摄影作品中,如何“布局”能让画面的效果好?

拍攝画面的布局其实就是构图 , 一幅画面构图的完美应该做到先从各个角度观察花与枝叶的形状,左看看,右看看看,上下都要做一个珍断,好花要用绿叶配,选择好枝条的走向使主体更具有精气神,把花拍活了却实是一件不容易的事,只要人具备审美的因素剩下的只有辛勤劳动的结晶 。
“布局”一词指对事物的全面规划和安排 , 用在摄影当中 , 我的理解就是对整体画面的把控和内容的安排 。简单说,就是这个画面,我怎么把它设计好看?
那么摄影作品中,怎么布局让画面的效果好?这个布局 , 不仅仅是构图取景,还包括光影和色彩的运用等等,这个布局不仅仅指拍摄元素的安排,还包括形式美感的设计 。
1:拍摄的内容要精心布置
我们无论拍摄任何题材的摄影作品,都会通过构图取景把拍摄的元素安排在画面的某个位置 。即便是拍摄突发状态的事件 , 我们也会下意识地把人物安排在画面的左边或右边,这些拍摄的行为都属于布局 。
【摄影作品中,如何“布局”能让画面的效果好?】比如拍人像 , 我们会根据场景和画面需要 , 把人物安排在画面的不同位置,比如中心构图法,比如三分法构图等等 。
除了人物的安排,还有场景和陪体的安排,需要我们来布局和设计 。比如天空要不要拍进画面?比如要不要以花作为前景?比如作为陪体的某个物品要不要拍进画面?这些布局也是需要我们通过观察来决定的 。
2:画面的形式美要用心布置
摄影不是简单的记录,还要把这个画面通过形式美感呈现给大家 。所以摄影作品要呈现出好的效果,形式美和内容性同样重要 。
形式美布局包括很多方面,比如拍人像的时候,用顺光、逆光还是侧光都会呈现不同的效果 , 比如逆光和侧逆光下的人像,有更美的轮廓感和发丝光 。
拍摄的时候还要注意不同的角度,用各种对比手法来营造更有艺术感的效果 。比如大小对比、色彩对比、远近对比、前景对比等对比手法的布局 , 都是为了来呈现更多的形式美 。
形式上的美感还是一种氛围,一种意境,那么一张照片整体色调的把握 , 以及画面所要表现出来的情感,也需要由摄影师来思考和把它表现出来 。
比如拍摄一张人像照使用高调还是暗调?比如拍摄一张风景是用暖调还是冷调好?这些设计在拍摄前都要经过认真的思考 。
人像摄影中,怎么通过布局来达到好的效果?主要从内容上和形式上两方面来入手 , 其中包括的内容有方方面面,都是我们需要认真思考和设计的,而所有的这些布局都是为了拍出内容性和故事性统一的好作品 。

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