为什么说书法好画却不一定画的好？画画的好字的个性不会太差？( 二 ) _经验知识

唐朝以后
到了宋朝。宋徽宗是书画双绝的大Boss 。所以当时的书法家几乎绘画都有一定的造诣。苏东坡现今有三幅画留传于世。《雨竹图》、《潇湘竹石图》和《木石图》。所以特别珍稀。价值连城。他的画匠心独运。富有张力。黄庭坚没有画作传世。但史书说他善鉴画。著有画论《山水决》。是苏门四学士之一。绘画应该也是精通的。米芾以书入画。曾任书画博士。自创“米氏云山” 。是开宗立派的大画家。蔡京曾画有《爱莫助之图》献给宋徽宗。绘画功力应该也不差。

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王世贞曾说：“文人画起自东坡。至松雪敞开大门。”这句话可见元代赵孟頫在绘画史上的地位。赵孟頫提出书画同源的口号。提倡以书入画。他在山水、花鸟、人物。都有成就。画技高超。且有所创新。赵孟頫不偏科。是一个真正书画全都达到顶峰的大宗师。

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元代以后。文人画趋于成熟。成为集文学、书法、绘画及篆刻为一体的综合性艺术。一幅画体现的是作者的综合修养。书法和绘画更加紧密的结合。书法和绘画同等重要。书法中的点线。布白。浓淡。和画相映成趣。成为绘画中的元素之一。起到了画龙点睛、破解画意的作用。

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综上所述。书法和国画都是我国特有的艺术形式。是五千年文明孕育的瑰宝。绘画是具象的艺术。书法是抽象的艺术。书法家可以将笔画融入画中。画家也可以在画中展现书法的意念和境界。如果一定要问为什么书法好画却不一定画的好？画画的好字的个性不会太差？只能说。在书法和绘画早期。各自发展尚未成熟。书法家和画家各有侧重点。书法好的。画却不一定画的好。到了后期。书法和绘画已经紧密的联系在一起。成为完整、全面的综合性艺术。这时的画家都是书画双修。书法家会画。画家擅书。书法和绘画的水平都很高。
其他观点：
闻道有先后。术业有专技。
艺术的种类有多种多样。譬如书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书。绘画有中国画、水粉画、西洋画。即使在同一领域。都有细微的差别。又有着密切的关系。书法与绘画是艺术领域的同胞兄弟。书画同源便由此而来。

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为什么说书法好。画却不一定画得好。
书法讲究的是握笔姿势。正确的坐姿。在运笔过程中掌握提、按、顿、挫的粗细变化和浓、淡、干、湿、枯、涩的书写技巧。经常观察、临习、逐步深入。循序渐进。只要勤学苦练。才能提高自身的书写能力和艺术欣水平。而绘画却不一样。绘画是以表面作为支撑面。明确物体的形状、比例、大小、明暗、空间体积等来表现的一种语言符号。绘画既要有优美的线条。又要有具体的形象。丰富的色彩以及深远的意境。一幅画既要考查画者的形象思维、丰富的想象能人、惊人的观察能力。又要画者具有顽强的耐力、扎实的基本功和文史知识。这就是绘画比书法高明得多的原因。不是一般书法爱者就能具备的条件。

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为什么说画画好的人。字的个性不会太差?
中国画是以“写”代“描” 。中国画用笔如书法相似。都讲究笔墨技巧与笔墨核心。高质量的用笔。产生高质量的线条。要达到这一目标。完全依赖书法的基本功。所以学习绘画的时候。同时在练习书法。要想把一幅好的作品达到形神兼备。没有书法功力是不行的。所以绘画能提升画者的气质与修养。能净化心灵。使画者具备良好的道德品质即人品魅力。画品如人品。画者的艺术风格反映了人文精神情怀。画如其人。字如其人。一个画画好的人。字的个性不会太差。是因为绘画塑造了人的灵魂。没有完美的心灵和艺术个性是画不好画的。画画对人的影响。意义深远。