包袱怎么打相声如何铺设包袱例文，相声 _睿知

相声抖包袱十八种技巧是什么？
【包袱怎么打相声如何铺设包袱例文，相声】相声十八技巧如下：1 。先抑后扬，转身。先夸人或事，然后突然，挖到底，因为效果出乎意料，往往现场效果特别好。2、三番四摇，暗花明。这就是相声包袱里的“八股文”，有一个相对固定的模式。采用的方法是引导观众的听觉惯性，三次重复强调引逗者的一个观点或意图，第四次回过头，以突变的效果揭示引逗者的原意。3.违反约定，明知故犯，侯师傅的《规矩套子》是关于违反约定最经典的笑话。4.曲解和自以为是。传统相声里有句话叫“不讲道理就笑不出来” 。也就是说，一些我们熟悉的常识被误传或者扭曲，被权威的论证和不容置疑的语气强化，从而产生负担。5、云山雾罩，荒诞。就是违背事物规律，在讲述某件事的时候夸大其词，让人难以相信。这种行李的尺寸应该很均衡。一旦有“闲扯淡”的嫌疑，在相声段子里就不常见了。6.不经意的失误和错误。由于某种原因产生的错觉造成的错误，真相大白的时候往往是非常搞笑的。郭德纲非常擅长使用这种行李的方法，设计的情节和语言完美匹配，合情合理。总是把所有观众都放进去，最后的答案破解出来的时候，往往会让大家捧腹大笑，佩服不已。7.器官衰竭，故弄玄虚。在叙述的时候，故意埋下伏笔，让人觉得莫名其妙甚至难以置信，然后在笑声中巧妙地找到正确的答案，让人信服。8.游戏词和谐音错觉。利用谐音词的假象，让观众产生误解和误会，最后指出来，得出另一个结论，制造负担。这个手法很费功夫，要求演员的文字功底和联想能力很强。9.引导词和句子，双关语。在叙述过程中使用双关语，产生观众能够理解的“包袱” 。10、口是心非，原形毕露。外貌不一致是郭德纲经常使用的以“我”为核心意象的包袱方法之一。在塑造角色的过程中，他总是一脸凝重，振振有词，煞有介事，极力粉饰和掩盖自己的缺点。但一旦转化为对比鲜明的具体行动，就会产生强烈的喜剧效果。11.被别人拉客，形象的比喻。为了阐明一个问题或者反映一件事情的来龙去脉，进行广义的比喻和引申的发挥，形象生动，通俗易懂。12.自相矛盾，莫名其妙。演讲稿矛盾重重，前言不搭后语，自然让人捧腹大笑，慷慨解囊。掌握这个规律，灵活运用，就能产生“包袱” 。13.提出问题，态度坚决。一方露出破绽，另一方穷追不舍，导致对方无法自圆其说，可以营造良好的包袱效应。14、强词夺理，找机会狡辩。相声中的人物在一个论点的描述中处于被动时，对别人的问题、观点、看法持不赞成的态度，反客为主，千方百计用一张近乎无赖的脸逃避诡辩，直到与对方或自己的论点走到尽头。15.要夸夸其谈，夸夸其谈。吹牛是相声包袱中经常使用的一种方法，分为吹捧和吹嘘两种方式。前者是根据情况说好话，通过奉承帮助者或特定角色来表现人物虚假谄媚的性格，让观众产生一种由轻视到可笑的包袱效应。16.词汇表，口若悬河。表现方式多以“渗透”的形式，多表现为一些假旅行者为了忽悠他人，堆砌一些自己不懂的新词，或者夸大、虚张声势、带笑料。17.说说相声和戏仿。这是相声《说书唱腔》里的一个学字。先说“说唱” 。富弼说他使用了打断的方法。在学习的过程中，他突发奇想，让人觉得不着边际。弦乐唱法，在模仿戏曲、演唱歌曲时，就是串调或改歌词，造成负担。18、新俚语，妙语连珠。
俚语是一种在人们之间传播的语言艺术。生动活泼，幽默风趣，发人深省。

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小品的包袱有什么特点跟相声有什么不同
素描包含了更多的视觉和听觉，以展示更多的事物。也许关注前面的铺垫直接表现更多的东西就能有效，而相声前一阶段要有一些垫，所谓的垫也是用来打包袱的。有时候不关注前面的pad，就能感觉到相声的语言表现比较多。
相声中包袱的几种手法
在侯的《侯宝林谈相声》本书里，有包袱的孩子形成的艺术手段可以分为两类：一类是用直接的方法形成孩子，或者直接强调内容(重复、机辩)；或者夸大内容(夸张)；或者通过揭露来否定内容(否定，矛盾) 。另一种是用间接的方法形成捆绑，或者先有意歪曲内容(曲解、双关、错觉、误解)；或者利用媒体来烘托内容(对比、对比、假惺惺、对仗、比喻、假惺惺) 。信息：艺术手段：演员向观众传递笑话。作为相声的主要艺术手段，评书、对唱、苏来宝、山东快书、快板书等歌谣也经常使用。通常在刻画人物、评价世情时，用冷嘲热讽来营造喜剧情境，以调节表演气氛，增强观众的欣赏兴趣。演员普遍认为“宝儿”能不能抖，灵活运用语言的技巧很重要。艺术谚语中有一句“稳中铺路”的说法，即指出只有仔细揣摩观众的心理状态，在恰当的时机将“宝儿”与语言一层一层地巧妙捆绑，才能达到豁然抖出、满堂红的效果。北京曲艺圈有句话叫“古画当季笑” 。对此，不少曲艺艺人强调，摇“包袱”、讲笑话要五花八门，不拘一格，还要有很好的分寸感，逗而不虐者最佳。

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德云社相声涉嫌违规被叫停，在“抖包袱”时如何把握好度？
德云社最近有点忙！火了的张云雷被曝出相声嘲讽地震。
结果直接被“封杀”，对于一个演员，最怕的就是这个了。以往来看张云雷的女孩子，那是人山人海，郭德纲都忍不住调侃：“从来没见过，听相声带着荧光棒来的，搞的跟看明星演唱会似的” 。张云雷的被封杀，无疑是德云社一大损失。这个是他个人犯错，怨不得别人，演员也不能口无遮拦，拿天灾当段子开玩笑！他没有经历过地震，也应该在电视上看到过地震给灾区人民带来的伤痛有多深！亲人瞬间被夺取生命，眼睁睁看着家园房倒屋塌，人生一辈子为之奋斗的成果，都在地震中被摧毁被撕碎，你怎么能拿这么沉重的话题抖包袱？这次德云社在演出时涉嫌“内容低俗”被叫停，也给其他的演义人员提了个醒儿，在台上展现花活儿时要注意尺度，不是所有的话都能说的。在你准备说一个有点尺度的段子时，你先问问自己，能不能跟自己的亲人，尤其是女性说这个？如果说不出口，那就不要在台上表演。其实，相声要想好听好看，也不是非得靠“低俗”、“调侃别人的倒霉事”，看看以前老艺术家的相声，说学逗唱样样精通，不低俗不恶俗，那才是好功夫真功夫呢！比如相声大师马季的《宇宙牌香烟》、姜昆的《虎口脱险》、冯巩牛群的《点子公司》、魏文亮的《武坠子》等等。
相声中包袱的几种手法侯宝林在其《侯宝林谈相声》中将包袱儿构成的艺术手段归纳成两大类：一类是用直接的方法构成包袱儿，或直接将内容加以强调（重复，机辩）；或将内容加以夸大（夸张）；或以揭露的方式将内容予以否定（否定，矛盾）。另一类是用间接的方法构成包袱儿，或有意先将内容加以歪曲（曲解，双关，错觉，误会）；或借媒介将内容加以陪衬（映衬、对照、假托、道反、譬喻、假借）。扩展资料：艺术手段：演员向观众递送笑料。为相声的主要艺术手段，评书、双簧、数来宝、山东快书、快板书等曲种也经常使用。通常于刻画人物、评析世态时，冷嘲热讽以制造喜剧情境，借此调剂演出气氛，提升观众的欣赏兴致。演员们普遍认为，“包袱儿”能否抖响，灵活运用语言的技巧很重要，艺谚中素有“铺平垫稳”之说，即指明只有悉心揣摩观众的心理状况，适时适地耐心巧妙地用语言一层层系好“包袱儿”，才能取得蓦然抖开、满堂皆响的效果。北京曲艺界对此有着“时衣古画当令的笑”的说法。对此，许多曲艺家强调指出，抖“包袱儿”，送笑料，既要多种多样、不拘一格，又要把握好分寸，谑而不虐者方为上乘。

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相声中抖包袱的技巧先抑后扬、峰回路转。先对人物或事物大肆赞美，然后话锋突变，一刨到底，由于效果出人意料，往往现场效果特别好。三番四抖、柳暗花明。这是相声包袱中的“八股文章”，有比较固定的模式，采取的方法是引导观众的听觉惯性，把逗哏的一个看法或意图反复强调三遍，到第四遍时反戈一击，以突变的效果揭露逗哏者的本来意图。现象和本质任何精湛的艺术都不是掠取生活的表面现象，任何感人的形象也不是只传达人们一时短暂的某种浮泛情绪，而是深入生活的底蕴，揭示潜藏在艺术形象内部的生活潜流。在有限的时间和空间里，表现无限丰富的社会内容，创造深刻隽永的艺术典型，犹如一枚味道醇厚的橄榄一样，把生活的丰富性寓于单纯的艺术形象之中。相声作为一种艺术，当然也应该在这方面着力。但是，如其它喜剧艺术形式一样，相声又是一种通俗的群众文艺。笑产生自矛盾，而喜剧矛盾又往往以司空见惯的事物、引以为常的习俗为基础。可以说，在各种艺术形式中，再没有比喜剧艺术更强调其通俗性、群众性的特点的了。因为，笑的过程实际是观众按照自己的生活经验，来认识演员所创造的艺术形象的过程；当形象违反了生活常规时，才产生出幽默或讽刺的“包袱”来。譬如，一个五、六岁的孩子穿上了大人的衣着，一个年过半百的老妇打扮得花枝招展，他们所以可笑，乃是由于违反了群众熟悉的生活常规。因而，“包袱”的效果，乃是由于艺术形象中的各种矛盾与群众所熟悉的生活常规不能协调而产生的。然而，这并不是说相声只应反映生活表面现象。不是的，虚假、肤浅的表像必须排斥在一切艺术大门之外。随着人们审美标准的不断提高，笑将是高尚情操和健康情感的一种表现。因此，在“包袱”的创造中，就存在一个现象和本质的关系问题，也就是说，如何使包袱既从现象上着眼，又向本质处开掘；既播下通俗性的种子，又结出深刻性的果实。即使包袱可笑，又能发人深思。这在选取题材时，就需要抛弃很多和生活本质毫无关系的肤浅现象，而选取和生活本质紧密相关的典型事例，在这个过程中，既需要形象的摄取，又需要通论的筛选。所谓典型即是把概括性和形象性融为一体，在形象里浓缩着发人深省的生活真谛，在概括时包容着丰满的生活血肉。