招贴设计图片高清 招贴设计图片

1. 招贴设计图片英文翻译 Posters戏剧、电影等演出或球赛等活动的招帖 。海报这一名称 , 最早起源于上海 。旧时 , 上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”,而把从事职业性戏剧的表演称为“下海” 。作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物,也许是因为这个关系的缘故,人们便把它叫做“海报” 。“海报”一词演变到现在,它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物了 。变为向广大群众报道或介绍有关戏剧、电影、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴,有的还加以美术设计 。因为它同广告一样,具有向群众介绍某一物体、事件的特性,所以,海报又是广告的一种;但海报具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性 , 加以美术设计的海报,又是电影、戏剧、体育宣传画的一种 。招贴又名“海报”或“宣传画”.属于户外广告.分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所 。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术 。招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点 。平面广告就其形式而言,它只是传递信息的一种方式,是广告主与受众间的媒介,其结果是为了达到一定的商业目的或政治目的 。广告在经济高速发达的国家是不可或缺的 。当然,广告作为现代人类生活的一种特殊产物,仁者见仁,智者见智,褒贬不一,但我们要正视一个事实,就是在我们的日常生活中随时都有可能接受到广告信息,翻开报纸、打开电视、网上冲浪,处处都会看到广告 。可以说它已经渗透到我们生活的方方面面 。现代都市里的人已习惯于这样的生活 。
2. 招贴设计图片高清因为爱护环境是我们大家的义务只有环境好了 , 我们生活的才会温馨舒适
3. 招贴设计图片招募的社团知名的波普风格代表人物包括:
1、詹姆斯·吉尔
2、理察·汉密尔顿
3、凯斯·哈林
4、大卫·霍克尼
5、贾斯培·琼斯
6、罗依·李奇登斯坦
7、彼得·马克斯
8、克拉斯·欧登伯格
9、罗伯特·劳森伯格
10、詹姆斯·罗森奎斯特
11、伟恩·第伯
12、安迪·沃荷
13、高野绫(タカノ绫)
波普艺术(pop art,又译为普普艺术或通俗艺术),是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动 。波普艺术试图推翻抽象表现艺术并转向符号,商标等具象的大众文化主题 。波普艺术这个字目前已知的是由1956年英国艺术评论家罗伦斯·艾伟(Lawrence Allowey)所提出 。
波普艺术同时也是一些讽刺市侩贪婪本性的延伸 。简单来说,波普艺术是当今较底层艺术市场的前身 。波普艺术家大量复制印刷的艺术品造成了相当多评论 。
早期某些波普艺术家力争博物馆典藏或赞助的机会 。并使用很多廉价颜料创作,作品不久之后就无法保存 。这也引起一些争议 。1960年代,波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传,造就了许多当代的艺术家 。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化 。
从意识型态和社会发展的背景来看 , 波普艺术在1960年代来反抗当时的权威文化和架上艺术,不但具有对传统学院派的反抗,也同时具有否定现代主义艺术的成分,虚无主义、无政府主义是波普艺术的精神核心 。
波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力 。不少服装设计,平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得灵感 。
扩展资料:
发展历史
波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术 。波普艺术一词最早出现于1952~1955年间 , 由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创,批评家L.阿洛维酌定 。
他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料 , 面对消费社会商业文明的冲击,艺术家不仅要正视它 , 而且应该成为通俗文化的歌手 。
在实践中有力地推动这一思潮发展的艺术家是理查德·汉密尔顿 。
1956年 , 他在首届“这是明天”的个人展览会(惠特彻派尔画廊)上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品 。这幅作品成了波普艺术的一面旗帜 。英国波普艺术的代表人物还有:E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯 。
20世纪50年代初萌发于英国,50年代中期鼎盛于美国 。
美国波普艺术的出现略晚于英国,在艺术追求上继承了达达主义精神,作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合 , 故又有新达达主义的称号 。
美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的艺术类似,是美国文化传统的延续和发展,1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题 。
美国波普艺术的开创者是:J.约翰斯和R.劳申伯格,影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔 。
集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系 。
4. 招贴设计图片有关祖国完全可以自带水杯 。1、如果随身携带水杯,只需要在过安检之前,倒空杯子,空杯子过安检就可以了 , 过安检后候机区通常都有热水饮水器 , 可以自己接热水 。登机后,也可以用自己的空杯子,请空乘帮你加点热水 。说个题外话,现在飞去国外的话,国外机场也有很多店家会给中国人提供热水了,哈哈 , 去年9月飞去葡萄牙里斯本,下了飞机就在机场候机区的2加咖啡店/面包店的柜台上,看到醒目的用中文写的“提供热水”“免费热水”招贴 , 顿时觉得祖国强大,哈哈哈!2、如果放入托运行李,即使里面有水也基本没关系 , 行李过安检时不报警就可以直接托运
5. 招贴设计图片简单就是有主题的招贴 , 招贴主要任务是造型海报或宣传画,主要是能迅速吸引观众注意力
6. 招贴设计图片素材说明,是指为了某一种用途提出的独特创意,进而把脑中的构想具体表现出来,具体来说 , 就是以面料做素材,以人体为对象,塑造出美的作品 。
设计一词近年来出现的频率越来越高 , 比如:工业产品设计,工艺流程设计、广告招贴设计、服装设计、舞台美术设计等等,其意思也不一定相同,但就衣服的设计来说,是指为了某一种用途提出的独特创意,进而把脑中的构想具体表现出来,具体来说 , 就是以面料做素材,以人体为对象 , 塑造出美的作品 。
一件成功的设计作品,不仅仅局限于观者所能看到的色彩与形态,亦指眼睛所不能看到的的作品表现方法、内部工艺等等 。那些认为服装设计仅仅是画时装效果图的想法是非常片面和狭隘的 。设计者不应仅仅局限于对衣服如外形、领围线、分割线等等作如何处理的构想,而应该像一位电影导演一样,立于创作的中心,统筹规划,使服装达到最完美的效果 。
搞服装设计时 , 一般要考虑以下五个条件:
何人(who) 。由于每个人对生活的态度、文化修养、气质特征、社会地位、职业范围以及经济条件不同,对服装的要求就不一样了 。
何时(when) 。一般分两种情况:一是指穿着的季节,即春夏秋冬;二是指一天中的白天或夜晚,白天有晨礼服、午后礼服,晚上有夜礼服等等 。
何地(where) 。主要是指场地和环境,场所主要是指车间、办公室、宴会厅、商店等等 , 环境主要是指地理环境、南方、北方等等 。
为何(why) 。穿着的目的和用途不同,对服装的要求自然不一样,如宾馆制服、接待外宾、出外旅游等等 , 在穿着打扮上就要分别对待 。
为谁穿(whom) 。说到底,大多数公开场合下,服装并不是为自已穿的 。是希望得到别人的认可 , 以期满足被认同被爱的心理需要 。
在考虑以上五个条件的基础上,还要考虑色彩、面料、纹样、造型、工艺、配件、辅料等因素,再加上设计师的个性及天赋 , 才能设计出出色的,成功的作品 。
服装店设计说明范文
对于服装店来说,装修风格到位就是成功的一半 。可装修是件复杂的事情,时间安排、项目预算、装修公司的资质等等细节问题太多,如果想局部改动一下,往往与装修公司沟通一整天 。因此很多人干脆敷衍了事,或者随意在墙上贴几张皱纹纸,或者随便选墙壁色彩,把本来光线就不足的店里刷成墨绿色的墙面,导致从外面看起来店铺里好像没有开灯,消费者就没有心情进去逛 。
服装的形象和风格定位要从店铺的客户群分类出发 , 区分不同风格应用不同的宣传方式 。休闲服装的卖场应该给人以随意、轻松的感觉,可以放节奏感强的背景音乐,有对比强烈的色彩和绚烂的灯光,折放、正面展示、侧面展示要互相穿插,货架的摆放要在随意中又有整体的感觉 。女装卖场的色彩要有女人味,淡蓝+白、红+白、紫红+白、驼色+白、白、黑+白等都是不错的选择,卖场的线条要流线、纤细 , 灯光柔和,多点镜子(女人天生爱照镜子,当你这里镜子多的时候 , 就算没有看你的衣服也会把她们吸引过来 。)而男装则以粗犷的线条,深沉的色彩为主,多用胡桃木等材料制作 。
店堂是服装鞋帽店的主体.因此店堂的设计及合理布局十分重要,它能够起到有效利用空间、展示商品的作用 。
这时应重点选择有代表性的,能表现流行趋势或主题的服装作为重点展示,并且要明确地介绍商品,避免灯光因素改变原有服装的色相 。阵列不当在视觉上会对原有服装的款式产生曲解,突出重点,通过色彩的对比、服装财质的对比或光的直射加强重点,另外,还要考虑顾客的视线,以人体工程学为设计的依据,采用不同的道具、配件 。
T恤衫、衬衫、裙子、丝巾等材质较轻的服饰比较合适做壁面陈列 。大空间的壁面陈列可塑性强,可以应用厚纸张、别针、灯光照明和折叠技巧使服装产生立体感 , 合理运用点、线、面的构成手法将商品生动地表现出来 。小空间的壁面陈列商品不宜太多、留出空白的空间和运用色彩的对比突出重点 。
其实,几乎所有的商品都适合
7. 招贴设计图片文化【招贴设计图片高清 招贴设计图片】招贴按其字义解释 , “招”是指引注意 , “贴”是张贴,即为“招引注意而进行张贴” 。
招贴的英文名字叫“poster”,在牛津英语词典里意指展示于公共场所的告示(Placard displayed in a public place) 。在伦敦“国际教科书出版公司”出版的广告词典里,poster意指张贴于纸板、墙、大木板或车辆上的印刷广告,或以其他方式展示的印刷广告 , 它是户外广告的主要形式,广告的最古老形式之一 。也有人根据poster的词根结构及掌故来剖释招贴的词义 , 认为poster是从“post”转用而来,“post”词义为柱子,故poster是指所有张贴于柱子上的告示 。世界最早的招贴是在3000年前埃及的一张寻人文字广告,尺寸为20cm×25cm,内容为追捕一名逃跑的奴隶,这张招贴现存于英国伦敦博物馆 。世界上发现最早的印刷招贴是出现于11世纪(宋朝)中国山东济南刘家功夫针铺的一张广告招贴,现存于上海博物馆 。招贴在国内还有一个名字叫“海报”,没有一本中文词典对“海报”一词作过专门解释 , 但据传说我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊,并将poster张贴于码头沿街各醒目处,以促销其船货,沿海市民称这种poster为海报 。依此而发展,以后凡是类似海报目的及其他有传递消息作用的张贴物都称之为“海报” 。招贴作为一种视觉传达艺术,最能体现出平面设计的形式特征 。它具有视觉设计最主要的基本要素,它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性 。世界权威性设计机构的创建 , 国际性招贴展的不断举行,以及有关招贴设计专著、招贴年鉴的出版,有力地促进了现代招贴朝更高层次力向反展,使招贴至今仍处于视觉表现的主轴地位 。国际上重要的招贴展有:波兰华沙国际招贴设计艺术双年展;捷克布尔诺国际图形设计艺术双年展;美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展;墨西哥国际广告设计艺术双年展;俄罗斯莫斯科国际广告设计双年展;芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等等 。

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