如何看待西方画家库尔贝的写实女人油画洋溢出浓重的朴实美感？( 二 ) _经验知识

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“女人”题材自古以来都是西方画家的灵感缪斯。对于库尔贝而言。无论是描绘感官肉欲的裸体、有趣的寓言、着衣女人。还是童年记忆中的风景。他都以诚实的态度去呈现这一切；库尔贝认为唯有朴实的美感。才能体现女人的纯洁或是艺术的纯洁。不过。朴实不代表不能裸露。比如。那幅《世界的起源》画中的女人裸露尺度之大让人汗颜。其实仔细欣赏之后。也没必要惊讶。主要是因为整个画面没有任何想象的细节。她只是一个朴实无华的女人。人们在观赏时感受到现实生活中的女人也有这个样子。没任何修饰的真实。突然让人难以适应。

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库尔贝作品
库尔贝堪称是写实主义的创立者和领袖。19世纪深有影响的文学和艺术运动家。关注普通的人、日常的主题和视觉的逼真。尤其对法国农民群体感兴趣（包括憨厚的男人、朴实的女人）。他笔下的那幅《田园恋人》画中一对情侣亲密拥抱的画面。女人的脸庞透出热恋中的甜美光彩。依然给人浓重的朴实美感；还有那幅《画室》画中的裸体女人也并非理想的美。也是显的肥胖。她正在看画家画画。画的左右两边各有一群人。姿态各异。大部分人都是在看画家画画。似乎都没看见画家旁边还站着一个裸体女人…… 。《画室》这幅画库尔贝要表达的寓意很复杂。既是真实的隐喻。也是对写实主义背后的哲学的隐喻。或者简单说是“女人朴实的美感。让人性没有任何杂念” 。这也是库尔贝将笔下的写实女人油画洋溢出浓重的朴实美感的原因之一。

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库尔贝作品
其他观点：
说道法国油画法师库尔贝。大家就想起他最有争议的《世界的起源》。因为太前卫和暴露了。把女性最隐私的地方都表现出来。但是在当时的社会。很多人都觉得是低俗。直到20世纪50年代。他的这幅画才展示出来。他用这样的人体油画。回敬“上帝是造物主” 。觉得人才是世界的主人。而且对伟大的人类母性的崇尚赞美。这就是《世界的起源》。

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库尔贝是写实主义油画风格。当时的法国大部分都是歌颂神。而他是无神论的唯物主义和批判现实主义伟大画家。所以当时的他一直被排挤。整个法国都觉得他才是另类。
库尔贝的写实主义画风。没有添加任何想象出来的细节。他看到什么就画什么。人物是什么状况。就表达什么状况。不会美化和丑化。绝对不会把丑小鸭画成白天鹅。不画天使。因为没有见过天使。

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他的写实油画。不仅对人物的真实描写。同时也是对当时社会其他油画作家的批判、讽刺。
库尔贝早期的作品主要都是带有浪漫主义。后来法国社会严重的两极分化、贫富不均和政治腐败的现象,库尔贝接触到社会底层的人们。看到百姓生活的艰辛。现实的残酷。

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一个画家的画作风格。跟当时的社会环境有很大的关系。通过画作表达出作者的情感。对社会的思考、批判、审视。还有对未来的期待。
于是库尔贝的艺术思想理念和追求发生改变。别的画家还沉迷理想主义和宫廷贵族画风。而他的画转向底层百姓最真实的一面。表现出底层百姓艰苦。

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库尔贝反映底层百姓的最好一幅油画《筛麦子的妇女》。这幅画创作在1854年。而画的布局、色彩、人物都分配太好了。
首先紧扣主题。所以在画布中心是跪着筛麦的农村妇女的。于是把妇女的她衣裙、手臂、背影、姿态描写出来。把衣裙的颜色、手臂的大小、背影的亮度、姿态的美感。让你觉得真实。而且没有漏脸。给人更大的想象空间。给人更多的思考。