒对照情感的善变,字里行间埋伏绝妙隐喻,文火丛生 , 耐人寻味 。
冬日里萧索落寞的氛围,与《摄影艺术》这首冷色调的音乐作品完美契合 。
电吉他的分解和弦,伴随着粗粝的鼓点 , 仿佛后视镜里的风景凶猛的倒退,催促着听歌的人,跳入回忆深坑 。
8. 摄影作品作者简介美国摄影师马特·麦克莱恩作品 。
  这是一幅生活题材的人文纪实作品,这是其组照作品中的一张 。画面中 , 一名小朋友站在走廊一边的窗口,一缕阳光从窗口射入 , 照亮了小孩子的眼睛 。他身后的走廊也因为光线的照射,明暗交错着 。这是一幅很美好的生活场景,小孩子面带微笑 。他向往阳光,向往美好的生活!(场景复述,意境扩展)
      作者拍摄时,采用了经典的黄金分割点构图法 , 把画面主体--小孩子,放在了右侧的黄金分割线位置 。这不仅仅可以是画面吸引观众的注意,也更突出了趣味中心 。另外,这幅作品也运用了开放式构图 。画面中,小孩子的目光指向画面外,也同时引领着我们不由得思考引画面外的场景 。这引发了人们的对小孩子内心的思考,带领我们走进他的世界 。

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