古装摄影前景怎么样 古装画摄影

1. 古装摄影前景怎么样信阳影如画古装摄影是创立于2015年10月份,也是信阳唯一一家专业做古装写真的影楼,2016年在重庆开了第一家分店,2017年在武汉开了第二家分店,公司在不断地扩大,也期待你的加入
2. 专业古装摄影1.古风场景:
从古装、古建筑、古典美女三个方面进行把握 , 在场景的选择上 , 可以选择园林、庭院、古道城墙甚至是小茅屋,这些场景包括了很多中国风的元素,营造出的意境也更佳 。
2.简洁构图
拍摄古风人像,保证画面的清新、干净整洁很重要 , 所以不止背景的选择有讲究,构图也同样也要留意 , 
推荐大家多尝试中心、三分法、框架或者大场景的构图方式 。突出人物主体的同时也能为画面增添唯美、朦胧的感觉 。
大场景的拍摄既能营造仙气,又能很好地规避模特身材、颜值、表现力等问题 , 尤为适合有镜头尴尬症的女生 。
3.如果觉得古风的底蕴还不够浓烈,便能借助剪纸、画卷、油灯、油纸伞、纸扇、玉佩、刺绣等
独具中国传统特色的道具辅助拍摄,结合这些道具加以运用,便能升华画面
以油纸伞为道具时,可以像下面的女生一般,半身取景 , 身体和伞都倾向一侧,再指导模特抬起双眼看向镜头,制造出一种不经意的美 。
4.光影多加运用
光影的运用,一方面能提升画面的质感,另一方面又能弥补模特表现力不足的,
但进行拍摄时,不要生硬地运用光影,不妨学下面的模特一般,利用纸扇遮挡光线,
此时光线透过纸扇的光斑照射在模特的脸上,为画面创造良好的氛围和意境 。
5.局部的特写
在景别的选择方面,除了远景、全景、中景、近景、将拍摄重点凝聚在手上的动作上 , 拍照很有意境 , 
而且 , 也能借助局部的特写作为整组照片的故事补充 , 强调拍摄主题 。
3. 古装摄影艺术拍摄当天不要化妆过去,指甲也不要做得太夸张,最好是自己自备点卸妆用品,还有 就是内衣要穿肩带可以卸掉的 。就是提前一天早点睡,不要喝太多的睡,免得眼睛肿掉了,然后洗好头发不要上发胶和护发素 。古装摄影属于艺术摄影中的一部分,多是在影楼或摄影工作室拍摄的 。拍摄时 , 模特或消费者要换上古代的服装 , 装扮上复古的妆面和造型 , 通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等 , 完全重现古代生活 。需要注意的是,古装摄影提供的服装 , 仅仅是带有古代元素的服装 , 而并非真正历史上的服装 。古装的道具有: 门、线装书、牛皮箱、大折扇、檀香扇、鸟笼、太师椅、鞭炮、算盘、金元宝、墨镜、红盖头、水烟袋、旱烟袋、茶具、香罗帕、绣球、琴棋书画、文房四宝、古式花瓶、纸伞、仿古红木家具、灯笼、古琴、琵琶、笛子,琴棋书画、屏风、皇宫大殿、仿真龙椅、珠帘、纱帐、宫灯、烛台、亭台楼榭、浴池、龙腾图、仿真花、铜镜、剑、漏格窗、古代仿真建筑、绢丝、挂画、焚香台、圆扇、凤冠、龙缀等等 。
4. 古装摄影行业前景这个是我自己的一份计划,要是题主觉得可以就拿去参考一下 。
工作室计划概况
1、工作室核心:
本工作室以经营艺术照、婚纱照、宝宝照及随性写真照等各式各样不同风格的照片的拍摄与设计为主,并制作成产品进行销售,此外兼营光盘的刻制 。
工作室前期重点放在艺术照上面,并衍生出多样的艺术照风格(如古装照 , cos照),发展至影楼时以婚纱照为主艺术照为辅,可接受旅拍,跟拍等婚纱拍照形式 。
2、工作室投资:
预计投资额度为25万,投资人数约3~5人 。投资金内6~8万用于工作室租金,3~6万用于工作室装修(视工作室大小决定) , 5~6万用于店内设备采购及维护 , 剩下的资金用于店铺启动以及员工工资 。
3、工作室选址:
位置宜选在人们活动频繁区、环境适宜、交通便利的地方和中心商业区 。婚纱摄影是人们追求个性情调的行业,既不能设在工业区,也不能设在远郊地区 。设在商业区和居民区为宜 。在廊坊市商业区和居住区的交界处最佳 。公园空气清新、景色宜人 。适宜摄影的外景拍摄 。设在其附近有助于就进进行拍摄 。
1、因思维接近大学生,且开店方式新颖 , 对大学生的摄影需求有相对的了解,大学附近有着长期的人流量,且工作室预期正式营业为开学期间,若是寒假期间可利用假期对店铺进一步升级改造,以达到相应的效果;年轻人群对艺术照有足够的接受能力,且可为长远口碑着想 。
2、可將工作室门店开设在万达金街等商业区繁华地段,有足够人流量与入店量,以便迅速达到期望的效果,而影棚开设至门店附近地段,方便拍摄 。
4、店铺的装修:
装修风格注重灯光设计 , 让人看起来就亮堂整洁,利用灯光的优势吸引客户入店 。墙壁上可装点涂鸦或时下受年轻人欢迎的动漫形象 。
装修结构可视店面而定,分单层或者双层 。
若是双层结构,下层用来做门店进行展示与接单,上层用来做影棚 。
若是单层结构,尽量体现出亮堂与简洁,可利用灯光亮度,墙面,吊顶,装修色调的搭配形势,体现出自己独特的风格 。
5、员工要求:
工作室人员初期预计为2人,一名摄影师,一名修片师,可视情况招聘化妆师,也可自己化好妆或临时邀请化妆师来化妆 。
6、营销模式:
婚纱摄影属于十大暴力行业,吸引许多人相继投入到这个行业中来,相关从业人员呈逐年增长的趋势 。面对激烈的市场竞争,首先是创新,比如盘子女人坊这种专门拍摄古装艺术照的摄影机构,还有现在很多儿童摄影机构以及最美证件照这种,都是非常有市场前景的 。
对于我们的摄影工作室 , 我认为前期我们可以通过相应的营销手段进行宣传 , 如网络大V的影响力以及微信或者熟人进行宣传介绍 , 自己也可以经营相关微信公众号 , 自己编写一些文案,增加自己的影响力,并且对入店客户进行回馈,如赠送礼物、独特的打折优惠 。
7、服务策略:
工作室人员应树立服务至上的理念,毕竟我们属于一个服务行业,让顾客享受到优质的服务 。具有物质价值的评价,有助于树立良好的企业形象,从而使无形资产不断增值 。再次是价格差异化 。中国民众普遍具有追求廉价的心理 , 在开业初期先进性短期的营销活动 。
8、工作室设备采购:
机身:佳能5DmarkⅢ(主相机,通常用来拍摄重要客户及要求较高的客户)
佳能700D (备用相机)
镜头:24-70mm F2.8
35mm F1.4
(艺术照所需镜头,增加业务需增加其他镜头)
闪光灯:一个,带感应头
补光灯:两个
柔光箱:两个
反光板:两块
幕布:两块
服装:汉服,学生服,女仆装,洋装,职业装,情侣装,每种颜色不同购置两套衣服 。
电脑:修片一台(需高配),普通电脑一台(放置前台),ipad一个(供客户看片选片)
打印机:彩色打印机一台
9、生产制造计划:
(1)具有高精端的摄影工作室和外景拍摄现场的布局设备 。
(2)相册相框的多样化,可供客户尽多参选 。
(3)设有图片社进行各种图片制作 , 室内配有电脑处理加工设备 。
(4)干净心怡的室内拍摄场景、闪光灯和摆设布局设备 。
10、生产制造计划:
(1)市场风险:对工作室周围的市民做市场调查 , 即使听取各方面的意见和建议,了解大众需求,迎合大众口味,在当前市场情形下进一步开阔消费市场 。
(2)竞争风险:面对同行之间的激烈竞争,工作室要做到“他有我有,他无我有 , 并且定价合理”,做出自己的风格,合理定价商品,不断创新 , 保持新鲜活力,提高竞争力 。
(3)产品质量风险:工作室对产品质量要求严格,不管是拍摄、还是制作 , 都严格把关 , 精益求精,服务热情,视顾客为上帝 。绝不欺骗消费者 , 信誉第一 。
(4)技术风险:工作室无论是摄影设备还是工作人员,都有严格的把关,每一台相机的质量都是高品质的,每一位摄影师、化妆师等的技能水平都是有保证的 , 绝对专业 。
(5)财务风险:工作室的资金运用有详细合理的规定,日常的各项收入与支出有详细的记录,每日进行财务总结 , 保证资金运作正常 。
5. 古装摄影作品著名油画家何多苓的代表作《小翟》,人物原型是我国当代著名女诗人翟永明 。有人说翟永明是当代中国最漂亮的女诗人之一,这点谁也不能否认 。因为翟永明长得确实漂亮 。尤其是翟永明那双像葡萄粒一样水灵灵的大眼睛,给人们的印象太深刻了 。她那双大眼睛最漂亮,象总汪着一潭碧水 。她那双闪烁诗人睿智光芒的大眼睛不仅使很多写诗的人喜欢和痴迷 , 而且也激发和倾倒了画家的情感抑或冲动 。何多苓笔下的《小翟》,具有东方古典女人的美 。画家用温情的笔勾画出中国女人的美和魅力 。作为油画家,何多苓的造型功力是坚实而全面的,人物、景象在他的笔下显得很有生命力 。在形式语言上画家用灵动的画笔和感悟抑或单纯感与中国传统的水墨画融合在美妙之处 。何多苓说:“对外轮廓的限制很严,轮廓里的东西画得很充实、微妙也是得之于中国传统艺术之启发 。”《小翟》就是用诗人那双水汪汪的大眼睛来表现画家娴熟细腻的绘画语言和功底的 。拉斐尔说:“我为了创造一个完美的女性形象,不得不观察许多美丽的妇女,然后选出那最美的一个做为我的模特 。”油画家杨飞云作品中的众多女人都具备了中国古典女人的美 。我读过杨飞云许多作品如:《思古》、《蓦然》、《北方姑娘》、《黄猫》、《动与静》、《盛装》和《黑色金丝绒》等等等等 。这些作品 , 每一幅作品都独具特色和个性 。通过这些作品 , 我感到画家不仅有他独特的绘画语言,而且表现出画家对色彩的悟性连同对颜色光线的敏感度,以及驾驭色彩的绘画深度和向度 。学术界给杨飞云定位是:“他是中国现代油画界的一位扛鼎人物,他的绘画以其纯净的古典主义美质而享誉中国画坛,在他承续西方古典艺术传统的人物画中,流溢着一个当代中国画者在二十年的创作生涯中 , 因感领一种伟大的精神而生发出来的荣光之美 。这种美,纯粹、宁静,吐露着的一种生命的真,正像本世纪杰出的神学思想家巴尔塔萨所说的:“真是在的无蔽 。一切在作为在真中敞明自身,意味着在从无的遮蔽和神性意旨的奥秘中出?。氪嗽? ,并在此在中作为开显的本质奉献给认识的目光 。”美学理论说 , 古典主义的美学原则从根本上来说并不在于它特有的一些形式、技艺和方法,而是一种古典主义的艺术精神 , 这种源于生命感动的内在精神构成了希腊艺术、特别是文艺复兴一来西方古典艺术的精髓之所在 。生命本身便是宇宙中最奇妙的结晶,艺术家们便是有感于上帝的创造而通过另外一双神奇的眼睛,看到了这个世界和人自身的荣光之美 , 并通过绘画、音乐、建筑等艺术形式将其赋形 。这样,在我们的文化中便出现了真正的艺术传统,所谓的光、形、结构、色彩、图式 , 乃至秩序、平衡、虚实、厚薄等等,这些构成绘画艺术形态的基本语言,其实最终都渊源于古典精神中的超验之维 。美术理论家们认为:杨飞云早在八十年代初就对那种纯正的古典艺术开始有所领受,他与当时的绝大多数青年画家不同,并没有盲目地追逐热闹纷繁的现代艺术大潮 , 而是短暂地经历了一段心灵的现代艺术创作冲动,穿越苏联现实主义绘画和早期印象派的领地,并在取得了扎实的造型和色彩的基本训练之后 , 很快地就对古典主义的绘画一往情深起来 。有人曾说他的艺术风格得益于中国的学院派教育 , 在我看来,对此应该从表层和深层两个方面来看待 。杨飞云说:“每当我真诚地深入里面,用我的心灵与有限的智力去触碰那无限宽广的大智慧时,那让我着迷的恩赐就赐给了我,我被深深地吸引了,一种解读绘画奥秘的幸福油然而生,研习的兴致倍增 。那不是技巧样式的探访,而是对绘画本质规律的理解与触摸 , 对于大师高贵品质的体验与经历,我非常地感恩于此 。”他一九九四年创作的《思古》145x97cm从画面看 , 是一位面色清瘦,手持丝绣古典圆扇,静坐在一把古香古色的木椅上,一双大大的眼睛在仰视前方 。我读了这画后一直在考虑,画家杨飞云在为画取名时为什么叫《思古》 , 画家在作品中要表现的思想内涵,也许多少是受西方古典美术和中国古老文化传统的影响有关吧 。我认为,画家在选材时就怀着一种思念亘古和本质文化的想法和思考去绘制自己理想的画卷 , 这就是画家的追求 。杨飞云说:“我曾经长时间地痴迷于古典大师画面的精妙效果,模仿着去接近他 。”因此,画家在选材和为作品取名上就流露出画家的初衷和心灵深处的痴迷与追求 。从这点看,他完全是受西方大师的影响所致 。《思古》的画面色彩完全是呈现暗淡的冷色调子,黑色的背景,黑赫色的坐椅,非常鲜明地衬托出黄皮肤的中国女人 。画面中的女人身穿的服饰,显出了既古典又高贵女人的气质 。从她那凝视前方的眼神看,我猜想画家心中的《思古》女人,也许就是画家理想中的中国大家闺秀式的女人 。“手持丝扇的清秀女人/静静地坐在一把古色的椅子上/古典而高贵的服饰/衬托出一副清癯而消瘦的面容/一双大大眼睛/神情地凝视着远方/远方究竟有多远/比远古还远吗/思古/是思念更古老的人类起源的亘古/是思念一种更本质更原始的思古 。。。。。。”杨飞云的另一幅《盛装》162x130cm2004年,这幅画的构思和创意和《思古》有很多相似之处 。不过,《盛装》画面中的女人显得比《思古》中的女人似乎更有内涵 。人物的表情也比《思古》显得亲切些,画面的感染力也要强些 。再有,从女人的穿戴上看更能表现《盛装》的本质和内涵 。《盛装》中的女人身穿大绒的衣裙身披红色的披肩,一双洁白细腻纤细的手坦露在裙子上 , 从画面的颜色搭配上显得更加对比,过度也非常协调 。女人沉稳的表情,就像在对人们说着什么 。古典的穿戴,古香古色的居室,衬托出现代女性的大气和高雅 。我想这也是杨飞云所表现的思想内涵吧 。“身着华贵盛装的女人/静坐在古朴典雅的殿堂/面带微笑/充满想望的眼神/似乎在等待情人的到来/深红色的大绒衣裙/不仅表现出女人的高雅的气质/盛装/更能表现女人内心喜悦 。。。。。。”《黑色的金丝绒》呈现的是一位皮肤细腻侧身在床边的裸体女人 。女人的表情显得很平静,她用右手挡住自己的一只眼睛,她用另一只眼睛注视前方 。她把女人的美完全呈现给了这个世界 。从画面看,女人的内心是干净的纯洁的没有杂质的 。但是画家为什么叫《黑色的金丝绒》呢?我想画家是通过黑色的金丝绒来衬托女人的纯洁和细腻的美 。也许还有更深一层的含义吧 。“身体洁白细腻的女人/斜侧在黑色的金丝绒上/她用一只手遮住了自己最美丽的地方/一只手有挡住了自己目光/女人的身躯是世上最纯洁地方/她那羊脂玉般的肌肤/在画家的笔下/奏出哗哗响的春光/同时还能灵动一双仙女神圣的翅膀 。。。。。。”然而《北方姑娘》则显得女人的纯洁和质朴 。它没有《黄猫》中的姑娘那样灵动、悠闲,会享受生活的幸福和愉悦 。就连画面里猫都显得是那样地幸福 。“扶在椅背上的少女/她内心的世界/要比椅子上的花猫更悠畅/身后的竹节海棠/静静地舒展着它叶子/不动声色的花猫/象少女的心事一样/在等待着/一丝柔风或者一缕恬淡月光 。。。。。。”我感觉到《黄猫》的女人,是画家心中理想化或者是诗意般的美好向往 。或许是他的孩子和学生的现实生活的写照 。这幅画给人的感觉太青纯太恬静了 。我觉得象是画家在用画写诗 。杨飞云一直认为,艺术毕竟是艺术 , 它不是观念,不是言谈,不是行为,而是一种必须通过特殊的工具才能企及的特殊的审美观照形态,画是画出来的 , 需要持久的训练和专门的技巧,如同戴着镣铐跳舞,不经过严格的专业训练,不掌握专门的技艺,不具备扎实的语言功底,谈不上绘画艺术 。艺术是需要基本功的,但再好的基本功也成就不了伟大的艺术 。这话说得非常精辟 。在艺术形式和艺术语言之上,还有另外一种东西,那就是精神 。其实象《思古》、《盛装》都是表现精神和追求的最好版本 。我不敢评价他的艺术水准 , 更不敢给大师级的古典风格画家定位 。对于杨飞云的艺术我只能从一个深层的古典精神的维度来考察,聆听杨飞云的绘画语言,每一幅作品都在向人们诉说着什么 。在他众多作品中我们可以感受到他那无与伦比的艺术技法所带给我们的不仅仅是审美的快感 , 还有很空灵的诗意 。但如果敞开我们的另外一双眼睛,就可以看到在他的作品中 , 流动着对于生命奥秘的去蔽、观照、呈亮,甚至感恩 。杨飞云曾这样写道:
6. 古装摄影前景怎么样知乎选哪家的差别都不大,最主要是要砍价 。像册80元、光盘3元,服装折旧50元,加上房租、电费、人工等等他们的成本总共不到400元 。过去过来就是相同的姿势也不存在脑力劳动、艺术创作什么的价值 。几个注意事项:
1、影楼利润高,砍价不要手软;
2、无论拍多少张,合同里面一定要约定无论是否冲洗所有照片的电子文件要拷给你;
3、选照片的时候要冷静,约定的张数选够了每多选一张就要多加钱;
【古装摄影前景怎么样 古装画摄影】4、合同一签,以后对方说什么都不要听,让你换什么东西肯定有猫腻,千万别上当 。拍摄不用你操心 , 摄影师和助理会给你选造型摆POSS,你只需要选几套服装 。

    推荐阅读