寻梦历险记上映 寻梦环游记票房

寻梦游记票房(寻梦历险记上映)
第93届奥斯卡金像奖已经落下帷幕,电影《灵魂》获得了最佳动画长片奖,该片此前获得了第78届金球奖最佳动画长片奖 。无论提名还是获奖,其代言的奖项都很多 。然而,皮克斯出品的《魂》延续了该公司上一部《梦之旅》的原班人马,却未能延续其辉煌的国内票房成绩 。根据猫眼专业版票房数据,影片上映第62天,累计票房收入共计3.74亿元 。
从目标观众、市场宣发、个体价值传递三个方面分析国内电影市场“高口碑、低排名”的原因,窥探好莱坞非续集动画长片在国内电影市场可能面临的市场困境,从而对国内院线即将上映的动画长片起到一定的借鉴作用 。
一.电影概述2020年12月25日圣诞节,皮克斯新作《魂》登陆中国影院 。众所周知,对于现在的主流消费者来说,圣诞节是一个狂欢夜,是一个永远不回家的节日 。对于目前的国内电影市场来说,圣诞档是电影即将上映的重要时期,在整个贺岁档中占有重要地位 。然而,在这样一个节日里,截至目前,豆瓣评分高达8.8的《魂》,上映首日只有2.7%的影片,远低于同期《清雅记》的32.2%和《冲击波2》的37.2% 。12月30日,上映6天后,根据猫眼专业版的票房数据,Soul的排片数据从首日的2.7%上升到9.9% 。12月31日,由于《一朵小红花暖抱》等贺岁片的上映,其市场空跌至4.7% 。在“口碑为王”的时代,高口碑低排名的影片似乎预示着这部电影的市场未来充满了挑战 。
《灵魂》由导演彼特·道格特和Cape Powers联合执导,主要围绕男主角乔伊·冈纳展开 。这位中学音乐老师把爵士乐作为自己一生的追求 。他终于得到了梦寐以求的表演机会——在纽约最好的爵士乐俱乐部演奏 。在他能玩之前,他遭遇了一场人生事故 。一个小小的错误把他从纽约街头带到了一个奇幻的地方“伟大的出生地”(伟大的在那里,决心重返地球的乔伊结识了对人类生活毫无兴趣的灵魂“二十二” 。乔伊一直试图向22岁的年轻人展示生活的美好,并重新思考自己生活的意义 。
1.1“极简主义+现实主义”的画风更有利于影片的“双线叙事” 。
全片导演通过两个主要场景的切换来叙述全片内容:一个是具有毕加索抽象极简绘画风格的“出生地”;一个是写实风格很强的《纽约街景》,主人公乔伊生前就生活在其中 。“灵魂诞生的地方”就是灵魂生长的地方 。冷色调和线条共同营造出超现实的空房间,给观众一种梦幻的感觉,更符合我们对灵魂所在空房间的想象和理解 。在这里,所有的事物都没有特定的形式,短线可以变化成各种形状 。每个灵魂都可以通过这里的学习找到自己的“火花”,从而获得通往地球的通行证 。另一个主要场景是对纽约城市街道的完整再现,主人公在那里为自己的理想奔跑 。这里发生的每一件事,每一个细节,都可以在我们日常的现实生活中找到,从而为观众更好地融入电影的故事情节打下环境基础 。
导演通过设置两个主角,作用于双线叙事,同时加入交流、矛盾、冲突等元素,让影片更具可视性 。痴迷爵士乐的理想主义人物乔伊,对人类生活毫无兴趣,与整天消极的“二十二”对立互补,人物性格充满差异 。在影片的后期,他们改变了身份,乔伊变成了一只猫,二十二岁变成了乔伊 。最后,双方通过新的视角获得新的人生体验和认知 。
第二,“续集电影”和“火车头效应”所谓“续作电影”,主要是指这部电影的故事结构、人物、形象与前作电影完全相同且有关联,是对同一IP形象的可持续利用和品牌的持续延伸 。这也是电影产业链“火车头效应”的具体体现,主要指以IP资源为核心元素的IP衍生产品,从多窗口发行撬动到品牌授权 。如果创作出成功的IP电影产品,那么由此衍生的一系列收入,从院线票房到网络流媒体版权再到各种视听产品,都会给电影从业者带来源源不断的经济回报 。比如迪士尼乐园,就是以迪士尼创造的动漫形象为基础的IP衍生产业 。
众所周知,发展了百年的好莱坞电影制片厂,在电影产业化方面,尤其是其系列电影产品所带来的经济效益方面,处于世界领先地位 。比如《复仇者联盟》系列、《碟中谍》系列、《玩具总动员》系列等电影,一直都有不错的市场表现 。但近年来,好莱坞大片的国内市场竞争力正在逐渐下降,不再是票房的绝对保证 。出现了很多票房不及预期的电影 。例如,2019年上映的《愤怒的小鸟2》票房收入1.4亿元,但其前作为5.12亿元,同比下降73%;《星球大战9》收入1.3亿元,相比2.67亿元,同比下降51% 。好莱坞大片在国内电影市场表现不佳甚至倒退 。究其原因,在于他们的系列电影形式单一,电影创新逐渐式微,观众逐渐审美疲劳 。同时,随着国内电影市场的多元化发展,国产动画电影逐渐被观众认可,其他国家的电影也纷纷进入市场,并取得了良好的市场效果 。
作为好莱坞非续集动画长片,《魂》是皮克斯全新的原创作品 。从另一个方面可以看出,这部作品是皮克斯创作理念的一次嬗变 。经常看皮克斯作品的人都知道,在2000 -2010年期间,他的很多代表作都获得了奥斯卡最佳动画长片奖 。比如:《海底总动员》(2003)、《超人》(2005)、《美食总动员》(2007)、《房子里的旅行》(2009)、《玩具总动员3》(2010) 。但从2010年开始,他的主要作品大部分都是续作,但原创性却大不如前 。除了续作,2012年、2015年、2020年的原动画评分分别为7.6、7.4、7.7,而之前的机器人从“火车头效应”来看,续作的持续开发可以在一定时间内获得相对稳定的市场经济效益,投资风险也会降低 。但久而久之,观众会审美疲劳,续集质量下降,这是不可避免的问题 。多次获得奖项提名的Soul再次证明了皮克斯自身与时俱进的原创能力和创作理念 。作为皮克斯新的原创动画作品,优秀的电影制作团队为其质量背书,但在国内影院上映时却遇冷 。本文旨在以《魂》为例,探讨国内电影市场部分优质影片遭遇的“高口碑低上映”的市场困境 。
第三,分析“高口碑,低发行”的原因3.1口碑的爆发来自于影片本身所传达的个体存在价值 。
从戴锦华提出的“镜像理论”中我们知道,我们每个人在看电影的时候,都是因为在银幕前看到了真实的自己,而和电影中的人物一起开心的哭 。本片中乔伊和22号的不同角色,似乎完全覆盖了银幕前的核心观众 。乔伊在纽约街头辛勤劳作的场景,让我们想起了2020年底中国的“劳动人民”;一直找不到“火花”的二十二,让我们看到了大多数观众在屏幕前没有人生方向的真实状态 。
主人公乔伊实现人生理想后,陷入了沉思 。“我一生都在等待这一天,我以为我会与众不同 。”朋友的回复直接点出了影片的主题:“我听过一个故事,一条鱼游到一条老鱼面前说:‘我想找到他们所说的海洋 。’海洋?老鱼问,“你现在在海里 。“这里吗,”小鱼说:“这里有水,我想要的是海洋 。”影片没有用爱情、友情、亲情从世俗的角度来传达我们生活的意义,更没有用传说中的理想来衡量一个人是不是正宗的咸鱼 。而是用一片落叶,一个角落的蓝天空和一个角落的饿披萨来诠释” 。紫苏说:“只有江上的清风和山中的明月,才是耳朵听得见,眼睛看得见的颜色,取之不尽,用之不竭 。他们是造物主无尽的宝藏,我和我儿子是相容的 。“就像古人说的,我们和朋友一起在山上欣赏明月是如此美丽 。
从这个角度来说,每一个存在差异的个体在荧幕前都能有存在感,都能被尊重,这才是影片拥有高口碑的原因 。
3.2成年人仅限于动漫题材的受众,很难走出圈子 。
从内容上看,《魂》更关注成人世界,影片中建构的“狂喜”处于狂喜和失落两种状态,符合当下成人的现实 。现实中扮演小丑、在街上翻广告牌的边缘人处于“忘我状态”,却是专门能捉走失魂、有船、能自由出入空房间的灵媒;然而在现实中,那些背负着沉重负担的失魂落魄者,对应的却是那些魅力四射、受人追捧的成功金融从业者 。很多专注于理想目标的职场人士,却与现实脱轨,找不到人生的意义,对此深有感触 。
如此深刻的电影题材自然会比较小众,不具备“合家欢”的属性 。众所周知,一部动画电影想要票房成功,其核心受众往往是孩子和家长 。显然,带孩子去电影院买套票看电影的家长会事半功倍 。Topp数据库数据显示,《魂》的观众年龄在20岁以下的仅占11%,20-29岁的占53% 。从受众的受教育程度来看,本科及以上学历占90%;职业分布,白领占24.49%,学生占20.34% 。可以看出,本片的主要核心观众是大学生和刚参加工作的年轻人,并不是传统动画片《父母带孩子》的家庭集体观影 。况且电影上映期间,笔者在朋友圈看到,推荐安利这部电影的朋友,大多是影视从业者,大学生,老师 。在《哪吒》上映时,很少看到很多家长带着孩子去看电影 。可见这部漫画想要达到更高的同期片占比和票房收入,就像蜀道之难,难于上青天 。
3.3电影市场公告行动不尽如人意 。
首先从档期的选择上来说:《魂》作为一部进口动画电影,预定在圣诞节这样竞争激烈的档期上映 。在《冲击波2》和《清吉雅》两部国产片的挤压下,上映首日市场档期仅拿到2.7% 空,12月27日(周日)才涨到7.5%,首周末票房仅达到3617万 。根据电影生命周期模型,一部常规电影的首周末票房可以在一定程度上预测电影最终的市场成绩,如此低的首周末票房无法赢得院线排片经理的信任,显然为后续电影排片和票房逆袭增加了筹码 。同时,电影《魂》的市场表现让我们想起了皮克斯的上一部作品《梦之旅》,在票房上有着双重的好口碑 。同样是2017年上映,首日排片只有9.8%,票房只有1200万 。但最终还是靠口碑发酵实现了长期逆袭,最终取得了12.3亿元的总票房成绩 。但原班人马打造的高口碑作品《魂》为何不能复制《梦之旅指环》的票房走势?
第一,两部作品的核心受众并不一致 。笔者曾分析过,Soul的核心受众是大学生和刚参加工作的年轻人 。对于幼儿来说,这部作品有一定的理解门槛,需要理解人死后回归,活在当下的意义 。显然不具备天伦之乐的属性 。而《梦幻指环之旅》确实是一部成功触达各个年龄段的家庭动画电影 。Top的数据显示,从观众年龄来看,20岁以下的年轻观众《征途梦想戒指》占比9.9%,Soul占比6.3%;30岁以上观众占30.3%,后者占16.7% 。数据显示,《梦幻指环之旅》已经成为很多家长带孩子看电影的不二选择,而这部分观众正是动画电影成为爆款最重要的观众之一 。
其次,随着元旦的临近,在《一点红》、《热烈拥抱》等众多明星的国产新片的强势竞争下,排片和票房逆袭显然是不可能的 。
其次,从猫眼专业版的营销数据中发现,与同期其他影片相比,《魂》的宣传非常少 。MV在发布前47天发布,发布当天只发布了一张海报,没有举行线下宣传活动 。虽然电影本身的内容、题材、观众圈子是一部电影的票房保证,但营销推广才是电影能否在院线市场长久飞翔的动力源 。
此外,由于全球疫情,该片提前在北美流媒体平台Disney+上直接上线,国内部分盗版片源紧随其后,国内年末年初疫情反复 。对于一部高口碑的动画电影,观众是否会全力支持院线也是未知数 。面对这些无法回避的客观因素,影魂想要在票房上长期逆袭,确实是艰难的一步 。
最后,衡量一部电影成功与否,不仅仅是口碑、获奖数量、票房 。最重要的是,Soul花了90分钟告诉我们,人就是自己,人不是东西,它恢复了人的尊严 。正因为如此,Soul告诉我,不要从中得到安慰、安慰和同情,要面对生活和痛苦却依然热爱生活,热爱身边的一草一木和清风,在拥挤的地铁里抬头给人一个微笑,在忙碌的生活里看星星赏月,在喜欢的人面前勇敢地吐露心声 。银河之下,看夜空,散步,吃披萨,生为人 。就一次 。
综上所述,电影灵魂在国内电影市场遇冷是不争的事实 。作为普通观众,我们可以呼吁影院增加影片数量,表达观影诉求;作为电影宣传工作者,笔者希望从业者能够认真研究每部电影的题材和商业元素,准确定位核心观众,提前点出一些优质影片,充分发酵口碑,对影片进行前期推广;同时,我也希望中国能够尽快实现电影按线发行的商业模式,避免不同大小、不同题材、不同类型的电影同台恶性竞争,有效解决电影市场两级分化的局面 。
【寻梦历险记上映 寻梦环游记票房】

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