如何不学耿先生

身份证丢了怎么挂失
身份证挂失的方法如下：1 。本人丢失身份证后，应尽快携带户口簿到户口所在地的公安局户政大厅，申报补领丢失的身份证。核对民警、本人、电脑的户口簿信息后，收集信息，办理当事人证件。二、首先收集外貌信息，也就是拍证件照。由于背景较淡，当事人应穿深色衣服，露出眉毛和耳朵，不戴耳环、项链等首饰和头饰，不浓妆艳抹。如果平时戴眼镜，为了避免身份证上的样子和日常生活差别太大，也为了避免闪光灯被镜头反射，拍照时可以戴上眼镜框。拍照后，采集当事人指纹信息。三。信息采集完成后，当事人在确认单上签字，一个月后可以到公安机关领取新的证明。如果着急，可以办理加急手续，在10个工作日内由邮政部门送到指定地点。申请期间需要办理银行卡业务或者购买火车票、机票的，当事人可以当场办理临时身份证或者出具相关户籍证明。还有临时身份证户籍证明，都是在有效期内具有身份证的法律效力，但是不能用没有磁条和芯片的信用卡买票。延伸信息：挂失补办：户口所在地公安局派出所公安部在回答网友提问时明确表示，公民丢失身份证后，无需挂失并登报声明。居民身份证遗失被他人冒用的，冒用者和审查部门承担相应的法律责任，遗失身份证者不承担任何责任。根据《中华人民共和国居民身份证法》相关规定，公民遗失身份证，应向常住户口所在地公安派出所挂失补领。公民办理遗失补办证件的行为本身就告知了公安机关证件遗失的事实，不需要挂失登报声明。没有相关法律规定公民丢失居民身份证后必须这样做。如果丢失的身份证被冒用，身份证主人是否应该承担责任，是很多市民担心的问题。公安部指出，公民使用居民身份证证明身份时，所有使用相关证件的部门都有核对人和证件身份的义务。确认后才能为持票人办理相关业务。居民身份证丢失被他人冒用的，冒用人和有关部门应当承担相应的法律责任，丢失身份证的人不必为自己没有实施的行为承担责任。055-79000还明确规定，冒用他人身份证的，由公安机关处二百元以上一千元以下罚款，或者十日以下拘留。有违法所得的，没收违法所得。来源：百度百科-挂失
青花瓷怎么鉴别真伪？
青花瓷可以从它的形状、纹饰和釉色来区分。1.青花瓷的种类：青花瓷的种类随着时代的发展而变化，是断代的重要依据。有些器皿类型通过继承和演变，有前代的遗风，如梅瓶、玉壶泉、蒜瓶等。宋代开始流行，战国时期出现了带蒜壶的青铜酒器。元代青花瓷种类繁多，大部分是生活用具，有一些是专用于祭祀的，也有少数是装饰用具。宋代没有大的乐器，相比之下元代的瓷体厚重，浑厚，浑厚。但也有超乎想象的薄如蛋壳的小碗，可以立刻发光。因为古代制瓷是师徒代代相传，讲究器物造型审美，所以比例和谐，圆润流畅，有精、有气、有神。假青花瓷的表现：整体感觉不协调，不规则，生硬，工艺欠缺，甚至有些不伦不类。肩膀不圆，鼓肚不流线型，带盖的物件不搭配，差距太大。坛子上装饰的兽头并不凶猛，坛子上的象耳，壶上的凤头之流，都是毫无生气的。2.青花瓷的纹饰：元代青花瓷的纹饰更为密集，达十层左右。龙纹的特征明显不同于前代，表现为霸气、张扬、怒目而视、筋腱发达、刀爪利齿、蔑视一切。假青花瓷的纹饰：大部分可以照着原作画，但因为是仿制品，所以必然是生硬僵硬的。动物不生动，人物不传神，有的留白过大，叶子松散不紧凑，叶子不自然呈葫芦状，波浪多变形。形制和纹饰都是断代的重要依据，不同时期都有当时的时代特征。现代画家如果充分利用自己的纹饰，就会与实物不符，暴露出来的就是赝品。是古人对家传技艺的代代传承，底蕴深厚，妙笔生花，可谓出神入化。但是假货的装饰只能说是剧情感和画面感差不多，缺少真品的内涵，没有底蕴。3.青花瓷的釉：如果把一件青花瓷比作一个人，胎儿就是人的骨架，釉就像人的皮肤。白皙光滑的皮肤受到所有人的喜爱。元代青花瓷的釉色部分青绿色，大部分为蛋清色，釉色为水绿色。有的釉汁加了釉果，所以浓稠凝重。有些器物表面有轻微的橘皮釉和釉收缩。民国时期传世的古瓷釉面稳定、古老、厚重、如玉，用起来柔软。微观观察会留下不同程度的磨损痕迹，边角和凸起处会打上历史的烙印。再珍贵的器皿，只要经常欣赏和把玩，都会留下时光的记忆。假青花瓷的釉色表现：由于仿元代青花瓷是新作，釉火尚未消散，用起来浮躁，不柔和，没有真青花瓷的稳重老气。有的釉面发白，积釉太青，整个釉面上没有一点自然使用的痕迹。现代窑炉条件好，没有过去窑炉漏风造成釉面收缩的缺陷。但复刻表看到的缩釉(也叫鬃眼)是人工扎眼，不自然。有的假出土文物釉面上有大块的伪浸，有的则粘有许多类似出海的漂浮物，仿海钓瓷。现在的仿制品多是电、气烧制，气泡比较均匀，没有层次感。有些仿制品在口边人为做旧釉，但漏釉处可见薄釉层的现代工艺。
我是机械师(内燃底盘，一些电器) 。我现在在做，以后也会一直做，因为年纪大了就不做别的了。但我想说的是，技工是个辛苦的行业，特别脏(别看宣传，用盘子拍张照换干净衣服，技工最干净的地方就是好的4S店。因为每天都要洗，所以很干净。想知道真正的修理工是什么样的，可以去小店看看。)有时候，你会特别累(修车肯定是体力活)，而且技术要求特别高，工资也特别低(和你付出的不成比例。刚毕业的时候一个月在300块，现在一般都是500多点，不是1000多。两三年后要2000多点，4.5年后差不多能花4000，然后。我们班有31个人。现在只有我和一个朋友在搞修车。其他人都在一两年后改行了。我们一开始就被一些国家的高级修理工短缺给忽悠了，学校里学的东西什么都不是。别看学校的宣传。我们学校是一所专科学校。我每天努力学习，认真听讲，但是我们从老师那里什么也没学到。少修车？我家附近新开了许多修理店，这让我感到害怕。很多店铺每天都处于不赚钱的状态，车多？很多店天天晒太阳，很多不干了，然后又开新的。车也没那么差，以后的车质量更好，不喜欢差的。先来这里。

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修车怎么样呢
耿其昌老师是我认识的早期京剧艺术家。1999年看春晚的时候，看到他从0755到79000唱着著名的流水《申江二》。很吸引人。几次之后，我看他和李维康唱《中华人民共和国居民身份证法》，夫妻俩的表演简直是绝配。他们的语气，体型，气势都没毛病，是从小就在一起的默契。我也看过他们之间的《三家店》合作。虽然不是我的最爱，但也算是平等的。耿的艺术水平在新中国培养的第一代老牌演员中算得上一流，学而优则仕也是深具三昧。猫王的戏和安宫的戏(我没看过他靠招的视频，呵呵)都不错，但是就像杰夫老师说的，鼻音太重，这是掩盖不了瑜伽的缺陷。最重要的是李维康的艺术和名气太高了。总的来说，有点“小妾”的意思。提到耿老师，就不得不提到他的小同事，同样在工作的3354艺术总监于魁智。教师的高峰期应该是八九十年代。四十岁之前一切都好。在台演出《坐宫》可以前来鲁肃，后来关公；一个人唱《梅龙镇》，《群借华》，做所有的打落，状态好，台风强。唱歌还是很有魅力的。虽然脸上没有戏份，但也算是云纹武韫的全能演员了。也是被列为李继承人的一派。后来于之出名了，年纪大了，官帽子也大了，恐怕耽误了艺术，功夫也有点落后了。但总的来说，巅峰时期的于之仍然值得欣赏。现在，恐怕他的名气之下真的很难比了。但是——比不上耿先生那一代。耿老师这一代人从七八岁就开始在戏剧学校学习艺术，年轻的时候作品很扎实。我一辈子都在舞台上，有丰富的实践经验。我可以来自不同流派的表演，如马滩羊Xi，砂锅炖鸡。比那些指导他们那一代人上中专，上电视剧，上北京青赛，上研究生班的艺人强多了。不信可以找耿老师，还有、等老教师的表演视频。哪个东西不好仅限于那些剧？以上是几个题外话，引导粉丝发火你也无能为力。
如何评价耿其昌老师的唱腔？
据调查，车主最怕汽车维修。也就是说，他们害怕和汽修店打交道，害怕被骗.掌握修车十二招。一位多年从事汽车维修和管理的业内人士透露，很多车主并没有意识到，自己扮演的角色往往决定着汽车维修的质量。他呼吁广大车主学习《上天台》。修车时，只要掌握12招，就能避免被骗。第一招：知己知彼。车主很困惑：应该选择哪家修理厂修车？车主刘先生的车刚过保修期就出现了一些意想不到的小问题，让他很苦恼。我能在哪里修理我的汽车？小店便宜，大店贵。去小店，担心“便宜没好货”；去大店，但又不想多花钱。专家解读：修车一定要选择靠谱的修理厂。这个“可靠性”的主要指标包括质量(技术水平、服务质量)、价格、规模(可靠性、售后服务、质保期)、理赔等。一般在较大的修理厂是没有讨价还价的余地的。虽然大厂不代表什么都好，但至少在规模和技术实力上是有保证的。路边店虽然便宜，但是一旦出现问题，往往很难解决。所以还是要选择正规的汽车维修店。虽然收费比路边店多一点，但是会给车主带来安全和长期的质量承诺，非常值得。第二招：近攻远友车主纳闷：预约保养好不好？车主王先生说自己工作很忙，想预约维修。不知道这有没有可能？会不会有什么问题？专家的疑惑：电话和网上预约维修，既能节省维修时间，又有第一个客户的感觉。但是，在预约修理厂进行修理工作时，一定要把汽车的故障描述得尽可能详细清楚，以便获得修理厂技术人员的指导。通过与修理厂业务人员的交流，不仅可以了解修理厂员工的素质，还可以了解厂内维修技师的技术水平。一个优秀的维修技师应该非常细致，不厌其烦地询问故障的情况。这样才有利于判断故障原因。相反，如果沟通敷衍了事，草草结束，故障处理的准确性就值得怀疑。第三招：对主人了如指掌。我就纳闷了：车没修好怎么办？在经历了与修理厂打交道的痛苦后，车主吴女士说：“一提到修理厂我就头疼。我该怎么办？”专家解读：送修前一定要调整好心态。汽车出问题一般都会或多或少的影响你的情绪，不健康的情绪会影响你的判断，尤其是修车的时候。另外，送修前一定要了解汽车的基本技术状况，比如什么牌子的燃油，什么牌子的机油，什么牌子的防冻液，驾驶和车辆行驶特点等。第四招：做好准备。车主很困惑：当天取不到车怎么办？车主顾小姐说，她最近把车拿去修了，修理厂说故障当天解决不了，要把车留在厂里。这让顾小姐很紧张，她的车是她的“命根子”，在修理厂看不到，心里很不踏实。专家解释：车主最好确认并记录车辆进厂时的行驶里程(图库论坛)(参数、图片)、汽油表指针的大概位置、车辆外观、备胎、工具等。车上贵重物品一定要带走，以免发生纠纷。第五招：听听各地车主的疑惑：新车一定要去指定维修站吗？车主洪先生说，他买了车后，经销商让他到自己的维修站进行维修。洪老师另有打算。第一，维修站离他家很远，不方便。第二，我觉得配件和工作
专家的疑惑：4S特约服务站是品牌的专业服务站，硬件设施确实不错，配件都是原厂的。这些都是选择4S服务站的原因之一。但更重要的原因是，新车的车主手册规定，如果车主在保修期内没有到厂家指定的维修站进行维修，将视为自动放弃保修索赔权。所以，如果你的车没有出保修，一定要去厂家指定的4S店进行常规保养，保养也要一样，以免出现问题后成为厂家免责的把柄。但是厂家授权的售后服务站也有好坏之分。来到维修站，更成熟的做法是不要马上进行业务交易，而是静下心来坐在休息区看一看，仔细听一听，观察其他车主与维修站的沟通，或者通过其他客户获取一些必要的信息。此外，专家还提醒车主，汽车维修的关键零配件一定要使用原厂配件；不管用什么配件，完工后一定要让修理厂在维修合格证上注明。第六招：不懂装懂车主的疑惑：修车的时候，修理工能帮我做吗？车主刘老师说，他每次修车，听技术人员分析故障感觉就像听天书一样，不愿意听，把维修的权力全部交给了修理工。但是每次修车都不尽如人意。这和我自己的无知有关吗？专家解释：修车时，即使不懂也要装懂。目的是判断论证是否符合逻辑而不是优柔寡断或神秘莫测。因此，在排除故障时或排除故障后，承包商必须说明最终故障的原因。第七招：老老实实解释车主的疑惑：隐瞒车况对修车不好吗？吴老师的车，车主曾经出过车祸。他不想提，因为这是私事，所以修车的时候没有跟修理工解释，心里有点不踏实。专家解释：在修理厂注册业务时，尽量与业务员或维修技师沟通好。包括自己开车的习惯，经常开什么速度，路况等等。车内发生的故障或事故，需要向修理工或销售人员解释清楚。特别是对于一些偶发性的故障，要尽可能地描述故障发生的时间、地点、运行状态和频繁出现的现象，以帮助维修人员做出正确的判断。其次，真的要介绍一下车的情况。千万不要对修理工隐瞒车的真实情况，比如车有没有修好，车在行驶过程中有没有出现过什么误操作等等。因为这些情况非常有助于修理工快速找到故障原因。第八招：科技第一主疑惑：新科技怎么能让我眼花缭乱？车主耿先生不理解。目前电控汽车的电脑控制越来越多。我不明白人们说什么。我会被骗吗？专家解释：故障大多容易发生在有运动和摩擦的地方，如传感器、执行器或机械部分。如果故障出在电控部分，维修费用会更高。即使故障出在电脑部分，如果时间允许，随着维修技术和设备的提高，这部分也是可以修复的，费用比更换一台新电脑要便宜很多。第九招：便宜不占主人疑惑：自带配件能省钱吗？车主张女士说，她发现汽配城的配件比修理厂的便宜，所以想买配件再去修理厂修理。这可行吗？专家的疑惑：关于车主自带配件的问题，虽然看起来暂时省了一些材料费，但是以后修理厂可能会推卸质量责任。国内汽修店在向客户索要折扣时一般采取减少工时的方式，而材料费很少打折。因为个人re
与车主修理厂的最终结算一般占总费用的60%左右，所以车主要在材料费用上给予特别优惠，这样一方面是对修理厂工时价值的尊重，另一方面也能真正获得最大的利润。自带配件相当于挖走了修理厂的最大利益。难道它对此不能推卸责任吗？第十招：避免非车主的困惑：被指控“参与”修车怎么办？车主小红说，他指着他们是因为修车的时候不放心，但修理工不买账，一直不想听我的意见，但有时候真的觉得他们操作有问题。如何处理好这段关系？专家解释：人们常说“百病成医”，所以有些车主因为把车送到维修站后不放心，习惯在维修人员维修的过程中指指点点。其实这样做是不对的。汽车故障千变万化，同样的故障也有不同的现象。同样的现象不一定是由同样的故障引起的，甚至同样的故障也不一定是用同样的方法解决的。从礼貌的角度来说，这也是对维修人员的不尊重，会大大影响维修人员的心情。当然，由于车主经常和自己的车打交道，他比维修人员更了解车的性能、特点和故障。当他发现维修人员操作不当时，一定要找到适当的渠道和机会，礼貌地提出不同的意见或建议。第十一招：索要收据。车主很困惑：修车后要收据吗？车主崔老师说，很多时候因为工作忙，修车后就匆匆离开了，连收据都没有。以后会有麻烦吗？专家的解释：不管是什么样的维修企业，所有的文件一般都是一样的。但是企业自己设计的文件必须行政部备案，所以不要怕麻烦，督促工厂认真备案，因为有些企业和客户有矛盾会大做文章。交车后，厂家一般要交给客户的凭证有施工单、材料单、外加工单、检验合格证、合同原件、财务收据、退场卡等。这些文件必须妥善保管。对于较大的故障，提车时尽量与厂检人员一起试车，以确定故障是否已经排除或在双方认可的情况下排除的程度。更换的零部件和总成的保修期从修理后提车时起算，不从购车之日起算。第十二招：知法懂法。车主不解：修车有问题，维护自己的合法权益？车主金老师最近修车时发生了一件不愉快的事：不到一个月，原来的毛病又犯了。如何维护自己的合法权益？专家解释：根据机动车维修管理新规，机动车维修实行竣工交付后质量保证期制度。运输危险货物的车辆修理或者总成修理的质量保证期为2万公里或者100天；二级保养质量保修期为车辆行驶5000公里或30天；一级保养、小修、专项修理的质量保证期为2000公里或10天。其他机动车修理或者总成修理的质量保证期为6000公里或者60日；保养、小修、专项修理的质量保证期为机动车700公里或7天。保修期内的里程和日期指示器，以先到者为准。

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怎样修车
瓷器是我们祖先的伟大发明。它是什么时候产生的？学术界有一个争论。有人认为它存在于商朝。我的单位在20世纪70年代展出了一座雕像。那时候我对瓷器了解不多。有专家说这叫瓷器。我说这个瓷器和现在的瓷器不一样，他说不一样。当时很粗糙，就是表面有一些玻璃状的东西。所以有专家说这种瓷器应该叫原始瓷，但也有专家认为是陶器中偶然出现的。至于怎么发生的，那是专家的事，不是我们的事。简而言之，原始瓷器产生于晋代以前，称为原始青瓷。金代以后开始出现白釉和酱釉，还有唐代的秘彩瓷和湖南长沙的釉下彩，宋代的五大名窑，都是在瓷器上人工上色，可以人为控制。这些在收藏界被称为老窑瓷。到了元代，出现了青花、釉里红和红绿两色。今天主要说说青花瓷。有专家认为青花瓷产生于唐代，也有人认为产生于宋代。到了元代，青花瓷已经成熟。我们大多数现代收藏家都收藏元、明、清瓷器。近百年的瓷器叫新瓷。瓷器方面，有单色釉和彩绘釉。彩绘青花瓷是中国数量最多的。从元代到清代一直到现在，近700年来青花瓷一直是瓷器的主流。说到青花瓷，首先要提到青花材料。青花料中的蓝色是氧化钴，属于釉下彩。什么是釉下彩？简单来说，制作工艺就是把坯体抽出来，干了再涂上氧化钴，涂好后再罩上一层釉，然后放入窑中，1260度一次烧成。上一讲我提到了“九党五法” 。1.九个方面中，第四个方面是色彩。已故著名瓷器鉴定家孙应洲先生对元明清瓷器鉴定有深入的研究，提出了许多行之有效的方法。其中，孙老通过观察，将青花的颜色分为20多种。如果搞清楚青花的颜色，对我们的识别和鉴定大有裨益。为什么青花有这么多颜色？几百年来，青花瓷的制作一直是主流，所以长期以来，不同历史阶段的青料来源和质地不同，再加上制作工艺等原因，对青花瓷的色质和色调产生了不同的影响。正因为如此，青花的品质、色调、风格必然有明显的不同，艺术效果也必然具有强烈的时代特征。这些特征差异为鉴定青花瓷的断代提供了重要依据，所以鉴定人了解青花瓷的来源、品级、发色以及颜色的来龙去脉是鉴定青花瓷的基础。我们拿起一件青花瓷，首先看到的是它的造型，然后看到的是青花的艺术效果，这是一种直观的感受。结果明亮、明亮、灰暗、晕眩、美好、规律、刻板、平淡等词常用来概括。这些概括词的形成，是青花的色彩质量、色彩、色调和绘画艺术的综合，发色是什么？什么是显色？这两种颜色之间是什么关系，受什么条件制约？这就要介绍给大家了。发色是生料在焙烧过程中的化学变化，发色是生料烧制后的直观感受。颜色的色相有以下几个约束：第一是发色，第二是胎骨，第三是釉色。骨是釉内的胚胎，其黄、白、软、硬都对青花有一定的影响。釉的质量、颜色、厚度都对显色有影响。发色的制约因素：第一是绿色材料，第二是应用技术，第三是烘烤温度。技术的应用是这幅画的工作原理
还有一种特殊情况，就是纯青花瓷，当它的发色和外观都一样的时候，如果烧两次，也就是再烧一次，就会比不烧两次的颜色要深一些，像后来的青花红绿色，豆色等。再来说说绿色材料。绿色材料受三个方面的影响，第一是成分，第二是净化，第三是制备。我主要说一下作文。主要成分是氧化钴，发出蓝色，含有一定量的氧化锰和一种氧化铁，简称三氧化二铁。钴含量越高，蓝色越正，钴含量越低，越灰。锰含量高时，青花呈蓝中带紫或蓝中带红。氧化铁含量高时，青花发色变黑。孙老老师把青花的颜色分为20多种，有时看颜色就知道它们的年代。在约会之前，你必须记住所有的明清皇帝。如果不知道日期在哪里，怎么做？明初“弘弘宣”的皇帝有洪武、文健、永乐、弘熙、宣德。文健和江西没有瓷器。“三代东南景天”即正统、景泰、天顺。这三个朝代有人称之为“空白期”、“黑暗期”，说这个时期没有瓷器。这两个名字我都不认同，就叫“明三代”吧。因为这个时期确实有瓷器。“成郑宏德续”是明朝中期，即成化、弘治和郑德。明代成化瓷器最为突出。“嘉龙湾中晚期”是嘉靖、隆庆、万历，我们称之为中晚期。“泰昌天启崇拜”，即泰昌、天启、崇祯，称为明末。泰昌时期没有瓷器，因为他当了29天皇帝。明朝是277年，也有人算成276年。我编的“270年”这个词只是一个大概的数字。清朝有10位皇帝，分别是顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣彤。清代以三清瓷器为主。我按时间顺序给你简单介绍一下。因为明朝开国皇帝朱元璋封号洪武，洪武的青花瓷就叫洪武瓷。由于元末战乱，明初瓷器生产没有太大成就。我收藏一个高脚小酒杯，发色稳定，基本不晕，颜色是靛蓝色。我一开始就设定在洪武前期。后来请我的师傅耿老看了以后，他说这种画花的方法叫点画，就是一笔，属于写意。胎为浅土黄色，质地柔软，造型粗糙，可视为元末明初瓷器。元末明初，麻烦很多。建国之初，怕制瓷行业无暇顾及，一切都是一片废墟。因此，瓷器生产是大于继承而小于发展的。这时候的绿色材料都是国产的，色调是浅蓝色。但是因为质量和提纯不是很好，淡蓝色有一种灰色的色调。总之，洪武早期青花瓷的质量不高，与元末青花瓷难以区分。在学术界认为是一种过渡，所以在鉴定上有“元末明初”之说。这个酒盅直径4.8厘米，高4.8厘米，属于民间小玩意。拿到手的时候已经碎成九块了，还有短缺。后来修好了。这个东西确实不值钱，但就我个人而言，这是我唯一拥有的，基本完整。重要的问题是它是元末明初的标本。在鉴定的时候，我们可以以此为参照，从上到下，我们可以想到永乐和宣德，所以我觉得我的酒盅是个奇葩。洪武时期青花瓷产量少，没有用官窖钱书写的官窑器。当时，据说有官窑瓦
洪武以后的永乐、宣德时期，青花瓷发展突飞猛进。他们的主要特点是使用苏尼波青(或苏尼波倪青和马谡李青) 。苏步青是一种进口绿色材料，它含有高比例的钴和铁，但锰的含量很低。发色浓，易散，但自然散。色调为青蓝色，浅部为天蓝色，深部为靛蓝色，厚部出现铁钴斑。铁钴斑的出现是苏尼博青的特征。快乐收藏家简称苏尼波廖。苏有什么特点？一般来说，苏料深入胎骨，呈凹形。我们这样看的时候是黑色的，在光线下侧身看就不是这个颜色了。侧身看，一是可以看出它是凹的，二是它的反射光不是黑光，而是锡光。如果不是苏辽，你看光面还是黑光？所以当你再看到这个的时候，我希望你看向一边。这种靛蓝色和铁钴色的斑点通常是手工留下的。它的凹凸不平是不规则的。原因是什么？一个是量，一个是补胎，不规律。到了清末同治的时候，器型较大，摸上去凹凸不平。但那种不公正不同于这种不公正，这种不公正没有规律性。你觉得当年不平是有规律的，就像波浪一样，行话叫波釉。这是釉。我们必须把这两个分开。平心而论，铁钴斑的出现应该是因为原材料和工艺的问题，这就是不足。但在行家眼里，这种不足并不认为是美中不足，也不认为瓷器不掩饰缺陷，而认为是一种特殊的艺术效果，就像哥窑一样。众所周知，俗话说“跳磁铁”，就是烧出来的瓷器，上面有很多块。但是宋代的工匠太伟大了，他把这个缺点变成了优点，成为了宋代五大名窑之一。所以我们认为这个铁钴斑是鉴定是不是永宣瓷的依据，也是重要的依据之一。这个碗叫扭莲蝴蝶碗，我也修过。碗上的青花是青蓝色，但蓝中带点青灰色。颜色有深有浅，厚的地方有钴点。碗的胎儿是瘦的，后面再讲为什么瘦。胎薄，胎修规整，釉色青白色，润泽。这只脚的外壁向外撇，向外撇。另外这个地方叫内角，那里有釉，颜色是虾蓝色。足中底釉镶白。两个地方的釉是不一样的。它又白又瘦。所以这个碗可以算是永乐中后期的瓷器。苏容易晕，所以不适合画细纹或者人物的眉眼。但是用它来画花或者枝叶，有一定的特点。这个叫喜鹊登枝，更能体现苏州料的特点。这个颜色比较重，而且刚才我说了，上面的苏料钴斑比那个更明显。像这幅画的喜鹊，明明叫晕。本来画的很清楚，但是因为素材散到了一边，看起来有点模糊。这是苏辽的特色。原来永宣和宣德瓷器是没有区别的。实际能分吗？有些地方还是可以分的。拿这两个碗做比较。它们差不多一样大。在我们的鉴定中有一种方法叫做手拉手。手是什么意思？就拿起这两个碗，用手掂量掂量。这个碗比较重，这个碗的手比它轻。为什么会比实际重？这就是胎儿的问题。永乐的碗肚薄，宣德的碗肚厚。这怎么判断呢？有时候我们不会用笔写字，用嘴也说不清楚。如果你这样摸，这样摸，你会发现这个厚的，那个薄的。所以永宣两个时期的瓷器还是可以区分的。我刚才说的苏素材，可能是郑和七下西洋带回来的。
直到今天我才找到那个产地。后来因为郑和不下西洋，这个苏料的来源就断了。明初，具有这种特征的青花瓷逐渐消失。在成化，一种名叫平等青的绿色新材料出现了。平等青出现后，青花艺术呈现出另一种全新的面貌。先把上面提到的苏尼波绿料做个总结。由于素料的特殊艺术效果，当明郑德到来时，人们开始模仿它。后来明朝末年，清朝，民国，直到今天，还有人临摹。所以，有人说他买的是宣德的东西，但姑且说是赝品，他上当了。所以，如何判断这个苏的材料，就三分道理。其实我刚才就说了。让我们重复一遍。第一，是看这个黑点的斑点痕迹是否自然。怎么说呢？因为没有这种材料，钴斑不会出来。我该怎么办？用笔和一些黑色的材料点起来就行了。指出来就显得不自然了。第二，这个黑点是深入胎骨吗，也就是说这个黑点是在其表面还是深入胎骨？第三，我介绍的迎宾灯侧面有没有类似锡的颜色？请注意这三点。因为后来没有这个素材了，就算再摸，说实话也达不到原来的效果。大概六七年前，有人请我看点东西，拿了这么大碗。我告诉你这是假的，我告诉你碗底写着六个字——“大明宣德年制” 。他说：“你怎么知道？”我说：“这是玄德碗。”“对，我这一个是宣德碗。”我说：“但是你的碗是假的。”而且我更知道这个碗是80年代从景德镇抄来的。结果传来传去，果然成了真的。据实出售。据说他花了5万左右。早些年，据说还有一点这种苏的材料。但是我真的没见过这种瓷器。成化时期的瓷器，大部分青花的艺术效果就是这样一种风格，淡雅柔和，空灵脱俗。这种淡雅恬静的风格是后世喜欢成化瓷的主要原因之一。这一时期使用的绿色材料的名称是平等青，也被称为破塘青。这种绿色材料产于江西瑞州。产生这种等绿花艺术效果的因素有很多：这种绿料的铁含量低，但锰含量相对较高；发色稳定，或趋于稳定，无飘感；颜色为蓝色和青灰色；这个时期瓷器的胚是白色的，釉肥而透明，可以用平等青画出比较精细的图案。所以色彩淡雅柔和，给人一种云遮雾绕的空灵感，让人觉得这件成化瓷器有一种神秘感。这就是成化青花瓷的魅力。我把这种整株植物称为花卉画碗。有人说这个碗上面的画叫秋葵，因为我不懂植物。我不敢说这是不是秋葵。我称它为花，一整朵花。它的颜色基本稳定。颜色是蓝色带一点灰色，蓝色带青灰色，厚的部分是黑色和蓝色。但从来不是凹的，是平的。珐琅质湿润，胎儿洁白。想学鉴定，首先要看瓷片。当你看着它们的时候，你可以清楚地看到它们。釉色白中带绿，白中带绿。用手触摸它的表面。有的地方鼓鼓囊囊的，但是没有下沉的感觉。这些是平等青的特色。在这里，我想向你介绍整株植物。花应该由哪些部分组成？有根，有茎，有枝，有叶，有花。其他任何一个朝代，他们画的花都是没有根的，而成化画的花是有根的。这是成化时期花卉绘画的特点。所以有了这个特征，我们又找到了一个鉴定成化瓷器的证据。成化时期瓷器的另一个特点是官窑和民窑没有太大区别。
根据这件标本的花纹、釉色、珐琅、青花等。是成化民窑器。讲真，成化民窑比官窑更稀有。当时拿到这件瓷器的时候，我还在犹豫这件瓷器该怎么断代。真的是瓷器吗？尤其是后一笔，上面写着“大明成化造于1999年” 。它的字体潦草不规则。后来按照老教师孙英洲教的方法，用15倍放大镜看这个地方。它的釉面上密密麻麻的气泡，像一团雾蒙蒙的云。这种现象是成化瓷独有的。出于谨慎，我问耿老太过分了，耿老说是成化瓷。那么我们就把这块碎片定为成化民窑的杰作吧。孙英洲老师对成化瓷有精辟的评价。他认为成化瓷具有细腻纯净的胎质，白釉滑如油脂，色泽柔和，笔画流畅，造型轻盈优美，外观精美。成型瓷在瓷器发展史上占有一席之地，非常重要。在瓷器的鉴赏中，有一句话叫“看清楚成化，看清楚雍正”，意思是明成化瓷最好，清雍正瓷最好，足以证明成化瓷受到陶瓷界的重视和珍视。受到后人青睐的是成化瓷，所以从嘉靖时期就开始仿制，后人一直仿制到现在。其中以清朝雍正年间的仿品最为精美。他们非常注重各个方面，如花，形状，釉，颜色，绘画，风格等等。都追求成化风格，效果还挺好，几乎可以说是真品。雍正瓷器写了“大明成化年制”，是仿制品，不能称为赝品。因为上面盖的是粉彩，这是康熙时期才有的。它的和相当漂亮，但与真正的成化瓷器相比，它的瑕疵就出来了。清末很多瓷器都写有“大明成化年制”或“成化年制” 。我鉴定的时候经常有人说他的瓷器是成化的，我说不是，因为上面的字太潦草了，不能只看钱还要看其他方面。另外，成化时期的瓷器没有“成化年制”二字，而是“明造”或“明造” 。在鉴定中，还有一种说法是成弘不分，即成化和弘治时期的瓷器不分，因为这两个时期的瓷器在质量上没有太大的区别。为什么会这样？成化皇帝名叫朱见深。当他是王子时，他娶了一个名叫万的妃子，比他大18岁。后来，朱见深当了皇帝，她没有被立为皇后，但万飞在后宫的影响力比皇后还大。万飞曾经生过一个儿子，但她在3岁时就去世了，从此再也没有生过孩子。可能是出于一种嫉妒，后宫嫔妃谁怀孕了她都会让人堕胎。后来，朱见深在后宫的御书房遇到了一个宫女。这个宫女是广东一个小国的公主。国家灭亡后，她被带到宫里做宫女。结果这个宫女怀孕了。万飞没有太注意一个宫女。万飞知道后，就命令人用钩子把胎儿从母亲的身体里钩出来。钩子出来后，就会被杀死。当时是有太监保护的，宫女也是。孩子5岁时，朱见深哀叹自己没有孩子。这时候太监趁机告诉他，你有儿子了。这不是我编的。我查了明朝的历史。《明朝皇后传》中有记载。上面说弘治皇帝头顶有个地方没有头发。它是用钩子钩住的。朱见深的儿子是朱敏。为什么我要说这样一段历史？原因是：首先，万飞在后宫影响力很大，朱见深非常尊重万飞。万飞喜欢小巧精致的物品，包括瓷器。看它那样明亮，看它的蓝白；第二，看它的颜色，就是在轮胎上面。比如你要画一只鸟，可能只画它的腿和头，不画它的身体。然后盖上一层釉烧。燃烧后，尸体会被填充其他颜色，然后燃烧。现在，th
所以当时的成化瓷器恐怕跟万飞有关系。第二，朱做皇帝之前是九死一生，对民间疾苦有所了解。他当了皇帝后，多多少少减轻了一部分人的负担，不再强制烧制瓷器。这就造成了弘治时期接受的大部分东西都是成化的，因为他没有自己的创新，这也是成化不分裂的一个原因。拿出一个碗块。这是一只弘治时期的碗。我给它取名叫“走舞”，也是民窑器。它的蓝白色不太稳定，而且很淡，特别是在口腔内缘。颜色为灰蓝色，色调较淡，釉色为白灰色，中间为绿色，足内角为虾蓝色。脚的外壁上有两根弦，它们之间有一段距离。上弦较轻，下弦较重。碗的图片可能是8个小伙子，这个碗上面可以看到4个。因为这是半碗，可能是8 。她们都穿着长衫，舞姿优雅，动作协调。背景是一个比较平坦的土港，上面画了很多柳枝。整个画面呈现出春游的祥和气氛。这是一幅写实的民间画。从整个画面来看，装饰线条豪放飘逸，比成化画更有深度。自元代以来就有了肖像画。当时大多画大人，宣德时期也画小孩，但不多。然而，在成化，有更多的主题来画男孩和年轻男子。我刚才提到的两条线，叫做贤文。明初没有双线，或单线，或画花卉，主要是洪武、永乐年间。双弦写始于宣德。还有一个鉴定的时候，也就是这个东西开始出现的时候，注意上限是很重要的。如果在它出现之前的东西有它出现之前的特征，那它一定是假的。这是宣德时期出现的双弦文。还有一个特点就是这两条线有轻有重，上面的轻，下面的重。这个特点从宣德开始就有了，成化时很明显，弘治时不明显，后来就没有这个特点了。于是我又编了一首顺口溜，叫：“宣德有两面线，成化规矩靠底边，上线轻细下线粗，直到弘治犹可见” 。程红和程红的区别真的很难讲，但是有一些细微的点你就能看出区别。比如成化时期的颜色是“青蓝灰”，而弘治时期的颜色比成化时期要浅。成化时期的色调为灰蓝色，弘治时期的色调较深。弘治时期的铁钴斑比成化时期多。刚才我们谈到了明年年中的平等青。我再补充三点：第一，关于刚才提到的泡沫问题。观察气泡源于孙老先生，但孙老先生指的是成化时期的瓷器。孙老先生不谈其他时期的瓷器，我问过耿先生。耿先生说孙老先生没讲别的。我也仔细观察了这些气泡。只有成化时期瓷器的特征特别明显，其他时期瓷器上的气泡找不到任何规律。所以有人问我能不能看到泡泡。我只能说你自己总结。你总结的话，我想学。反正我也没总结。第二，轮胎颜色。由于烧制工艺不同，轮胎颜色也不同。一般来说，明代的胎色是肉红色，清代的胎色是青白色。当你看着太阳时，胎儿很厚，看不见，但很薄，完全可见。明朝的东西都是粉红色的，清朝的是青白色的，这是明朝瓷器和清朝瓷器胎色的区别。如果有人带了一件成化瓷器，比较薄，实在分不清，就往里面看。只要是青白色的，就是假货。第三，关于内折角度。内折角是底部和底壁之间的角度。这个角有釉，就是上釉的时候釉多，上釉多了以后有虾青色。这种情况在明中叶以前经常发生，现在的仿制品也注意到了这个问题。豪夫
第一，不是虾蓝而是浅绿色，即使能接近虾蓝也是绿色。其次，明代虾的蓝线有点窄，后来就宽了。所有的皇帝都有“三宫六院七十二嫔妃”，只有弘治——朱治只有一个皇后，他只有一个儿子，名叫朱厚照。这个孩子被宠坏了，弘治死后，他成了郑德皇帝。他17岁登基，34岁去世。他当了16年皇帝。正德皇帝除了吃父母的钱，什么也不干。所以他在瓷器行业没有做出什么成绩。然而，郑德王朝的瓷器生产仍然继承了成化的遗产。就青花瓷而言，郑德早期的瓷器与弘治瓷器基本相似，只是郑德时期的黑斑较多，没有平等青。这时，出现了两种新的绿色材料，一种叫惠青，另一种叫石子青。据说徽青产于西域，不知道在哪里。郑德时期也有一些新的东西，出现了新的造型，比如锦墩、笔架、佛五祭，都是从郑德时期开始的。货币方面，出现了藏文和回文，回文以阿拉伯文为主。此外，对前朝事物的模仿是从郑德开始的。这里我想说一下仿品和赝品的区别。模仿在学术界被称为“寄托” 。郑德皇帝想尊重他的前辈，所以他想模仿宣德瓷器。现在仿品和假货的区别就是价格。这个碗的仿制品是成化的，按市场价卖。确实如此。如果按成本价买，你就委屈了。之所以这样区分，是因为瓷器不是假货，只要价格合理，就不叫假货。这是我对假货的看法，仅供大家参考。明朝嘉靖、隆庆、万历皇帝占了99年，将近一个世纪。它是明代瓷器史上又一个突出的阶段，有许多新的造型和装饰。民窑的精品和官窑的基本相似，最突出的是惠庆的使用。惠卿出现在郑德时期。据记载，惠青是进口绿色材料。绿茶中氧化锰含量很高，氧化铁含量很低。惠卿的特点是“散而不收”，也就是花散，所以必须配合石子青使用。石子青的特点是颜色“重而不艳”，不散。把散的和不散的混在一起，颜色会有点青紫。但据史料记载，成分比例不同，分为上青、中青、下青三个等级。绿色主要用于拌水，颜色清澈明亮；用于中青年设色时，笔画清晰。这是一种新的瓷画技法，叫“双槽填”，成化年间出现。就是画两条线，颜色重一点，然后在两条线之间加一个浅一点的颜色。到了景德镇，就叫“混水” 。成化时期“双沟填色”的绘画技法刚刚出现，所以还不成熟。那时候双沟填色和勾勒的颜色差不多，有时候分不清。到了隆庆时期，技法和材料已经成熟，最好的画是隆庆年间的作品。指着这件瓷器是隆庆时期的，而且是真正的官窑。在隆庆，选料和炼制技术都非常娴熟，所以绿料的颜色纯净稳定，色泽青紫，色泽浓艳，达到了完美的境界。就是双沟填色而已。它的线条非常流畅，它的轮廓线与填充的颜色很协调，它的轮胎切边也很有规律。釉色白中带青，釉层略厚，釉面光滑平整。器内为“大明隆庆造”六字双线楷书，笔画居中，顿挫有力，结构庄重严谨。我指着瓷器问你另一个问题。这是永乐年间的。足内釉白，质量远不如体。到了明代中期，它的底釉和器身的釉完全一样。在th
【如何不学耿先生】如果底釉比坯体釉好，不可能放在明代中后期，只能认为是明代中后期。到了万历时，惠卿还在使用，色调和以前差不多，但在其他方面都失败了。所谓明朝衰落，是从万历开始的，当时整个社会都衰落了，瓷器生产也衰落了，而这个时候，复兴的源泉也逐渐消失了。所以到了明朝万历年间中期，瓷器质量越来越差，到了后期，大部分瓷器已经平淡无奇。到了明朝万历年间，又出现了两种青料。一个叫朱明辽，一个叫浙辽，都是国产的。珍珠料产于云南，浙料产于浙江。珍珠材质出现在元代，一直沿用到现代。两种材料也分上、中、低档，钴、锰含量高，铁含量低，颜色稳定。浙江料的颜色是绿色和红色，而绿色料是绿色和紫色，这就是两种料的区别。浙江和朱明的材料主要用于明天。此时蓝白料分为几个色阶，也就是蓝白料分为浓淡。“双沟彩填”刚出现的时候只能分为两种颜色，天启来的时候可以分为五种颜色，叫做五彩蓝白。因为色彩层次更多，画面表现力更强。指着一个瓷瓦，这叫“龙凤程响碗” 。青花颜色为灰蓝色，以黑蓝色为主，部分模糊。它的灰蓝色偏红，釉面青白色，外面画有龙凤，里面画有羊，这在商代现在是“吉祥”的，所以我把这个碗叫做“龙凤程响碗” 。釉色偏青，一直到康熙二十年，在此之前瓷器所有的白处都是偏青的。康熙十年，釉白。如果我给你带一件明代的瓷器，全是白色的，不信。再拿出一件瓷器。这是一个钓鱼画碗。它的画风很好，它的青花是五彩斑斓的青花。图为远方。还有康熙之前的图