投稿|从群星闪耀到屡遭群嘲,港台选秀到底经历了什么?
文 | 音乐先声 , 作者 | 朋朋 , 编辑 | 范志辉5月5日 , 号称“台版101”的偶像养成综艺《原子少年》宣布将于两周后恢复录制 。
此前 , 节目在播出两期后就因为确诊人数达43人而中止录影 。但秀粉热情难当 , 就连该节目导师Ella出席线下活动也频频被问及何时录影 。
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【投稿|从群星闪耀到屡遭群嘲,港台选秀到底经历了什么?】台湾秀粉在线上翘首以盼 , 香港秀粉线下狂热应援 。
而在4月30日 , 香港男团MIRROR成员姜涛迎来了自己23岁生日 , 大批粉丝聚集街头为偶像庆生 , 将铜锣湾围得水泄不通 。
商场大屏、主题巴士、应援周边、拥挤着久久不散的粉丝 , 这些饭圈女孩所熟知的元素 , 平移到海峡对岸的香港 。
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不过同样尴尬的是 , 虽然港台选秀节目虽在本土如火如荼 , 但在内地却关注者寥寥 。
在港团MIRROR出道后 , 不少内娱网友指其“油腻”、“泰味重” , 选手颜值不尽如人意也被网友暗讽“看上去挺有实力的” 。台版选手在内地被指灯光贫穷 , 舞台寒酸 , ending镜头甚至丑上热搜 , 被内娱网友冠以“县城选秀”之名 。
本土狂热 , 内娱冷眼 , 为何两岸三地的秀粉“审美有壁”?贡献过小虎队、F4、飞轮海、TWINS的港台娱乐圈为何落到这番田地?从群星闪耀到屡遭群嘲 , 到底经历了什么?
圈地自萌的港台选秀“这样的自己 , 有独特魅力 。”
目前《原子少年》开播两期 , 选手小宜在微博上目前是绝对的顶流 。只可惜 , 作为练习生 , 他的走红不是因为唱、跳或rap , 而是因为不俗的修图功底 。
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在官方的宣传照中 , 他身材匀称、面部棱角分明、帅气阳光 。但当小宜出现在舞台上时 , 油光满面 , 和官方照相比“胖若两人” , 直接被指应当去参加“Photoshop 101” , 即便不能成功出道 , 开班授课教粉丝修图也未尝不可 。
小宜只是《原子少年》的一个缩影 。这档节目选手颜值实在经不起内娱观众毒辣眼光、挑剔口味的审视 。网友在Ending镜头中逐帧挑选 , 也只能找到低配版的许光汉和吴磊 , 倒是找到不少Tony老师 。
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事实上 , 内地网友对台湾选秀的嘲讽从两年前的《菱格世代DD52》便开始了 。只不过 , 那时被嘲讽的中心是堪忧的舞台和服化道 。作为秀粉眼中最重要的初舞台 , 略显寒酸的舞台没办法有效突出C位 , 节目组另辟蹊径 , 让种子选手身着正红色连体衣 , 使其在一众黑衣选手中格外扎眼 。
只不过 , 乍看上去 , 便让观众们联想到成套的秋衣秋裤 , 而这场初舞台也被毒舌的内娱观众冠以“南极人年会”之名 。
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颜值、服化道、舞台都跟不上 , 这些选手在内地的出圈几乎完全靠“整活” 。当年《菱格世代DD52》在开播前发布官方预告片 , 贡献了内娱最出名的舞台——“黑人抬棺” 。舞台上一名成员领队 , 七名成员扛着一个白色大纸箱 , 复刻了彼时大火的“喜丧”场面 。
上线后就带了一波话题度 , 有人认为“玩梗可以 , 上综艺不妥” , 也有人认为这“冒犯了民俗” , 但内娱网友最普遍的观感就是“迷惑” 。
节目开播后 , “迷惑行为”成了内娱最关注的事情 。有选手表演配音《樱桃小丸子》、模仿丧尸、边打嗝边念英文字母等等 , 选手的古怪才艺是网友最津津乐道的部分 , 称节目直接对标“中国达人秀” 。
除此之外 , 节目中成团出道的组合HUR也并没有引起内地秀粉的太大关注 。目前为止 , 她们只发布了1张正式专辑《REVELATION》 , 3个正式MV , 在YouTube仅收获 600万播放量 。而在网易云和QQ音乐两个平台上 , HUR共有565个粉丝 , 最热门的歌曲《NEED NO MORE》累积有144条评论 。
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圈地自萌 , 红不出本土 , 对香港男团MIRROR也是一样 。
2018年 , MIRROR从香港本土选秀综艺的《good night show全民造星》中成团出道 。该节目延续了香港选秀节目的一贯做法 , 由包括环球唱片、寰亚音乐在内的多位媒体代表进行票选 , 汰弱留强 。
出道后的MIRROR风头可谓一时无两 , 开演唱会座无虚席 , 全员参演偶像剧 , 拿奖拿到手软 。前文提到的姜涛 , 就是MIRROR这一顶流中的顶流 , 出道4年已经揽获百余个代言 , 2021年年初更战胜陈奕迅、郑中基 , 获得了“叱咤乐团我最喜爱的男歌手奖” 。
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港媒对这个新晋男团从不惜溢美之词 , 称其为“香港之光” , 甚至出现其歌声唤醒植物人的新闻报道 。传媒人萧若元认为 , MIRROR“倾城”的红在香港史上从未见过 , 此前唯一可比的是谭咏麟和张国荣 。
MIRROR在香港掀起空前的追星热潮 , 粉丝极力反对他们“北上” 。在他们看来 , 相较于内娱的偶像团体 , MIRROR的颜值、实力和审美都更胜一筹 , 他们不希望偶像追求更大的市场而忽视了本土的粉丝 。香港媒体人李照兴更是发文表示 , 内地的偶像团体都是流水线产品 , MIRROR则更具特色和辨识度 。
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不过 , 内娱的秀粉对这一来自香港的顶流并不感兴趣 。他们认为MIRROR在颜值和实力都无力“北上”来加入行业的“内卷” , 不过是香港的流量明星时代刚刚到来 , 他们吃了“粥多僧少”的红利 。
看罢港台的选秀 , 许多内娱粉丝不禁要问“为何他们又丑又土却不自知” 。事实上 , 港台和内地秀粉之间不只是表面上的服化道和审美差异 , 其深层是两岸偶像市场成熟程度的差异 。
港台选秀为何难出圈?即便在内娱遭到群嘲 , 但这些港台选秀背后其实汇集了本土最顶尖的制作班底 。
《菱格世代DD52》和《原子少年》的节目制作人是曾推出现象级节目《康熙来了》的制作人詹仁雄 , 而早在2005年他就制作了台湾偶像养成类节目《我爱黑涩会》 , 并从节目中走出九位成员的女子组合“黑涩会美眉” , 经过短暂成员变动后于2008年签约了华纳唱片 。在2006年 , 詹仁雄又制作了姊妹节目《模范棒棒堂》 , 在节目中成团出道的六个男孩就是占据了许多内地秀粉的青春的“棒棒堂” 。
而《全民造星》的制作人为香港著名电视总监黄慧君 , 她的行业起点就是香港最有名的打歌节目《劲歌金曲》 , 在她的职业生涯中先后参与《翡翠歌星贺台庆》《香港小姐竞选》《新秀歌唱大赛》等节目的制作 。
可见 , 综艺、选秀、出道对于港台的节目制作人而言 , 都不是新事物 。但是 , 练习生、流量、打投对于他们来说 , 确实是从零开始的新玩法 。
2014年 , 随着“归国四子”回到大陆开启新的职业阶段 , 与其说他们带回了流量、练习生为代表的韩国选秀工业 , 不如说他们一举将“快男超女”时代的粉丝文化推向粉丝经济的新范式 。
如此一来 , 需求端就在倒逼供给端的升级和发展 。综艺节目只是整个练习生产业的中间一环 , 其上下游还有唱片资源、综艺资源、影视资源、商业资源源源不断地汇入其中 , 以成熟的艺人运作来实现艺人稳定的曝光 , 整个产业链得以良性运转 。
作为内娱第一档偶像养成类综艺 , 《偶像练习生》中的个人练习生屈指可数 , 仅有8人 , 不足总数的10% , 而以乐华娱乐为代表的经纪公司早就替节目作出了原始的遴选 。相较之下 , 港台全然面向“素人”的偶像养成节目 , 大有“县城大舞台 , 够胆你就来”的意味 。
同时 , 内地的选秀在播出的同时 , 场内排名只是一部分 , 场外的人气累积才是“重头戏” 。粉丝对于偶像的关注和打投直接影响到其商业价值 , 产品代言迅速跟进 , 选手的人气之差也迅速体现节目的镜头剪辑和中插商务广告 。在这样的背景下 , 才会有选手诘问节目赞助商“是我站得还不够高吗?”的名场面 。
而港台的综艺节目还停留在以选秀节目为核心的阶段 , 并没有形成像内地一样完整的行业体系 。
素人选手们的人气也是从零开始累积 , 同时唱片公司等专业评审仍占据超高的话语权 。以《全民造星》为例 , 唱片公司组成的专业评审直到决赛时仍有不低的打分权 , 与粉丝投票共同选拔出冠军 。
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所以说 , 港台的选秀节目还谈不上入门 , 虽然缔造了本土的高人气 , 但走红逻辑仍然是“超级女声式”的 , 对于粉丝的赋权远不能及内地 。
另外 , 港台娱乐业的式微、过小的市场规模、人才储备不足 , 都是影响整个选秀产业的隐性力量 。
在内娱的选秀工业经过野蛮生长后进入冷静期的时刻 , 台湾还没有看到流量的能量 , 而香港虽然推出了MIRROR这一现象级团体 , 但还没能形成偶像工业可持续发展的市场环境 。
港台选秀节目的出路在哪?在偶像工业面前 , 几家欢喜几家愁 。
对于港台而言 , 偶像工业的发展未来还是迷雾一团 。有内娱的发展经验在先 , 节目接下来需要考量如何进一步向粉丝赋权 , 以增加粉丝粘性、扩大商业价值;如何提供更加明朗的商业蓝图 , 吸引资本的入驻也是行业要考量的关键 。
对于内地而言 , 政策限制了节目生产 , 但是却没能限制选秀节目疯狂发展这几年集聚的市场潜能 。在停播的第一年 , 许多秀粉都开始怀念选秀和打投 。
虽然内地没有选秀节目 , 但无可厚非偶像工业的未来仍在内地 。
内娱强势崛起后 , 港台娱乐产业也逐渐失去了统治地位 , 靠单向输出就能征服内地观众的时代就一去不复返了 。面对有限的市场规模 , 是深耕本土 , 还是北上内卷 , 是摆在港台男团女团甚至全部港台明星面前的问题 。
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在内地 , 选秀节目停播以后 , 秀粉并没有一头热地在港台寻找“替代品” 。相应地 , 市场也许该冷静下来反思一下 , 在选秀节目势头无两的这些年 , 为内娱带来的困境与问题 。
一方面是出道即巅峰的造星体系 , 内娱早已形成了思维惯性 , 在选秀节目中收割了流量以后 , 用随之而来的商业变现覆盖练习生培养的前期投入 , 艺人本身的职业生涯发展并不是第一位的;另一方面是流量为王的体系下市场对内容的质疑 , 在流量之外 , 偶像的作品始终颇受质疑 , 甚至在舆论环境中形成了“流量与实力”对立的偏见 。
如何突围这些难题 , 内娱没有选秀节目 , 偶像产业也将大有可为 。
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