胶卷写真价格 假胶卷摄影师

1. 胶卷写真价格富士的xe1最初只有4个胶片模拟 , 分别是柔和、标准、鲜艳,以及ProNeg.std,这四个胶片模拟色彩 。标准模式的颜色是最淡的 , 然后柔和以及鲜艳的色彩饱和度更高 。第四个胶片模拟的色彩对比度更高,适合人像写真特写 。
2. 胶卷写真价格多少电子照片可以去照相馆弄 。目前市面上的照相馆在承接拍照工作,我们不仅可以拿到一版照片而且可以拷贝走照片的电子版,因为现在胶卷类拍照大多已经淘汰了,很少存在赠送底片的情况,但是可以赠送电子版也就是电子照片 。电子照片一般速度快,可以有效解决急需上交电子照片的需求,并且大部分照相馆还可以帮助您根据相关需要进行电子照片裁剪,美化 。
3. 胶卷贵不贵最便宜的是过期的,或者接近保质期的如果保存的好,即使过期的依然没有什么影响 。市面上便宜的是富士的简装卷,然后是乐凯的盒装卷黑白贵贱不是主要问题,问题是你在哪里冲
4. 胶卷多少钱一张不清楚实体店要加多少 , 不过我淘宝了一下网上的价格 。一般冲胶卷15元,再加上照片价格,一卷135式胶卷可以拍36张底片,按六寸大小的照片来算 , 一般一张0.5到1元不等(相纸不同,有晶彩、冷裱、塑封、彩绒面等),所以算下来,大概要35-50元左右吧 。
有的店家还有有套餐等 , 你可以试试淘宝一下胶卷冲洗照片,就会有新发现 。谢谢 。
5. 胶卷成本价多少个人还是喜欢看胶片电影 , 不知道大家有没有对胶片电影和数字电影做过比较 。在我看来胶片电影更有温度 。但是,不得不说,胶片电影淘汰在加速 。
当电影从制作到放映都全面数字化的时候,我们大概不用再担心发生像《东京物语》那样胶片烧毁的问题,但我们也将永远失去胶片颗粒中那些细微的温度 。
但凡看过昆汀的电影《无耻混蛋》的影迷应该不会忘记最后在电影院里那场行刺纳粹军官的大火,剧中少女苏珊娜借放映之机,点燃无数堆积的菲林,一举烧毁影院,实现了对纳粹最后的一击报复;而意大利导演托纳托雷的经典电影《天堂电影院》最后,那段由胶片剪辑而成的“吻戏”曾经也让许多影迷感动得泪流满面 。如今,随着高速而冰冷的数字科技时代的到来,一个手工放映、承载着无数温热回忆的胶片电影时代即将一去不返 。
数字放映和胶片放映的差异性问题,京沪两地的电影工作者和电影学者是这样说的:沪上影评人妖灵妖说,数字放映的优势在于便利性,简单地说就是“便宜”,不单单节省了胶片拷贝的运费问题,同时在电影放映时也不会产生“损耗”,即第一次的数字放映和第1000次的数字放映所播放的画面都是同一质量 。而胶片放映在放映过程中不但存在(画质)耗损 , 同时也有安全隐患,一些老旧的拷贝也会发生断片、烧片等问题,这也是为什么老电影的“保护”问题成为当下电影研究者的一个重要课题 。
同时,数字放映的缺点也显然易见:让各大影展和电影节最头痛的“密钥”问题 。密钥是电影院在影片公映前获得的加密数字拷贝文件,其目的是避免片源提前泄露而被盗版的可能性 。但往往由于实际操作上的问题造成密钥测试人为滞后 , 即获得密钥却没有及时测试而导致最后因为密钥问题无法正常放映,不得不临时换片 。去年上海国际电影节上 , 某部希腊出品的竞赛片更因为密钥问题而无法按时做世界首映,只能临时换成其他影片 。
【胶卷写真价格 假胶卷摄影师】而关于胶片放映和数字放映在观感上的差异,妖灵妖表示 , 普通观众可能无法从画面上分别,甚至还会有人觉得数字放映的(清晰度、颜色)更好 。但他回忆了近年来最难忘的一次胶片观影体验,是2011年的上海国际电影节上观看已故波兰导演基斯洛夫斯基的《两生花》 。他说,看过那次大银幕的胶片放映之后,之前所有关于此片“颜色偏黄还是偏绿”的争议方才水落石出,而之前某套DVD给出的答案显然误导了影迷多年 , 最后的答案就是:(拍摄时采用的是)金黄色滤镜 。而且,即便是曾经看过英国“人造眼”和美国CC公司出品的两版蓝光,妖灵妖仍然忍不住感叹:“看1000遍蓝光 , 在1次胶片面前,也是浮云 。胶片的颗粒 , 那种焦黄的金色,是蓝光的人工颗粒完全无法复制的观感 。”
影评人Look接受采访时也回忆道:“印象最深刻的一次胶片观影是童年时看的《大红灯笼高高挂》 , 浓烈,朦胧 , 粗糙,略带色情意味的红色把我引入一个未知的神秘世界 。胶片是最纯粹的光影艺术吧 , 数字那个影像敏感度始终不够 。”同时,Look也表示 , 如果费里尼的电影换成数字,魅力必将失却大半,可帕索里尼的《罗马妈妈》这样的电影也许用数字反而会更有效果 。因为数字在现实的层面上会增强现场感 。
上海电影博物馆的策展人吴觉人对数字时代的态度显得十分谨慎 , 他认为:“显像技术那么发达的今天,电影术的魔力已经消失了 , 胶片的退场和魔力的消失有关 。数字技术替代胶片本质上不是所谓进步,顶多是进步的幻象 。电影工业主要还是由好莱坞控制 , 电影产业的形成 , 也是由一系列好莱坞主导的行业标准催生的 。35mm, 每秒24格……后来的宽银幕技术,是一次比较大规模的技术更替 , 通过这些好莱坞扩大了其优势 。这些发展的基石是欲望和专利,近年来的几次3D浪潮也都是出于这样的企图:数字化技术使其得以进一步的通过技术更替,获得新一轮的市场竞争优势和利润空间 。”
小津安二郎的摄影师厚田雄春曾经回忆道:“我感到最遗憾的是那部《东京物语》,这部片子因为洗印厂失火,原版的负片被烧毁了,现在保存下来的是正片 。之后又从正片洗?。?洗印厂也只是洗印得明亮一点,因此有一些平板粗糙的地方,很难看……”当电影从制作到放映都全面数字化的时候,我们大概不用再担心发生像《东京物语》那样胶片烧毁的问题,但我们也将永远失去胶片颗粒中那些细微的温度 。多年后,我们的眼睛不但不会记得 , 也不会辨别了 。

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