娱乐|对话脱口秀达人颜怡颜悦:杀死那“一个双胞胎”( 三 )


因而 , 当二人从脱口秀的一方天地中走出 , 去感受舞台创作与表演的大千世界 , 他们未来的表达才会有更多可能 。
几个月前 , 颜怡和颜悦早早退赛了《脱口秀大会第三季》 , 就是为了潜心投入到乌镇戏剧节的创作之中 。
不过 , 在戏剧节话剧剧本的创作上 , 颜怡颜悦还是充分体会到了超出想象的、戏剧创作之艰 。
“我原本以为戏剧节的所有前期准备只需要三个月 , 一个月写剧本 , 两个月排演 。等到写的时候才发现崩溃了 , 导演会说我写的是影视剧本 , 或者小说剧本 , 然后开始狂删狂改 。”颜悦回想起剧本的创作历程 , 现在还心有余悸 。
如何转换不同文本的内容创作 , 一直是不同体裁的创作者在自我突破时必须面临的挑战 。颜怡和颜悦在创作时边学边写 , 尝试着在剧本中不淹没两人擅长的语言魅力的同时 , 还把一些特别的idea融进场景、动作之中 。
在相对单调的脱口秀表演中 , 加入任何一点别的元素 , 梗的效果都会增加很多倍 。在双胞胎之前与王勉合作音乐脱口秀的时候 , 音乐就成为了那个增效的其它元素 。
本次戏剧节《女女胞胎》的舞台上 , 二人同时与杨蒙恩扮演的男一号谈恋爱 , 通过舞台两端灯光的明与暗 , 展现出男一号与二人之间一明一暗的、平行的两条情感关系;包括平日里二人相同的服饰 , 和最后婚礼上姐姐穿着婚纱 , 二人终于在舞台上突显出独立个体的形象 , 都是戏剧视觉表达对内容的增色 。
娱乐|对话脱口秀达人颜怡颜悦:杀死那“一个双胞胎”
文章图片

《女女胞胎》中的婚礼场景
因而 , 跳出单一的脱口秀创作与表演形式 , 接触更多的其它表演元素 , 于颜怡和颜悦而言 , 能为二人的脱口秀带来更多元化的表达 。
戏剧创作的另一个难点 , 在于生活永远比戏剧“drama” 。
颜怡以一个“drama”的“生活案例”举例:“比如一家7位兄弟都娶了双胞胎 , 这是现实有可能发生的事;但要是写到戏里 , 观众可能根本就不信 。因此 , 你就要去总结 , 重新创作出生活中那些最隐秘的、最难表达和最难以承认的那些细节 , 然后让他去触及一些人的心理 , 产生共鸣 , 而不能直接把生活的狗血撒在地上 。”
在《女女胞胎》中 , 不同于脱口秀抛出的“全部真实” , 这部戏剧就试图做了更多的角色浓缩、情节融合 。如此一来 , 戏剧表演者才能先让观众沉浸式地进入剧情 , 在此之后 , 角色身上发生的情节 , 于观众而言才会有更多的真实感 。
尽管这部戏剧处女作尝试从绝对的真实生活与密集的现实人物关系中提炼出寥寥几个角色 , 但《女女胞胎》其中“冲突”与“虚构”的部分 , 比起真正高质量的话剧 , 还有着长足的距离 。
这一方面在于戏剧的剧本还需打磨 , 另一方面 , 在于舞台的调度还欠几分娴熟 。
不过如今 , 对于处在事业上升期的这两位95后表达者而言 , 能够在青年成名之时居安思危、寻求自我突破 , 不断地试图“杀死过去的那个自己” , 那便意味着二人可能会迎来创作能力的蜕变 。

推荐阅读