艺术最终作用是什么,文艺复兴对艺术的推动作用

第一个关于艺术终究是服务于思想,打破美感,真的是一语击中的感觉 。我没办法抛弃美感,但我对他能够打破美感提出来思想更重要无比的崇敬 。
我在我所知的领域里,我能够说的也是思考方法比知识重要 。比如一个工作报告,一个ppt,如果你没有深入思考你要表达的思想,罗列多少漂亮的数据都没意义 。管理中没有形成个人思想,没有对你的工作有关键性把握,没有把你认同的理念贯穿,做多少细节也都是耗工没成果 。
而绘画里美会打动你的时候,其实还有传递一种对美的理解,你可以认为美是干净透明,也可以认为美是壮阔浩瀚,但如果仅仅是美,看久了多少会腻,就好像你如果就住在雪山下,就不会像游客那么惊叹于雪山的壮阔,如果就住在湖水旁,日复一日,也许对这一汪蓝感觉缺少变化 。
亦好像旅行开始是向往各种美景,看多了就发现更吸引人的是人文 。当有思想的东西呈现可又没有明确的答案,会吸引你的探究,引发你的思考,而一旦深入思考,又必将带来不同的体会 。“观念超过视觉 。”
第二个反艺术的精神,小便器的送展是出于对当时的艺术至上的氛围的讽刺 。还有现成品这也算是他带来的,一直觉得这个做法有点太过讨巧,有点伪艺术,不过后人有些曲解他的意图 。在他的观念里艺术没有那么的高高在上,同所有职业没什么区别,不必夸大甚至不必过分的追求 。它只是一件有意思的事,对他来讲这些现成品一方面讽刺了艺术一方面有意思 。
我们对科技也有这种鼓吹,我们一直认为的是科技会不断进步,科技能够解决所有目前的问题比方污染,科技带来的还是要科技解决 。社会体制,在我们曾经学习的观念里认为,历史车轮是不断向前的,体制一定是越来越高级的,可是真的是么,历史的必然性究竟有多少存在?
很多结论都是我们一厢情愿的认定后,再寻找数据和根据来弥补完整理论的 。真的是这样么?那些反面例子,比如消亡的一些文明,都被我们当作偶然,或者数据里正态分布之外的散点了 。
第三个杜尚是收敛自己的,追求无我的境界 。宁可少做,不多做 。
这个世界对成功的定义似乎更多的成分是他的影响力,在我习惯中看到的企业家,看到的慈善家,看到的教育家,看到的成功人士,他们都在努力扩大自己的影响 。我也这么认为,艺术或者一幅画一本书的意义是不是就是它所带来的影响 。那么艺术家最终带给世界的不就是长久的影响么?无论你表达的是赞美世界的,还是讽刺艺术的,最终不仍然是一种影响么?
可是杜尚却宁可减少这种影响,他不喜欢那些艺术派别,不喜欢圈定的那些范围,更多鼓励年轻人的创新 。
有时候我们太在意自己带来的影响,可能真的遮掩了别人可能的存在 。任何一个观念,一个思想,当它太多灌输太过强大的时候,又肯能是带来负面结果的时候 。当在一个团体里,一个社会组织里,我们强化一种思想的时候,即便最初这些东西的初衷是好的是符合需求的,但仍可能在过程中抑制了他人的思考,可能导致盲目的跟随 。
而这个程度真的是很难把握,杜尚的隐,实在是一种难以追求的境界 。
第四个是不被定型,这个我可以理解为探索精神,且认为油画没有理由永远存在下去,发现新的表达方式 。这个给我冲击蛮大,却觉得是啊,为什么油画不可能变得像古董一样等待消亡?就像传统报纸,像古文,像胶片,无论你觉得他是多么美好有价值,仍然部分的甚至全部的被取代,你只能刻意的去了解和学习 。艺术仍在那里,媒体仍在那里,语言仍在延续,电影摄影仍然有拍,只是不在以过去的方式 。

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