康庄致凯恩致凯恩如何朗诵，致凯恩普希金朗诵 _睿知

朗诵《致凯恩》时，如何配乐？
再配上一段神秘的花园或班德里德音乐，很舒缓，适合读音乐诗。

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朗诵《致凯恩》用什么背景音乐
首先看你想读什么语气，《致凯恩》关于爱情。好像现在朗读都用舒缓的轻音乐，比如《雨的印记》，或者班得瑞的一些歌曲，《初雪》等等。希望能帮到你。
普希金致凯恩朗诵俄语
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外国文学选读课对提高学习素质的作用？
结合《西方文学史》的教学实践，提炼和辨析了高校文学教学的十大关键词：无稿、幽默、激情、表演、技术、借鉴、比较、故事、逻辑、灵魂。前五个关键词是“怎么讲”，后五个关键词是“讲什么” 。关键词：文学课《西方文学史》高校十大关键词，文学课算是最好的课。这种观点与文学的特点有关：文学作为一门人文科学，与人们的现实生活和精神诉求密切相关，所以学生喜欢听文学课；作为文学的美学，它在专业之外是生动的，因此学生可以很容易地理解文学课。但是，“好”不一定代表“好” 。一堂文学课能不能“上好”，主要取决于教师自身的态度和素质，取决于他在“说什么”和“怎么说”上的理解和造诣。笔者结合自己对《西方文学史》讲座的直接体验和理解，谈谈高校文学教学的十大关键词。前五个关键词侧重于“怎么讲”，后五个关键词侧重于“讲什么” 。对于一个老师来说，脱离讲稿不是最高要求，而是最基本的素质。课堂教学是最忌讳的。在“前多媒体时代”，课本阅读是指阅读课本或讲义。在多媒体时代，课本阅读增加了一种新的方式：阅读多媒体课件。“照本宣科”的情况是因为老师没有花更多的时间和心思去写和记忆他所教的武林秘籍：个性化抽屉讲座。脱稿为课堂教学的成功打下了良好的基础。很多成功的老师都有一个共同的特点：完全脱稿。好的讲稿读出来，效果会大打折扣，学生也会对你的专业水平和态度产生一些怀疑。相反，如果讲稿写得很弱，但脱口而出，也会赢得同学们的尊重和好感。他们会觉得自己遇到了一个很敬业的老师，然后心里能给你七八十分。鉴于这种认识，无论遇到什么样的演讲，我都努力熟练地背诵，比如普希金的诗，莎士比亚戏剧中的台词，列夫托尔斯泰作品中的人物独白，中国文学中涉及的《诗经》，《楚辞》作为参照系。当你手里没有教案，眼里没有教案，甚至心里没有教案的时候，你自然可以追求更高层次的教学。第二，幽默的背讲稿固然重要，但要让讲稿活起来，口语化。写论文和听课的区别在于，写论文是为了读，听课是为了听。人的视觉比较有耐心，但是人的听觉很关键。所以写论文是把生活提升到理论，上课是把理论还原到生活。在使讲稿日常化、口语化的过程中，幽默的作用就发挥出来了。幽默当然不是说讲与课程内容无关的笑话，而是用非常通俗、通俗的语言表达一些学术思想，比如借用一些流行的歌词、电影对白、广告语言、歇后语、方言等。换句话说，同一种思想可以用死板的书面语说，也可以用灵动、活泼、好记的口语说。比如你可以说海伦是希腊半岛最美的女孩，或者说海伦是“希腊半岛的岛花” 。你可以说阿喀琉斯在海边痛哭流涕，也可以说阿喀琉斯“一个人哭到天亮”，他的经历让我们深深明白“男人哭不是罪”；你可以说奥德修斯之所以能够回到家乡，是因为他一直想回到家乡，也可以说“如果你知道去哪里，整个世界都会为你让路” 。你可以把塔季扬娜写给奥涅金的情书打在课件上读一读，也可以用陈楚生的歌词总结：“有没有人告诉过你，我很爱你？”有些人认为幽默是天生的。其实也不完全是因为它。
幽默与其说是一种天生的能力，不如说是一种后天的态度。比如广受欢迎的教学大师易中天，就以“轻松幽默”著称。但据他自己透露，他在课堂上使用的很多幽默话语，通常都是绞尽脑汁设计出来的。虽然有些学者或“高层”听众并不认同易中天的幽默，给它贴上“哗众取宠”的标签，但如果每个大学老师都能像他一样热爱教学，用心备课，达到他的语言水平，我们也不能指望他做得更多更好。当然，如果你天生缺乏幽默细胞，后天对幽默不感兴趣，你仍然可以像于丹一样充满激情，尽管并不是所有人都习惯并欣赏于丹的教学方法。3.激情。激情可能是最感性的东西之一，无法用语言来描述。激情是自信的表现，而自信来自于老师的努力，对教学内容的掌握达到了驾轻就熟的程度。埋头教案的老师不可能有激情，满脑子书面语的老师也不可能有激情。激情需要一定的普通话水平，但两者没有必然联系。有的老师普通话水平不高，但一点也不影响他的激情。激情需要注意教学的节奏。比如分析希腊神话的内涵时，可以用轻快的节奏；背诵普希金的《致凯恩》时，可以用陶醉的眼神；解释列夫托尔斯泰的时候，可以用深沉的语气。激情是一种投入。简单地说，老师应该首先
打动自己，然后才能打动学生。不过，激情不是煽情，如果说是，那也是一种自然的煽情，是情到深处的一种自然深华。而煽情呢，就是做作的激情，毫无准备、突兀的激情了。这好比唱摇滚乐，高明的摇滚歌手会用他的音乐和歌唱将一首歌自然地推向高潮，全场观众也在不知不觉中抵达到一种沉醉、亢奋的状态。而低劣的歌手，不是想用歌声和音乐打动观众，而是一上舞台，先自己莫名其妙地high起来，在那里又蹦又跳，自作多情地呼喊全场观众随着他一起摇摆，这就不是一个摇滚歌手在释放激情，而是一群疯子在发癫。四、表演中国老师大多内敛、羞涩，虽然有些男性老师的授课语言颇有气势和外放，但在肢体语言上依然非常羞怯和机械。讲台其实也是一个舞台。老师虽然不是演员，但自学一点表演才能是会有用武之地的。尤其是上文学课，不仅语言上要放得开，肢体上也要放得开。中国老师不一定要像西方老师那样说到动情处，就放肆地坐到学生的桌子上，或者说到腿毛就卷起自己的裤腿，但应该学习一些西方老师的自信、大胆，不要让讲台和话筒捆缚住自己的四肢。朗诵普希金的《自由颂》时，可以把自己当成专业的名主持；表演哈姆莱特的独白时，可以化身为明星级的话剧演员；讲解达尔丢夫的虚伪时，不妨扮演一下伪君子…… 。当教师用肢体充分释放自己的激情后，课堂气氛也随之被调动起来。所以说，师生互动、教学相长不是只有老师提问题、学生站起来回来这么一种表面的方式。教师的眼神、动作等都可以把学生带入到一种心灵共鸣的语境，让他们能够发在内心地参与到课堂教学过程中。当然，除了老师的表演外，也可以适当地为学生提供一个表演的空间，如上学期，可以让学生改编、导演和演出《哈姆莱特》片段；下学期可以让学生改编、导演和演出《等待戈多》。如果同时教两个以上的班，还可以让他们的表演进行PK，让学生作为大众评委来打分评判。五、技术新时代的老师基本告别了黑板和幻灯片，迎来了多媒体时代。对于《西方文学史》而言，多媒体不是万能的，没有多媒体是万万不能的。笔者旁听过一门《广告学》，该课程将图片、影像、图表、色彩、声音等技术运用得炉火纯青，笔者的钦佩之情油然而生，决定仿效他的成功做法，探索如何让《西方文学史》教学告别平面时代，步入立体化的阶段。于是，在下学期的教学过程中，笔者一会儿插入电影片段，一会儿播放电视专题片。可是却失望地得知，学生们对于这学期课程的评分只有87分，这比“课堂改革”之前的上学期低了8.5分。笔者其实犯了迷恋技术，冷落艺术的错误。《西方文学史》毕竟不同于《广告学》，因为《广告学》的个案主要以影像为载体，离开多媒体，这门课会讲得死气沉沉。可是《西方文学史》的个案是以文字为载体的文学作品，它毕竟不是“西方电影史”、“西方美术史”，因此，在有限的课时中掺杂了太多的非文学因素，必然会大大挤压原本属于文学的空间。同时，插入太多花里胡哨的东西，不仅打断了课堂节奏，还摒弃了语言分析的魅力，对文学课教学有害无益。有了这样的教训后，笔者开始思考多媒体技术与语言分析的兼容问题，认为应该将多媒体技术用在最需要的地方。比如讲古罗马文化的起源，可以播放电影《特洛伊》片段：特洛伊城被攻破后，特洛伊王子帕里斯拉住一位准备撤退的年轻人，他叫做埃涅阿斯，帕里斯将一把剑交到他手中，告诉他，带着这把特洛伊之剑，去创建一个新的特洛伊。这个新的特洛伊就是罗马的前身。然后开始讲罗马的起源和发展，讲罗马文化与特洛伊文化的渊源关系。六、借鉴对于学术研究而言，独创是必须的，独创也是很难的。正因如此，很多学者为了创新，选择一块学术自留地，数十年如一日地辛勤耕作下去，希望在自己的研究领域成为专家。可是，当学者同时也是大学老师的时候，问题也随之出现。大学老师需要做普及工作，这就需要他对所授课程有比较广泛的了解，换句话说，教学工作需要他是一位杂家。但是学术界已经形成一条潜规则：专家比杂家吃香。开学术会议的时候，同行总是习惯性地问一句“你是搞什么的？”如果答不上来，便自觉矮人一截。为了能在学术圈立足，专家们只能用钻牛角尖的精神把自己的自留地深挖三千尺，可是离开自己的自留地，他所知道的不见得比一般的研究生多。这也是为什么很多知名学者很难上好一门本科生课程的原因所在。笔者主要从事美国当代作家约翰·厄普代克研究，但是讲授的却是“大西方文学史”课程，根本不会讲到这位作家，也就是说，笔者的此类研究和教学几乎没有关系。笔者还从事俄罗斯作家普希金研究。在西方文学史上，普希金是一位需要终点推介的作家，笔者便将自己的研究成果浓缩成两节课，既达到普及的目标，也体现出一定的学术创新。从这个意义上说，学术研究会提升课堂教学的质量，和课堂教学是相辅相成的。不过，一位老师要像专家那样，对每个授课对象都做过精深的研究，都提出自己的学术观点，是根本不可能的。而且作为老师，由于精力和时间的有限性，如果对某些问题没有经过较长时间的思考，那么就算提出一些自己的见解，这些“自己”的见解也未必是最好的、值得推广的见解。因此，大学老师除了勤于耕耘自己的学术自留地，还应该留出足够的时间广泛涉猎他人的研究成果，在比较中鉴别，在鉴别中寻找最好的观点，以便在课堂上用自己的方式介绍给学生。举个例子，笔者在讲授但丁的《神曲》前，阅读了大量相关的论著，发现徐葆耕先生的讲解最为独特和精彩。徐葆耕先生认为但丁梦中游览地狱、炼狱和天堂的表层故事下隐藏着人类幸福的秘密：天堂之路=维吉尔+贝特尼采，即幸福之路=人智+爱。[1]在此基础上，笔者还可做了一些阐释：幸福的秘密很简单，就是做一个有知识的人，做一个有爱的人，更通俗地说，就是做好一份工作，爱好一些人。七、比较讲授《西方文学史》时，可以融入一些比较文学的思维。比如古希腊神话的一大特点就是神的人性，很多教材都是这么说的，但都说得非常突兀和抽象。所谓特点，是通过比较而显现出来的。为了让这个概括更具有说服力，笔者将中国神话作为镜子加以参照：在中国神话中，神一心为公，在希腊神话中，神一心为私；在中国神话中，神是人类的保护者，在希腊神话中，神是人类的主宰者；在中国神话中，神是严肃的，注重内在的道德修养，在希腊神话中，神是浪漫的，注重外在的世俗享乐；在中国神话中，神在有缺陷的外表下面掩藏着没有缺陷的单一的神性；在希腊神话中，神在没有缺陷的外表下面掩藏着有缺陷的单一的人性。同样的道理，讲授中国文学也可以有意识地以西方文学为参照系。比较思维的运用既可以帮助学生回顾、整合已经学过的各种知识，也可以为学生学习将要开设的《比较文学史》做好意识、案例上的储备。当然，比较思维的运用要做得自然和适度，否则，《西方文学史》就变成了《比较文学史》。八、故事郜元宝先生最近发表了一篇文章，叫做《没有“文学故事”的文学史——怎样讲述中国现代文学史》[2] 。说中国人写的“中国文学史”追求“大而全”，太注重文学规律的发现和概括，太在意文学背景知识的繁琐介绍，没有文学性和故事性可言。笔者也注意到中国人写的“西方文学史”存在相同的问题，并将这种撰写模式称之为“第二十二条军规” 。[3]其实，专家们撰写的“西方文学史”有没有故事并不重要，重要的是，老师自己在课堂上讲的“西方文学史”应该具有故事性。文学史教材的主要作用在于提供了一个经典作家、作品的线索，一个稍微有水准和追求的老师自然不会照着教材的内容来讲课，因为教材学生也人手一本，他们自己可以看。教师需要做的工作之一就是将概念化的文学史还原为丰富生动的故事。文学的本质就是故事，故事的内容是文学的内容，即文学是人学；讲故事的方式是文学的形式，即文学是美学。西方文学史上经典作家个个都是讲故事的高手，莎士比亚之所以是莎士比亚，因为他讲述过《哈姆莱特》；托尔斯泰之所以是托尔斯泰，因为他讲述过《战争与和平》。因此，对外国文学的理性分析应该建立在故事的生动讲述基础上。这也是文学课不同于历史课、哲学课、伦理课的独特魅力所在。对此，我们还应该走出一个误区：故事是肤浅的，只有理论是深刻的。那么，莎士比亚有什么理论？普希金有什么理论？陀思妥耶夫斯基有什么理论？生动有趣的东西也可以蕴含着深刻的道理，枯燥无味的东西不一定就是高深的哲理。九、逻辑《西方文学史》教学，可以遵循一个总体的逻辑：从故事到理论；从理论到理念。这就需要作家、作品先行，文学思潮、文学规律殿后。比如讲文艺复兴文学，可以将“文艺复兴文学概论”作为最后一节来讲，先讲但丁、塞万提斯、彼特拉克、薄伽丘、拉伯雷、莎士比亚。如果先讲“文艺复兴文学概论”，很容易带着理论的笼子去找作品的鸟，违背了从感性到理性、从个案到理论的认知习惯。讲作家作品，可以分为两部分：“作家的故事”和“作家讲述的故事” 。讲“作家的故事”，最好不要按照时间顺序罗列作家的生平事件，而是抓住他生命中与创作密切相关的关键词来加以分析，比如但丁的生命关键词是：“政治”和“爱情”；塞万提斯的生命关键词是：“倔强”——“断臂”、“越狱”、租住在“楼上是青楼，楼下是酒楼”的房间里创作；普希金的生命关键词是“爱情”和“死亡”；歌德的生命关键词是“伟大”和“庸俗”；陀思妥耶夫斯基的生命关键词是“死而复活”等。讲述“作家讲述的故事”时，最好用富有现代生活气息的语言复述故事，然后做字面意义、时代意义、象征意义三个层面的分析。十、灵魂一个伟大的作家，他自身的故事有灵魂，他所讲述的故事也必定有灵魂，“作家的故事”和“作家讲述的故事”所构建起的西方文学也必定有灵魂。因此，对作家的介绍要呈现出作家的灵魂；对作品的解读要发掘出故事中的灵魂；对外国文学的整体性辨析，要探索出异域文化的灵魂。比如普希金的生命关键词是“爱情”和“死亡” 。他的“爱情”说明他忠诚于爱情，但不忠诚于爱情的具体对象，这是西方诗人的一种共性，他们表面上是迷恋爱情，其实是在追寻美和激情。同时也表明西方文学尊奉“人以文传”而非“文以人传”的传统。普希金的“死亡”说明普希金虽然外表柔弱，骨子里却哗哗流淌着俄罗斯的精神：勇敢、好强、永不服输，这也是他与沙皇专制制度对抗时所持的态度。普希金作品的灵魂是“爱”、“美”和“自由” 。当然，具体作品也要具体分析。以《叶甫盖尼·奥涅金》为例，从故事的表层意义来看，它讲述了一个爱情悲剧：爱一个人不难，被一个人爱也不难，难的是让两件事情同时发生；从故事的时代意义来看，它讲述了俄罗斯文化转型时期一个多余人的故事；从故事的象征意义来看，多余人不仅是特定时代的人物形象和文化现象，也代表着一种普遍的生命状态。《荷马史诗》的灵魂是“智慧”、“力量”和“荣誉”；骑士文学的灵魂是“骑士永不离开老妇人”；《巨人传》的灵魂是“让生命冲破一切的禁忌，抵达一种无拘无束、自由自在的境界”；《堂吉诃德》的灵魂是“盲目的热情固然需要避免，但信仰的旗帜不可轻易放倒”；《神曲》的灵魂是“怎样获得幸福”；《红与黑》的灵魂是“什么是幸福”；《浮士德》的灵魂是“没有终极意义上的理想，只有永恒意义上的追求”、“欲望是生命之源，欲望也是死亡之根”…… 。作家的灵魂和作品的灵魂便构成了西方文学的灵魂：人文主义传统。
《晏子使楚》用什么背景音乐晏子使楚》用什么背景音乐用春江花月夜可能不错笑傲江湖的古筝版也不错我认为二胡的曲子好!!!!!!!!

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200分跪求爱情诗1衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。－柳永《凤栖梧》2死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。－佚名《诗经·邶风·击鼓》3两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。－秦观《鹊桥仙》4相思相见知何日？此时此夜难为情。－李白《三五七言》5有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。－佚名《凤求凰·琴歌》6这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。－郑愁予《赋别》7入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。－李白《三五七言》8曾经沧海难为水，除却巫山不是云。－元稹《离思五首其四》9君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？－曹植《明月上高楼》10凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。－纳兰性德《虞美人》11还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。－张籍《节妇吟》12如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。－席慕蓉《一棵开花的树》13嗟余只影系人间，如何同生不同死？－陈衡恪《题春绮遗像》14相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。－梁启超《台湾竹枝词》15自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。－徐干《室思》16相见争如不见，有情何似无情。－司马光《西江月》17落红不是无情物，化作春泥更护花。－龚自珍《己亥杂诗》18天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。－张先《千秋岁》19似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。－黄景仁《绮怀诗二首其一》20直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。－李商隐《无题六首其三》21深知身在情长在，怅望江头江水声。－李商隐《暮秋独游曲江》22人到情多情转薄，而今真个不多情。－纳兰性德《摊破浣溪沙》23此情可待成追忆，只是当时已惘然。－李商隐《锦瑟》24相思一夜情多少，地角天涯未是长。－张仲素《燕子楼》25问世间，情是何物，直教生死相许。－元好问《摸鱼儿二首其一》26身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。－李商隐《无题》27兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。－张可久《塞鸿秋》28平生不会相思，才会相思，便害相思。－徐再思《折桂令》29一寸相思千万绪，人间没个安排处。－李冠《蝶恋花》30十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。－苏轼《江城子》31今夕何夕，见此良人。－佚名《诗经·唐风·绸缪》32天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。－白居易《长恨歌》33在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。－白居易《长恨歌》34重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。－文廷式《蝶恋花》35一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇著他；若说有奇缘，如何心事终虚话？－曹雪芹《枉凝眉》36春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。－李商隐《无题》37他生莫作有情痴，人间无地著相思。－况周颐《减字浣溪沙》38尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。－欧阳修《玉楼春》39关关雎鸠，在河之洲。窈宨淑女，君子好逑。－佚名《诗经·周南·关雎》40人生自是有情痴，此恨不关风与月。－欧阳修《玉楼春》41此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。－柳永《雨霖铃》42只愿君心似我心，定不负相思意。－李之仪《卜算子》43落花人独立，微雨燕双飞。－晏几道《临江仙二首其二》44可怜无定河边骨，犹是春闺梦裏人。－陈陶《陇西行》45千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。－辛弃疾《摸鱼儿》46梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。－温庭筠《更漏子三首其三》47结发为夫妻，恩爱两不疑。－苏武《结发为夫妻》48寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。－聂胜琼《鹧鸪天》49一场寂寞凭谁诉。算前言，总轻负。－柳永《昼夜乐》50 天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。－《李白长相思二首其一》51不要因为也许会改变，就不肯说那句美丽的誓言，不要因为也许会分离，就不敢求一次倾心的相遇。－席慕蓉《印记》52愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。－范成大《车遥遥篇》53鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。－戴叔伦《相思曲》54执手相看泪眼，竟无语凝噎。－柳永《雨霖铃》55 诚知此恨人人有，贫*夫妻百事哀。－元稹《遣悲怀三首其二》56换我心，为你心，始知相忆深。－顾敻《诉衷情》57忆君心似西江水，日夜东流无歇时。－鱼玄机《江陵愁望有寄》58春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。－李商隐《无题六首其六》59相思似海深，旧事如天远。－乐婉《卜算子》60相恨不如潮有信，相思始觉海非深。－白居易《浪淘沙》61玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？－温庭筠《杨柳枝》62忍把千金酬一笑？毕竟相思，不似相逢好。－邵瑞彭《蝶恋花》63天涯地角有穷时，只有相思无尽处。－晏殊《玉楼春》64都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对著，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。－曹雪芹《终身误》65人如风后入江云，情似雨馀黏地絮。－周邦彦《玉楼春》66滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。－曹雪芹《红豆词》67泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。－欧阳修《蝶恋花二首其一》68瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。－冯小青《怨》69锺情怕到相思路。盼长堤，草尽红心。动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。－朱彝尊《高阳台》70若问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。－贺铸《横塘路》71多情只有春庭月，犹为离人照落花。－张泌《寄人》72花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。－刘禹锡《竹枝词四首其二》73若有知音见采，不辞遍唱阳春。－晏殊《山亭柳·赠歌者》74明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。－范仲淹《苏幕遮》75思君如明烛，煎心且衔泪。－陈叔达《自君之出矣》76生当复来归，死当长相思。－苏武《结发为夫妻》77休言半纸无多重，万斛离愁尽耐担。－陈蓬姐《寄外二首其二》78妾似胥山长在眼，郎如石佛本无心。－朱彝尊《鸳鸯湖棹歌》79不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。－韦庄《女冠子二首其一》80同心而离居，忧伤以终老。－佚名《涉江采芙蓉》81夜月一帘幽梦，春风十里柔情。－秦观《八六子》82从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。－晏几道《鹧鸪天三首其一》83多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。－柳永《雨霖铃》84无情不似多情苦，一寸还成千万缕。－晏殊《玉楼春》85 唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。－元稹《遣悲怀三首其三》86别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。－韦庄《应天长》87相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。－卢仝《有所思》88直缘感君恩爱一回顾，使我双泪长珊珊。－卢仝《楼上女儿曲》89相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。－晏几道《鹧鸪天三首其二》90离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。－欧阳修《踏莎行》91若教眼底无离恨，不信人间有白头。－辛弃疾《鹧鸪天》92开辟鸿蒙，谁为情种？都只为风月情浓。－曹雪芹《红楼梦引子》93明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。－晏殊《鹊踏枝》94临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。－白居易《长恨歌》95泪纵能乾终有迹，语多难寄反无词。－陈端生《寄外》96还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。－苏曼殊《本事诗》97终日两相思，为君憔悴尽，百花时。－温庭筠《南歌子四首其二》98欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。－晏殊《鹊踏枝》99离恨却如春草，更行更远还生。－李煜《清平乐》100鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄.－晏殊《清平乐二首其二》
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