萨克斯长音怎么吹如何吹萨克斯打音，萨克斯如何把音吹准 _睿知

萨克斯怎么出1234567？
左手上右手下时按左中指吹出Do，左食指Si，Si指法加左中指吹出La，La指法加左无名指吹出Sol，Sol指法加右食指吹出Fa，Fa指法加右中指吹出Mi，Mi指法加右无名指吹出Re，Re指法加右小指吹出Do 。上面的每个音符加上左手拇指的泛音键会变成更高八度的音符(除了最低的Do) 。比如按La的指法，加上泛音键，就变成高音La了。如果Mi以下的音弹不出来，可以通过放松咬合力来弹。Sol上面的音吹不出来，加点咬合力或者轻一点就行了。延伸指法：左手拇指放在乐器背面的拇指垫上，右手放在拇指垫底部。左手的食指、中指、无名指放在乐器上方的三个白键上，右手的食指、中指、无名指放在乐器下方的三个白键上。练习时，音阶自始至终不应中断。如果有中断，这部分需要加强。在这两个八度中，有三个DO，很多人会混淆。最低的DO手指按下，中间的DO只有左手中指，最高的DO是左手中指加拇指键。从DO到tReblere，有很多手指同时在一起运动。如果手指速度不同，两个声音之间就会有杂音。你可以把这两个音符分别拿出来练习，弹Do，Re，Do，Re，Do，再弹Re，Do，Re，Do，Re 。参考资料：百度百科-萨克斯

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萨克斯怎样进行吹奏？
具体来说，指表网页的链接如下：1 。用一两首自己喜欢和熟悉的歌曲，按照颜色渐增渐减的方式，在这首歌中播放。2.练习头部大小的变化(根据作品的背景或对内容的理解方式)，作品的表现会有不同的风格。3.嘴部力量变化产生的不同音色的表达练习。4.练习不同速度的变化——感受速度和表情色彩的变化。5.用不同的调试弹这个曲子，你会感受到音乐色彩的变化。有明朗、阴郁、悲伤、沮丧等各种类型的感情。试着用各种不同的演奏风格来演奏这首曲子，你会发现它非常有趣。还有，生活中要多听大师们的表达，多向他们学习表达技巧。我们都知道学习每一种乐器都要练音阶，但是每一种乐器的练习方法都不一样。比如钢琴的琴键都差不多，主要看手指触键的不同。比如大拇指笨，小指弱，而萨克斯演奏乐器也要注意音色。对于初学者来说，萨克斯高音和低音很难弹，所以我们在练习。此外，每种演奏乐器之间也有差异。大部分乐器的琴键都不一样，都有其特定的指法，所以手指的变化也不一样。每种乐器都会有特别别扭的指法，音阶练习是解决这种别扭的方法之一。新手什么时候会接触秤？我的看法是，只要开始接触音乐，就可以做一些简单的音阶练习。首先，音阶一定要练得又快又稳，快就是快，稳就是平均，均匀，干净。如何做到这种程度，靠的是从业者的努力。在方法上，可以：首先解决10个手指之间不听话的问题，一般无名指和小指应该是最弱最弱的手指。然后，加强这些手指！多练习拍子，tr~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~，比如用左手小指练习5和#5的拍子，要求要均匀快速。十个手指感受力量，速度差不多，就能均匀吹出音阶。现在很多人都是按照课本练音阶。我觉得这个方法只适合初学者。音阶最大的用处在于熟悉调性，为以后的即兴创作增加速度和准确性。按照现在的分级标准，我认为五年级以后的学生应该脱离教课书去练音阶。我见过考了10级的同学不知道四#号的调是什么，主音是什么。这就是教书匠的缺点。就像在电脑上打字一样。如果你能阅读和打字，你可能会忘记没有电脑怎么写。那么离开课本怎么练音阶呢？一个八度有12个音，我们一般唱的是DoReMiFaSoLaXi，七。和# do# re# fa# so# la，五。那么这个音阶有12个大调和12个小调，也就是说每个音都有一个调对应主音。首先，大调的音阶规律是全半，全半，全半。这是什么意思？全音，半音。Do到Re调，中间有个半音，Re到mi调，mi到Fa调，#Mi就是Fa，以此类推。
然后在练习过程中学会思考，慢慢感受每个键，练得快。这种方法的好处是练习者可以非常熟悉每个键的升、降数，知道是什么键，比如来自Do的键是C，另外一个好处是可以锻炼练习者的听力。这是非常重要的训练。音乐本身就是聆听的艺术。演奏者耳朵不好，怎么能创作出优美的音乐？长音符练习！建议你有一定基础的时候请老师教你半音阶！然后每天拿起烟斗，练习半音阶长音符！练长音符的时候不要特别注意时间！不要屏息以待，已经变质了！半音阶练习！这才是最重要的！练习要特别认真努力！因为会影响你以后练习各种曲调等等！练习半音阶的时候，我建议大家用节拍器练习！从四分音符或八分音符开始！熟练了就用八分音符！第16个音符！3连奏！5连奏！6连奏！以上练习你最好打节拍器！不然会影响你的节奏！除非你有音乐基础，节奏感强！半音阶练习法！在上面的练习方法中加入链接和吐槽！首先从四分音符开始，第一次用连字练习，然后用发声连接！八分音符也是这样练的！到了第十六个音符，练习方法开始变了！先用4连吐的方法，再用4连吐的方法，再用2连吐2连吐。
连2吐的方法，1吐3连和3连1吐方法！3连音练习方法就是1拍3个音，每拍第一个音要吐出来加重音！5连音方法首先练习5个音为一拍每拍第一个音吐出来加重音！然后2吐3连和3吐2连的方法以及2连3吐和3连2吐的方法！6连音练习可以同其他连音练习第1个音吐出来加重音！然后分前半拍3个音连后半拍3个音吐反之前半拍3个音吐后半拍3个音连！以上练习先介绍到这！基本功练习先介绍到这，以后本人陆续介绍各调式练习！萨克斯演奏基本方法一、运用吐音管乐吹奏技术取决于唇、舌、呼吸、手指的协同动作。因此，运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。不少专家学者也说吐音是管乐吹奏者“最糟糕的敌人”，实践也证明，由于运用吐音上的问题，不能完美地表现作品。关于运用舌吐音的几个问题：1．舌与气速：运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之，气速不稳定，而以松散、无聚集力，无控制地呼吸，不是正确的胸腹式呼吸，没有应用正确的气息吹奏，即是运用舌吐音也不奏效。因此，必须让学生认真练习呼吸，以及通过练习长音，对每个音形成适当、准确、稳定而激进的高压气速。2．吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理：吐音时的舌头状态——松弛自然，微微抬起；位置——舍“尖”稍向上投，接触哨片；尖”的下沿，接触“两尖”处的部位要小而少；动作——舌前半部的音尖，既是在微微什缩，又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿，发“突”或“都”音节。舌的状态、位置、动作要反复琢磨，不断苦练，才能使音头在吐音时放松，舒适自然，吐音效果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起，逐步达到快吐音，起火的发音原理——吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了；当舌尖离开哨片尖的下沿时，使气流通过笛头与哨片之间的风口，由哨片产生振动而发音；舌尖触及哨片尖下沿的时间愈短，离开愈长，发音愈长；音尖触及哨片尖下沿的时间愈长，离开愈短，发音愈短，这时舌尖起到如同活塞或阀门的作用。3. 吐音时的主要毛病：第一，舌尖带动舌根前后大动，不仅延缓音的动作，而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动，过音效果发出“丢欧”(diu ou)或“歹哀”(dai)，以及其它混杂声音，破坏音乐风格，这是很糟糕的吐音。第二，舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛，发出的声音死硬，使声音失常，破坏音乐效果。第三，在连续的吐音中，每起吹一音断气一次吸气一次，多此一举造成唇部。两腮、颈部也动，使起吹的音头粗野难听，破坏音乐效果。以上吐音毛病，必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。4．五种形式的吐音法：第一，单吐法——采用三个音节吐音：“突”(tu)、“都”()、“啦”(1a) 。“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱，但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法，又称“软过音”，舌头的位置和动作大致同基本吐音法，音头可稍稍平一点点，舌尖可稍微呈圆形，起音动作要有轻柔的意念，使发出的声音柔和并更富有连贯风格，这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法，虽用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿轻微一扫，是挨非挨，断音极轻弱的吐音，使你能感觉到，而又实际听不到的效果，处理的极其灵巧微妙，这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。第二，双过法(又称复吐法)—双吐法用：突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双吐法擅于演奏快速的乐句，需有单吐法的良它基础，并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质，做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡，起吹音统一，掌握十分熟练，才能在乐曲演春中，运用自如。第三，三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换，如：tu—ku—tu或ku——tu—Kuo第四，气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”( fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练习时，尽可能少舍笛头，上齿靠近笛头前，下展尽量放松，做到上紧下松，哎音可直接由气带出“夫”(fu)声，也可以音带出“都夫”(fu)，此种过音多用于较慢的抒情乐曲。第五，弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato，弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用，使用于特殊的音乐效果。5．单吐法(也称基本吐音法)——演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。第一，连音(连奏)Legato记谱在演奏连音线内的若干音符时，除第一音按音乐风格吐音外，连线内的其它音符，不用舌吐音，通过改变唇肌的张弛和呼吸能量加上指法的转换，不断地用一口气使音与音之间连贯圆滑地演春。第二，柔和起吹(粘连)Portato记谱在演奏中，如同次奏连音，但用“郑”()音节，连续不断地十分连贯地用舌头轻柔舒展地起吹每个音，用于富有表现力的优美抒情的乐曲中。第三，次连音(断连音)mczzo staccato记谱在演奏中，介乎连奏IJeSato与断奏Staccat 。之间的演奏法，用基本吐音法“突”tu)音节起吹每个音，在演奏每柏的时值上，约占四分之三柏。第四，保持音Tenuto记谱在演奏中．要奏足该音符的时值，其效果与连各Iegato相似，音与音之间要连责圆滑，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹每个音，是区别连奏Legato和柔和超吹Portato的地方。重音起吹第五．重音春法accent记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu) 音节起吹，在一拍的时值内奏出由强渐弱的效果，主要是音与富有弹性的腹肌动作的控制。短音起吹第六，锤音奏法martele(staccatissimo)记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹，只是每个音要奏得短促有力，奏出的时值效果是记谱的四分之一拍。第七，断音参法Staccato记谱在演奏中，用基本吐音法 “突”(tu)音节起吹，只是更富有弹性和颗粒性、奏出的效果是记谱的二分之一柏。第八，定音奏法tremolo记谱在演奏中，用基本吐音法“突” (tu)音节起吹，要快速、干净、平滑、均匀地来回交替反复地吹奏。第九，颤音奏法Trill记谱在演奏中，从记谱的本音开始到其上方音再回到本音，根据音乐的需要反复快速地演奏。在萨克管演奏中，运用颌式自然颤音，发“呀——呀——呀——呀……”(ya—ya—ya —ya……”)音节。萨克管运用自然颤音是以音乐的风格和特定乐句的情绪特征决定的，是以纯正的，纯净的发音建立于演奏者对乐器极为微妙的控制，以及自身的音乐艺术修养的基础之上，从而使演奏的音乐听起来流畅柔和、丰满圆满悦耳。我们要学习研究、模仿各种最好的艺术家的自然颤音。第十，滑音各法Glissando记谱在演奏中，滑音是声音由低到高或由高到低的变化过程，在这个过程中由下齿带动下唇改变簧片的林动动面积和长短而得到下滑音和上滑音。下滑音：用下齿带动下尽在放松啥劲控制的同时向外伸展，使簧片的振动面积增多增长；上滑音：必须在练会下滑音的基础上再练上滑音。上滑音的练习方法，与下滑音的过程相反，先由下齿带动下唇，由伸展放松控制的状态，恢复到正常的发音，型。滑音的运用以音乐的风格和情绪特征的需要，多听好的爵士乐和轻音乐，掌握和提高滑音的技巧。以上是常用的起吹法，不是全部演奏手投，演奏者实际使用的演奏法愈多，愈准确，愈熟练，他的演奏技巧也就愈高。
萨克斯怎样吹长音？该怎样把握气息？一、长音练习1、普通长音练习（适合初学者）：吸一口气，缓缓吹出，尽量将一个音吹长，要注意把音吹平，不能突高突低，一般要练到一口气吹平一个音30秒以上。2、进阶长音练习，普通长音练习基础打好后（每个音吹平30秒以上），就可以到进阶练习了，还是吸一口气吹一个音，不同的是，要求这个音不是吹平的，而是“很弱－中弱－弱－强－中强－很强－中强－强－弱－中弱－很弱”这样来完成一个音，刚开始一般只能坚持几秒，多练习到30秒以上。二、气息的掌握胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张，小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。扩展资料保养方法1、保持干燥：作为吹奏乐器，每次吹奏完后总会有一些水份留在管内，水对木材的侵蚀是相当严重的，对金属也不例外，应不厌其烦地在每次吹奏后用柔软吸水的布把乐器擦干，特别是在潮湿多雨的地区，保持乐器干燥尤为重要。2、保持清洁：萨克斯管结构复杂，音孔，音键多达数十个，如果不定期清洁，很容易在键轴，键杆和弹簧等部位积攒灰尘和污垢，这样会严重影响乐器机械性能的发挥，给演奏带来困难。3、保持灵活：萨克斯管音调的变化主要依靠音键和音孔的变化来实现，因此尤其音键应具备高度的灵活性，应定期滴专用键油以增强它的灵活性并防止锈死。

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怎样才能吹好萨克斯的音色对于不同萨克斯有不同吹法，但初学者应注意控制气息，吹高音嘴要小劲，大含，紧包，吹低音要平稳，嘴稍放松些，气息不稳会出现类似打呼噜的声音，高音萨克斯更明显，每个人嘴唇厚度不同，要反复琢磨，找到最适于自己的力度与吹法
萨克斯高音1、2、3、4怎么吹？【萨克斯长音怎么吹如何吹萨克斯打音，萨克斯如何把音吹准】萨克斯的高音演奏要点：需要通过腹部来完成每一次呼吸，切记不可用胸部进行呼吸。由于超高音演奏中，需要的气息量相对较多，胸部所能够呼吸的气息量较少，远远不能满足实际所需。因此，需要利用腹部较大空间和较多气息量来完成。与此同时，胸部呼吸过程中，胸部肌肉不能对气息进行有效控制，需要依靠腹部肌肉来控制气息的流速和大小。萨克斯高音演奏对气息的控制要求和标准较高，要想成功完成演奏，突出演奏效果，必须掌握和控制好气息，利用腹部来完成呼吸和气息控制等工作。其次是口型，这直接决定到音准及音色的准确性。所以，在萨克斯超高音演奏及练习过程中，要以口型学习和练习为主。由于每个演奏者、练习者的嘴唇、口腔、舌头等存在较大差异，因此在吹奏的过程中，震动点的位置有所不同。为了确保能够准确找到最佳震动点，初学者要依次递减、逐步深入，也就是口含笛头的位置要由浅及深，开始的时候含短一些，然后待技巧掌握之后，逐渐多含一点，在摸索、领会和感受中寻找最佳震动点，并对口型技巧有所了解。从某种层面而言，萨克斯超高音的演奏必须寻找到最佳震动点和最佳口型。唯如此，方可突出最佳演奏效果。扩展资料：高音演奏的泛音技巧因为乐器类型不同，所以在表演过程中所产生的音乐效果存在较大差异。在萨克斯这样的管乐器的操作过程中，演奏者利用呼吸气流在管体内形成冲击、震动，进而发出声响，也就是其泛音。萨克斯超高音演奏过程中，演奏者通过声带活动、哨片振动进行声音大小的控制，有效控制声带运动，最终实现预期成效。泛音的技巧在于笛头上的吹奏，音律、音量、音效等控制完全依靠吹奏，而不运用指法。指法运用的主要目的是打破气流，对声波长度进行有效控制，能够将一段完整的声波断为数节，甚至会将静音分段为动音。而笛头上的吹奏，演奏者能够在舌尖、口腔的感受下，寻找到最佳位置，吹奏出更宽的音域，并对音域进行辨别，寻找存在的不足和问题，以此为基础提出改进和优化策略，从而为泛音技巧提升和超高音演奏提供保障。萨克斯高音在演奏和练习当中，嘴唇、舌头、口腔等任何一个部位的变化，都将会通过哨片发出不同的音效和声响。因此，泛音技巧和方法的领会、掌握和运用，将有利于萨克斯超高音演奏效果的强化。

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萨克斯怎样才能吹响1、下颌放松，微收下唇，使下唇的二分之一部分覆盖下牙，嘴呈“呜”状。2、将笛头轻攻入口中，上牙和上唇轻触在笛头上面，唇肌用力要均匀。3、所含笛头位置的多少应以个人的条件加以区分，一般来讲大约含在笛头的三分之一处。先从笛头的前端少含试吹，慢慢向后移动试吹，然后再从笛头的后端多含一些进行试吹，逐渐向前移动进行试吹，用心多听各位置的音有何不同，这样便能找到最佳振动点，此时便可固定所含笛头的位置。4、在练习过程中，照镜子进行吹奏练习，练习时不要鼓肋腮，口型要保持一致。扩展资料演奏姿势1、用挂带将乐器挂在胸前，调整挂带，使其既能负担乐器的重量，又能缓解手和臂的紧张程度。2、站立演奏时，两腿同肩宽，坐着演奏时，两腿打开稍向外，呈九十度弓形触地，身体要自然挺直，背、胸、腰、腹不可弯曲。（新手不建议坐姿演奏萨克斯管不利于掌握气息）3、含笛头的角度，要以自然呼气和笛头风口的气流方向为依据，因气流方向略向下斜，而笛头和脖管自然要与气流的方向相一致，略往下倾斜为最佳角度，大约为四十五度左右。4、演奏当中手指、腕部、臂部要松弛，左右手要自然弯曲，指关节要略为隆起，不可平直而蹋落关节，运指时要有节奏感，用力不宜过大。动作不宜僵硬，手指抬的不宜过高。5、左手拇指扶按在T键上，并且控制八度泛音键，小指控制11（降B）9（升C）8（升G）；右手指托住乐器下方靠近身体部分的托钩，小拇指控制1（C）2（降E），左右手食指、中指、无名指分别放在Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ键上。6、用嘴控制笛头，挂带控制萨克斯的重量，左右手控制萨克斯的平衡，使之演奏呈现出最佳姿态。参考资料来源：百度百科——萨克斯