希腊有很多表现人体的艺术品,该如何看待？( 二 ) _经验知识

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古希腊艺术无疑是人类文明史上的一个高峰。它不仅对后来的罗马文化产生了深刻的影响。而且间接左右了整个西方艺术的发展方向。无论是古典文化还是文艺复兴。艺术家们总能从古希腊文化的雕塑、绘画和建筑中找到灵感。
毫无疑问。古希腊文化中以人为主体的表现形式。自然得到了传承：如今的希腊艺术中。依旧有许多表现人的作品。

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那么。我们又该如何去欣赏和感悟西方艺术品种的人体艺术呢？
首先。必须清醒地认识到。无论是东方文化还是西方艺术。并无高低贵贱。它们都是人类文明的结晶和表现。面对西方艺术。我们无需过于推崇。也不必刻意贬低。以欣赏的目光和学习的心态对面对即可；
其次。应该明确这样的事实：人体艺术不是洪水猛兽。其创作的初衷在于自我审视和讴歌生命。展现人体之美与品位身体之美都并不可耻。以平常心去面对即可；
最后。对人体艺术我们不必急于全盘接受。也无需刻意逃避。中西方文化的交流只能越来越多。也必然会相互影响。人类不同文明之间的对话是一个永恒的话题。并不能以人的意志强行阻断或有意催化。

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一些浅见。记述与此。与大家交流分享。不足之处敬请指正。
其他观点：
在艺术创作中表现人体的不在少数。即便是在希腊时期以前同样有对于人体的表现。比如《维伦多夫维纳斯》。但是在造型上对女性胸部、腹部、臀部的突出表现也说明了如此造型并不是出于审美需要。再如埃及法老的雕像所表达的是帝王权力。他们被赋予了超自然的能力。代表着永恒和不朽。在不同时期。不同的文化赋予了人体以不同的含义。
希腊人对于竞技非常热衷。他们弄出了运动会这一形式。城邦之间的竞争也通常是通过体育竞技的方式来展开。希腊人在运动中发现了身体的美。找到身体的节奏和极限。在希腊的人体雕塑中。他们关心的不是政治地位、权利、身份贵贱。甚至不关乎伦理或道德。希腊人对人体的关注。仅仅是单纯的对于“美”的审视。
在选材上。希腊人放弃了埃及艺术中坚硬沉重的花岗岩和石灰石。多选取纯净柔和的大理石。早期的希腊雕像还可以看到埃及人的拘谨。但是到了后期更多是对自由动作细致的刻画。从体量上来讲。也更接近真人的比例。甚至比真人略小。更有亲和力。
希腊雕塑发展到公元前470年左右达到了巅峰。也就是我们通常所说的古典时期。现藏于雅典国立博物馆的《宙斯》青铜雕像就是这一时期的代表作品。雕像全裸。左手伸向远方。右手后拉。似要向前方投掷。表达了希腊人在竞技运动中对人体中透彻的观察。希腊诸神的造型均来自人间完美人体。大约公元前450年的《掷铁饼者》的出现则标志着古典时期黄金时代的来临。呈现了“力”在运动中的平衡与和谐。