教育摄影大赛获奖作品 教育摄影作品

1. 教育摄影大赛获奖作品1、世界新闻摄影比赛
世界新闻摄影比赛(WPP)又称荷赛,是1956年由荷兰三位摄影家发起创立的基金会支持的,该基金会的宗旨是:“在全世界范围内引起并增强人们对新闻摄影的广泛兴趣,传播信息并加强国际间的相互理解 。”
四十年来,世界新闻摄影比赛的规模在不断扩大,每年都有数十个国家近万幅作品参赛,比赛项目发展到9类19项,是世界上参与范围最广,最具代表性和权威性的新闻摄影大赛 。荷赛每年还常增设一些特别奖,如“匈牙利李斯特奖”、“奥斯卡·巴纳克奖”等 。
荷赛所涉及的题材的多样性使其参赛及获奖照片不但能基本涵括每年的重大事件,也能深入人类的日常生活,它的作品已成为人类所处的时代和历史的见证 。
2、哈苏国际摄影奖
哈苏基金会是由厄纳和维克多·哈苏捐赠的遗产于1979年建立的 。基金会的宗旨是促进自然科学和摄影领域的科学教育和研究 。该基金会每年都拨款资助众多项目,其中之一就是每年一度的哈苏国际摄影奖 。
1989年,该基金会在瑞典哥德堡成立并向公众开放了哈苏摄影中心(哈苏中心),该中心已经举办了一系列展览和文化演讲活动 。值得一提的是,该中心还建有一个面向研究者和学生的摄影研究与参考书图书馆,收藏有包括历届哈苏国际摄影奖获奖者作品在内的丰富的图片 。
哈苏国际摄影奖创办于1980年,当前已经逐步成为一项国际摄影界重要的摄影赛事,主要宗旨是奖励“一位公认的摄影师的主要成就” 。该奖项由一批在国际上有影响力的摄影家和资深专家推荐3名候选人,最终得主则由哈苏基金会董事会从3名候选人中选定 。
【教育摄影大赛获奖作品 教育摄影作品】3、普利策新闻摄影奖
开始于1917年的普利策奖由美国著名报人约瑟夫·普利策创立,主要分为新闻奖和文化艺术奖 。
普利策逝后立下遗嘱,将财产捐赠给哥伦比亚大学,设立普利策奖,奖励新闻界、文学界、音乐界的卓越人士,该奖自1917年以来每年颁发一次 。85年来,普利策奖象征了美国最负责任的写作和最优美的文字 。
特别是新闻奖,更是美国报界的最高荣誉 。每一个希望有所作为的美国采访人员无不以获得普利策新闻奖作为奋斗的目标 。普利策奖的评委由有成就的名采访人员组成 。
当年的优胜者由评委审查、挑?。?但评选结果需经哥伦比亚大学顾问委员会通过 , 并由哥伦比亚大学校长宣布 。首届普利策摄影奖是1942年颁发的 。此后,除1946年外,每年颁发一次 。从1968年开始,摄影类增设了专题新闻摄影奖,获奖作品通常由一组照片组成 。
普利策摄影奖获奖作品具有重要意义 。不少美国人对于许多重大事件的深刻印象是由当年普利策奖获奖照片形成的 。事实上 , 许多美国人是通过回忆他们第一次看到这些影像时正在做什么来记录自己的一生的 。
4、国家摄影大典
国家摄影大典是国家摄影一年一度、面向全球摄影人的年度盛典,是全球摄影产业发展的风向标,同时也是一年一度全球摄影人的思想盛宴 。
一年一度的国家摄影大典,将对本年度涌现出来的全球摄影领域的大事件进行盘点;将对本年度涌现出来的影响全球的图片进行评选和颁奖;将对本年度涌现出来的摄影事件进行多角度的剖析;将对下一年度及未来全球摄影发展趋势进行分析、预测和展望 。
2012年4月22日,国家摄影大典首届盛典在中国北京胜利举行 , 1200多人参加了本届盛典,会议现场展出了1000多幅优秀摄影作品 。盛典还对首批“达盖尔奖”进行了揭晓和颁奖 。
国家摄影大典是全球摄影人的尖峰盛会,每年将在不同国家或不同地区举行 。
5、达盖尔奖
达盖尔奖,是国家摄影大典的最高奖项 , 以照相机的发明人法国著名发明家、化学家和艺术家路易·雅克·曼德·达盖尔(Louis·Jaque·Manteis·Daquelle)的名字命名 。为了纪念他对人类摄影事业的贡献,国家摄影大典把每年的最高荣誉奖定为达盖尔奖 。
2. 儿童摄影大赛获奖作品南湖的贝加美 , 古城的快乐宝贝,青秀万达的喜洋洋,这几家在南宁排名比较靠前的 。
南宁梦之岛百货、爱可多儿童摄影中心
3. 摄影比赛大奖优秀作品有索尼世界摄影大赛
澳大利亚摄影师Adam Ferguson凭借他的《移民》获得2022年的年度摄影师称号 。这组照片让人眼前一亮,照片中的人物手持快门线 , 为自己和家人拍下移民之旅中的一瞬 。
除此之外,本届比赛作品分为十个类别——建筑设计、创意、纪实项目、环境、景观、作品集、肖像、运动、静物、动物与自然 。每个类别公布了前三名,共30名摄影师“榜上有名” 。
4. 学生摄影赛获奖作品看这个夸张的吓人名字就知道含金量了^_^
2005年和平杯书画国际联展将在世界帆船之都新西兰奥克兰举行 。由河南省对外科教交流协会和平杯国际联展组委会、河南大学教育科学院学前教育系与新西兰燕庄艺术展览中心联手举办 。本届展览包括书画家作品、辅导教师作品和国际青少年儿童作品三项内容,即日起开始征稿,欢迎你组织学生作品参加 。其中学生作品包括各种绘画作品(彩笔画、装饰画、水粉画、素描、速写、剪纸、版面、中国画等)、书法作品(毛笔书法、硬笔书法)、篆刻、摄影作品、泥塑和工艺品及电脑绘画(泥塑和工艺品及电脑绘画请寄照片)等 。具体事项要求如下:
一、 题材内容不限:欢迎反映与21世纪世界和平、友谊、繁荣、进取、环保等相关作品:反映中新友好作品:反映各民族各具风格特色的作品及表现美好理想和愿望的作品(不退稿) 。
二、 作品规格:图画纸作品四开、八开两种;中国书画作品以四开三尺为宜,对联不要裁开;硬笔书法16开;篆刻4方为一幅;摄影5-7寸 。
三、 教师作品免费入展入编 。请与学生作品一起邮寄 , 不单收教师作品 , 所有作品一概不退稿 。
四、 评奖:对青少儿参赛作品评选特别金奖、金奖、银奖、铜奖和优秀奖5个奖项 。(凡获奖作者均颁发奖牌和带有本人作品彩照的精美荣誉证书)
五、 收稿日期:自即日起至10月30日截稿 。需在国际节颁奖的单位,请在9月12日前寄出稿件(如你对收到证书的时间有要求,请来电来函说明情况;有特殊原因需延期者请与组委会联系)
六、 获奖费用:集体获奖作品10件以上每件收费20元,10件以下或单个获奖每件收费30元;中国港澳台地区及海外每件收费10美元 。请通过邮局汇款,汇款人地址姓名要和邮寄作品的地址姓名一致 , 以便核对 。请不要在信内夹寄现金 。(以上费用包含邮资、评审、证书、奖牌和拍照费用;未能获奖作品不收取任何费用)
七、 展后编印师生作品选集第五卷 。
5. 教育摄影大赛获奖作品展示哈苏国际摄影奖 。宗旨是奖励一位公认摄影师的主要成就 。
2018哈苏国际摄影大赛:
每两年,由著名相机品牌哈苏(Hasselblad)组织的摄影大赛——哈苏国际摄影大师奖都会评选出野生动植物、肖像、风景、艺术、时尚及建筑等类目的优秀摄影奖项 。本届大赛吸引了来自世界范围内的众多优秀摄影师参加 。
最终大赛评委从3万多名参赛者的优秀作品中选出了11张惊艳的获奖作品 。获奖摄影师分别来自9个不同国家 。他们都将参加于今年9月在德国科隆举行的大赛颁奖典礼,典礼上也将展出获奖摄影师的作品 。
扩展资料:
哈苏基金会是由厄纳和维克多·哈苏捐赠的遗产于1979年建立的 。基金会的宗旨是促进自然科学和摄影领域的科学教育和研究 。该基金会每年都拨款资助众多项目 , 其中之一就是每年一度的哈苏国际摄影奖 。
1989年,该基金会在瑞典哥德堡成立并向公众开放了哈苏摄影中心(哈苏中心),该中心已经举办了一系列展览和文化演讲活动 。值得一提的是,该中心还建有一个面向研究者和学生的摄影研究与参考书图书馆,收藏有包括历届哈苏国际摄影奖获奖者作品在内的丰富的图片 。
哈苏国际摄影奖创办于1980年,已经逐步成为一项国际摄影界重要的摄影赛事,主要宗旨是奖励“一位公认的摄影师的主要成就”
参考资料来源:百科-哈苏国际摄影奖
参考资料来源:大众网-大饱眼福!2018哈苏国际摄影大赛获奖作品
6. 摄影大赛金奖作品这个比赛我也参加了,但真没有看见参加就有奖品的说明 。
比赛肯定是真实的,至于参加就有奖品,我没有想过,我想大多数人参加比赛的目的并不是想得个参与奖品吧 。即使真有这么回事 , 你想这是个免费的公开赛,如果参加就有奖品,奖品也不是什么值得非要的吧 , 多少人参赛啊 。
特别是摄影比赛,还是秉承参与学习的态度比较好 , 通过比赛,可以看到很多比自己水平好的作品,这种收获感远远比参与就拿奖品要满足的多吧,当然,如果能获奖更好,起码是检验自己照片的一块试金石,即使获奖 , 获奖者恐怕更多在乎的是获得的奖项和认可度,而不是奖品 。
7. 2017摄影大赛获奖作品张焱是位90后摄影师,2010年他开始从事影视行业,曾参与重庆人文纪录片《最后的棒棒》拍摄工作 。
从2017年开始,张焱开始延时摄影创作:从空中角度从空中鸟瞰山城夜景、俯拍重庆的城市里成网的立交桥……三年时间,他的“焱视频”播放量超过1亿次 。
8. 教育摄影大赛获奖作品名称西方美术史上,在雕塑、油画、摄影等视觉艺术形式里,人体艺术源远流长,一直占据着半壁江山 , 诞生了许多美轮美奂的人体艺术作品 。西方人之所以如此热衷于人体艺术的创作,一是源于他们的文化传统 , 在西方人眼里,人体是最生动 , 最完美,最能检验画家艺术功底的题材 。二是通过人体的肢体语言来传达不同的价值观念,体现人本主义思想 。
安格尔《瓦平松浴女》
从中世纪末期的蛋彩画,到文艺复兴时期的古典油画,再到之后各种画派,各种主义的油画形式,再到现当代的抽象油画,西方每个油画家在艺术实践中,无一例外都刻画过人体作品,展现了他们无与伦比的技巧 , 以及对人体艺术独特的审美理解 。
人体因为造型复杂,从构图、背景、色彩、笔触、意境的把控上,很难做到至善至美 , 要画的形神兼备并不容易,这是人体题材吸引画家的根本原因 。
安格尔《大宫女》
如果要说比较好看的人体艺术,我觉得,在西方数百年的油画历史上 , 新古典主义大师安格尔(1780年——1867年)堪称人体油画大师,他的代表作《大宫女》、《瓦平松浴女》《泉》、《土耳其浴室》都是非常经典的人体油画 。技法精到 , 既有形式感,也不缺乏深刻的思想和丰富的想象力 , 堪称西方美术中的明珠 。
布格罗《塞姬的狂喜》
名师出高徒,安格尔的学生布格罗(1825年——1905年)同样是一名人体油画高手,他的画风常常体现出唯美的气质 , 善于用神话题材和寓言故事,来刻画理想化的境界,作品格调雅俗共赏 。代表作有《维纳斯的诞生》、《塞姬的狂喜》、《少女抵抗丘比特》、《林中仙女和森林之神》 , 等等 。
安格尔《拉梅尔夫人》
《泉》是安格尔风格成熟后创作的经典人体油画,他从1830年画到1856年,耗时26年才创作完成 , 打破了西方油画家创作时间的纪录 。
画面是一名洋溢着青春活力的少女,表情沉静自然,身体稍微倾斜成S型,呈现出女性特有的柔美曲线,左肩上扛着水罐 , 灌口朝下,清水从罐子缓缓流下,形成了优美线条,少女体型的线条跟流水的线条相得益彰,让整幅画流露出一律柔和美、典雅美 , 圣洁美,凡是看到这幅画,无不感到生命的活力 , 以及清新脱俗的气息 。
布格罗《祈祷》
《维纳斯的诞生》是布格罗从1875年——1879年,历时5年创作完成,取材于古希腊神话中爱情之神维纳斯从贝壳中降生到人间的一段故事,作为绘画题材而创作的 。
这幅画主要艺术目的是画家通过维纳斯形象来表达对世俗美的一种理解,在布格罗眼里 , 维纳斯虽然是女神,但跟世俗社会中的女性没有什么区别,同样是喜欢追求美的女性 。
维纳斯站立的姿势 , 同样是一个S型,既体现了女性婀娜多姿,风情万种的身姿美,也阐释了画家对永恒之美的追求和向往 。

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