后悔让女儿学芭蕾练芭蕾如何让脚上有劲，练芭蕾舞的脚变形 _睿知

芭蕾舞如何让脚尖立起来，是哪个部位发力
需要穿上特制的芭蕾舞尖头鞋，让芭蕾舞脚趾立起来，身体各部分配合。如果你想站在顶峰，你必须穿上一双特殊芭蕾舞鞋。这种舞鞋很特别，它的鞋底一般比普通的运动鞋硬，趾垫是用软木或厚纸垫压得很紧的。想跳芭蕾，就得把脚挤进这双鞋里，坚持努力练习。脚尖站立不是一般人想的那样，只是把全身重量放在脚尖的平面上。而是要训练舞者的背肌、腹肌、腿部肌肉等。通过全方位的训练，再通过姿势训练调整重心，让脚尖站立时脚尖平面的压力得到有效减轻。延伸资料：芭蕾中，舞者一只脚用力蹬地，另一只脚快速抬起，两臂侧举，身体旋转。随着两臂双腿的收缩，速度加快，就像一个高速旋转的陀螺。在做“挥鞭动作”时，舞者必须不断摆动双腿以获得动量，并做360度旋转，以获得用站立的腿推动地面所产生的扭矩；同时，动力腿的圆周摆动增加了旋转动力和速度。而且“鞭笞翻身”需要持续完成。在整个过程中，脚趾的动作幅度不能超过一圈被带子围起来的范围，就可以认为是一次优秀的表演，这对舞者的腿部力量是一个极大的考验。参考来源：百度百科-芭蕾参考来源：科普中国-芭蕾中的“鞭打”有多厉害？

文章插图
芭蕾怎么练才正确？为什么会腿越练越粗？
北京舞蹈学院一位芭蕾舞老教师的教学经验——探索舞蹈训练防止大腿过粗(刘群杰)前苏联的芭蕾舞训练强调下肢的能力，对训练中的腿型问题重视不够。第一，很多人的大腿太粗。文革前中国的芭蕾舞训练完全照搬苏联模式，所以也有这个问题。如果大腿太粗，舞台形象就不够好看。这不仅仅是外表的问题，更是训练质量的问题。文革后，随着我国改革开放政策的实施，芭蕾教学已经能够更多地借鉴西方芭蕾发达国家的训练方法，如腿部伸展感的训练、腿部交替训练、适合人的教学方法、大腿外旋的主导感和能力训练等。而且大腿粗的通病也得到了明显的改善。但是我们还没有总结出一套经验，深入研究，每个老师的理解程度也不一样。还有同学大腿太粗。我妻子和我都是芭蕾舞老师。她仍然在课堂上教书。我已经退休了，做一些辅助教学和辅导。几年来，我们一直在教学和辅助中探索这个问题。下面是大腿粗形成的一些原因，以及训练中采取的对策。——要求直腿的动作。如果长时间没有把它们完全拉直的意识，就是大腿太粗的潜在原因。以最简单的站姿为例。你不能像大多数人那样，在表面上站得笔直。你必须有意识地伸展你的腿。大腿股四头肌明显，可以用它来代表，充分收缩使腿部肌肉伸直，呈向上的形状；如果不把腿拉直，久而久之，股四头肌下端就会形成一个更大的祭坛。有些人的腿是直的，但股四头肌没有充分收缩，这是常见的假直现象。有经验的老师一眼就能认出来。青年教师要经常摸学生大腿，防止假直。长期的腿部弯曲和负重动作也会使大腿变粗，类似于小步等。(也喜欢举重运动员和短跑运动员的腿型。50年前，北京舞蹈团第一位苏联专家艾琳娜警告女学员不要骑自行车。“骑自行车会让大腿变粗。”但是今天，仅仅因为学生腿粗，就有老师命令他们跑步来减粗。我在《北京舞蹈》2002年第8期写过“《舞蹈专业学生不宜过量跑步》”这篇文章，讲过这个问题。现在学生跑步的时间和方式，大腿的运动状态和骑自行车相差不大。它们只消耗肝糖热能，也就是不能减掉多余的脂肪，跑着跑着就会变粗。23354过度的静功会让大腿弹跳。静态工作的概念是指当肌肉收缩到一定程度时，收缩幅度是固定的，这样动作就不再变化了。肌肉在此期间的工作性质称为静态工作。比如舞蹈训练中的控制动作——，当一条腿独立，另一条腿抬起时，是在空间的固定时间做静态工作。静态工作会让肌肉很快疲劳。文革前，那时候长时间的腿部控制训练，老师的初衷是为了提高学生的控制能力，但过度的效果适得其反，更何况会出现弯腰、扭臀、重心不当等等问题。就腿而言，累得抖不起来，伸不直，靠弹跳的肌肉撑起。他们为什么不弹粗大腿？现在芭蕾训练已经否定了这种训练方法，但是舞蹈界还是有人因为不懂运动解剖学而在用。况且主腿经常处于静止工作状态。当主腿需要站直时，老师必须仔细检查学生是否完全伸直。现在，主动腿交替训练已经被广泛使用，同时也避免了过度的静态工作。——大腿内侧肌肉容易囤积脂肪，使得有些人大腿花园有厚厚的脂肪袋。因为内侧肌肉很难训练，不能正确练习，内侧肌肉缺乏能力，多余的脂肪不能被控制
内收肌有内收肌和大腿内旋的功能很容易理解，但外旋的特殊性却鲜为人知。解剖学权威Fick和Steindler认为，实际上，某些肌肉的外旋功能大于内旋功能。现在请和我分享你的经历；当我们抬起前腿时，内侧肌处于放松状态，然后大腿外旋，因为内侧肌参与外旋收缩而变硬。芭蕾处处讲究大腿外旋，内侧肌大有可为。适当训练内侧肌，可以一举两得。既增强了能力，又消耗了多余的脂肪。关键是要把内侧肌的外旋能力训练到极限，不可忽视。比如单脚站立，大腿的前、后、内、外肌肉要均衡收缩，这样才能站稳。而青年学生往往忽视或没有意识收紧内旋肌群，内旋肌群处于柔软状态。老师要不断纠正，直到教会为止。所有需要大腿外旋的动作都要注意内收肌是否到位，不能要求学生这样做。还可以增加外旋的专项训练，比如；准备时
背靠墙坐地，两腿向前伸直，勾起双脚一腿抬起25°外旋到最大极限，力求脚长这条横线与两肩横线平行；以脚趾为先导划到旁，保持脚趾头对后方，脚跟放地；保持外旋状态去内收回前。内旋还原，多次重复做。这个练习简单、收效快。也可以用脚站一位的姿势上开始去做，方法多样。外旋能力强了、内侧肌脂肪减少了，动作稳定性也会明显进步。4——舞蹈旁腿动作的训练如果外旋拉直不充分过度静力工作，以阔筋膜张肌为代表的外侧肌隆起来，练成马裤状的腿型，重视以上正确训练，并避免这一弊端，还要注意；当训练疲劳和稍长时间的静力工作后，肌肉会产生拘紧，要让学生作松弛大腿肌肉的抖动，在训练课上的组合之间给予学生适当的间歇，也可以防止大腿训练过粗。我们在教辅实践中，采用以上方法，取得较好效果，原大腿粗的能练细些，初学者能使腿型练得精干。我们的探索仅是一隅，希望更多同行来研究这个问题，使之日臻完善。国际选美协会WBC：“美臀、美腿”审美标准及训练技巧经常有女孩子因为担心在训练中自己的“美臀、美腿”会变大、变粗而愁眉苦脸，可谓是“衣带渐宽终不悔，为‘臀’消得人憔悴” 。尤其是那些业余爱好者，由于缺乏专业老师的指导，更是“茫茫然、惶惶然”，担心有朝一日自己的“美臀、美腿”会变成“神六” 。其实大可不必如此担心，只要掌握了基本的运动美学知识和科学的训练方法，小小几招就可以让你的“美臀、美腿”永葆革命的青春。一、“美臀、美腿”的审美标准首先，你要清楚自己的“美臀、美腿”的标准是什么，其次才能够判断是不是 “变大、变粗” 了。●著名的黄金分割定律科学家研究发现，人类在平面审美的感知中，遵循一个奇特的现象：即组成审美对象的上下两部分，以“0.618”为分界线最符合审美标准。后来在立体审美的感知中，也存在这一奇特现象。简单地说：以人体为审美对象，上半身和下半身的长度比例是0.618：1，下半身和整个身体的长度比例是0.618：1，这样人体看起来最和谐、最完美。（其实，很多艺术院校在测评身体条件时都是以此为标准的）。这就是著名的黄金分割定律，“0.618”被称为黄金分割点。国际选美协会组织（W.B.C）对1081名世界名模研究表明，这些模特的身型构造无一例外地符合黄金分割定律（在0.618点附近波动），因此，W.B.C 对“美臀、美腿”的审美标准是：1、美臀a、臀和腰构成审美对象，腰围和臀围之比0.618：1；说到这里，提醒大家注意，黄金分割点“0.618”是理论极限，现实中尚无人达到，根据W.B.C认定的标准，腰围和臀围之比在“0.618~0.718”之间都是符合审美标准的。世界上最接近该标准的是玛丽莲.梦露，在抽掉了两根肋骨之后，一度达到0.632 。亚姐吕晶晶是0.71，模特之星冠军莫万丹是0.69，2005年星姐曹异是0.67 。除了比例之外，还有形状（倒心型，微微上翘），这里就不说了。b、臀和腿构成审美对象，髋间距和整个腿长之比为（1-0.618）：1 。据说只有达到这样的比例，才能显示女性的曲线和性感。2、美腿这里专指大腿部分。大腿的横长（即直径,膝盖以上三分之二的大腿部位）和竖长（下肢上半部）构成审美对象，二者之比为（1-0.618）：1 。这样的比例使大腿看起来修长、匀称。另外，还有身体其他部位的审美标准，这里就不多说了。二、运动美学基本原理和训练技巧1、原理从人体结构学的角度来看，人体是由骨骼，肌肉、和脂肪三部分组成。从运动美学的角度分析，影响我们身体美观的因素依次为：骨骼，肌肉、和脂肪。其中骨骼是不可控因素，肌肉是受控因素，脂肪是可控因素。臀部和腿部会不会变大，变粗主要取决肌肉的走向和脂肪的堆积程度（如果你天生一副“神六”的骨骼，那老天爷也救不了你），因此有女孩子担心“练完功后马上坐下来臀部会变大”是没有道理的（但会影响臀部的松紧度），因为臀部毕竟不是气球。在后天的训练中，我们只有靠改变肌肉和脂肪因素来改善我们的体形，其中肌肉的训练是重点，同时也是难点。2、技巧a、臀部臀部训练以“紧、翘”为特点。“紧”就是臀部肌肉要蹦紧，不松弛，“翘”就是臀部肌肉的曲线要上扬，不下垂。臀部的肌肉纤维是朝着左、右两个上角呈45度角斜上拉伸，因此平时要注意朝这两个方向收紧臀部肌肉和做提臀训练。其实在我们日常的舞蹈基训中，一些动作已经很有助于我们的臀部训练了，如：后踢腿，后扳腿、跳跃（尤其是紫金冠跳），我们要做的是增加这些动作的强度。但是要注意：这样的训练时间毕竟是有限的，主要还是要靠平常的练习，如走路收紧臀部（这样不仅可以锻炼臀部肌肉，还能使你的走姿显得亭亭玉立），睡觉前做一分钟的夹臀训练。另外，要特别提醒大家，练完功后不要马上坐下来休息。根据运动学的基本原理，肌肉从平静到剧烈活动状态再恢复平静，其生物学特性是一条平滑的“倒U型”曲线，如果练完功后马上坐下来休息，这样就会使肌肉的生物活性从波峰跌到波谷，不仅会造成生理不适，而且会使臀部肌肉的细胞活动产生无序状态，从而影响肌肉纤维的走向，最后影响臀部肌肉的美观和松紧度。正确的做法是：练完功后，边走动，边小踢腿，进行放松练习。b、腿部腿部训练以“修、匀”为特点。腿部的肌肉纤维以盆骨和膝盖骨为支点，竖向拉伸。因此平时腿部的训练应多做些沿肌肉纤维方向的拉伸训练，尽量少做些力量型的训练。因为力量型的训练会使肌肉纤维横向发展，使腿变粗，而且肌肉呈块状，很难看。芭蕾的基本形体动作最适合腿部的训练了，因此大家要加强芭蕾基本动作的学习。我们平时的开跨和劈腿训练也是很利于腿部训练的。有条件的可以多作些单杠的悬垂练习，做的时候腿部尽量向下延伸。这个动作非常有效，因为这时腿部没有任何负重，完全是一种拉伸训练。最后告诉大家一个平时训练的小诀窍：临睡前在床上做一分钟的仰面拉伸练习，即仰躺在床上，双臂向后抓住床沿，腿部尽量向前伸。这个练习也是非常有利于腿部的修长的。“师傅带出门，修行靠个人” 。教会大家方法，更要教会原理，只有原理才是最根本的。大家明白了原理，掌握了方法，就要在今后的训练中细心体会，大胆摸索，举一反三，触类旁通，最后总结甚至是创新出一套适合自己的训练方法来（很多的健身教练和优秀舞蹈老师就是这样成长起来的）。
芭蕾的一位脚怎么练?读舞蹈班时，平时上课的基本跳舞热身，包括伸展、蹲低等拉扯动作，就等于在健身室做一些builp肌肉的运动，像手肌、下背侧肌、大腿肌及腹肌等都是平时锻炼出来的；所以对我这种原本看上去个子很小的人来说，跳舞后，无形中好像身材高大了许多，肌肉很结实，穿起衣服来很有样子” 。“还有那些大家都很害怕的肚子上的赘肉，跳舞后全没有了。这真是意外的收获。”Ilan满面笑容。持之以恒好过健身喜欢跳爵士舞及踢踏舞的Ilan，坦言曾有过一阵子因为懒惰减少跳舞，肚子上的赘肉又长了出来；所以她会尽量保持一周最少跳两天(包括排舞、教舞及练舞，每次可能跳上足足一整天)，及一周到健身房三次，做些扩胸及腹肌的sit-up运动。舞蹈类型多不胜数、变化万千，可以选择自己喜欢的学习，随喜爱的拍子减肥，总比在健身房里，面对一部部没有生命的器械做运动减肥，来得有趣吧！跳舞的诸多好处：*去除肚子上的赘肉、收紧下背侧肌肉：跳舞除了可以去掉肚腩外，背脊下半部左右侧的肌肉，会因为跳舞时的扭腰及摆腰动作而收紧。*身体线条逐渐柔和：因为手脚身体各部分会不断随音乐舞动。*加强心肺功能：跳舞是一项带氧运动，持续跳数个小时可以达消脂作用。*舒缓压力：跳完舞，出一身汗，心情放开，人也变得更健康。阅读全文(5) | 回复(0) | 引用通告(0) 寄情健身芭蕾 [ 2007-4-17 15:16:00 | By: xyyh ]在竞争日趋激烈的现代社会，作为一名职业女性，在努力干好本职工作的同时，我十分注重自己的业余生活。自从我接触到芭蕾这项运动，在强身健体的同时，不知不觉舒缓了工作压力，增强了自信。每当悦耳的钢琴声响起，我身着黑色的练功服，脚穿软底鞋，随着教练的指挥，做着各种各样的芭蕾毯子功等基本功的训练动作和舞段组合表演时，我感觉自己就是一只天鹅，翱翔于静寂的湖面，所有的负累、压抑、倦怠都化为云烟，随风散去。长期的健身芭蕾训练，带给我的不仅是心灵上的愉悦，更有意志上的磨练。有个动作叫“留头”，我老是做不好，屡试屡败，我几乎要放弃这个动作的训练了，可回头一看，别的学员都做得好好的，包括几个年纪大的学员也都做得惟妙惟肖，形神兼备，我为什么就不能呢？我反问自己。于是我不厌其烦地练习这个动作，每次转体时，我强迫自己盯住前面的物体，直至实在看不见为止，1次、2次……终于，我在自己不懈的努力下，完成了这个动作的练习。那一刻，感觉自己很有一种成就感。就像教练所说：“芭蕾获得的不仅是技巧和力量，更是生命中的艺术潜能挖掘，她激发了普通人对美的感觉和想像力，赋予追求美的动力。阅读全文(6) | 回复(0) | 引用通告(0) 学习芭蕾形体塑身打造气质美女 [ 2007-4-17 15:15:00 | By: xyyh ]芭蕾形体塑身？你一定听说过，这可是近年来健身中心和一些形体训练班最受欢迎的健身形式。曾经羡慕那些芭蕾舞演员的良好气质吗？现在你就可以拥有它！芭蕾的一些基本动作可以收紧肌肉纤维，使你的身材更加修长、提醒更加匀称、完美、挺拔秀丽、气质出众。这是舞蹈演员出身的汤加丽演绎的几个芭蕾的经典动作，你的动作不一定非要像她做得这么好，只要开始训练，一定会看到效果。平衡式控弯腿动作要领：单脚直立，身体平衡打开，一腿慢慢向侧上伸展。可叫人先帮你把腿向上搬，然后控制住。作用：锻炼身体的平衡性、稳定性及腿部控制能力。半蹲阿拉贝斯动作要领：四肢舒展，重心前倾，仰头看手的方向。作用：舒展四肢、锻炼腿部肌肉、增加身体的协调性。半脚尖控弯腿动作要领：单腿脚尖站立，依靠椅子或把杆的帮助，慢慢将另一条腿向侧后方尽量打开，左臂伸展，腰部用力。燕式动作要领：重心完全靠一腿支撑，另一腿慢慢打开，上身向下压，双手在身体前方交叉。作用：锻炼身体的协调性及控制能力，使得上身更加舒展。阅读全文(11) | 回复(0) | 引用通告(0) 优雅的象征——芭蕾舞 [ 2007-4-17 15:14:00 | By: xyyh ]1929年末，利法尔成了巴黎歌剧院芭蕾舞团的常任舞蹈编导和主要舞蹈演员，一直到1958年离开，实际上进行了一次改革，例如废除了赞助人可以在芭蕾演出之前到后台去与舞蹈家们闲聊有一个世纪的古老权利。还有每周举行一次开幕式。1932年重演《吉赛尔》时，利法尔饰演阿尔伯特，他是一个才华横溢的人。法国两大编导家，罗朗．佩蒂1965年根据雅勒的音乐编导了《巴黎圣母院》，获得了辉煌的成功。莫里瑟．贝雅尔1970年编导的《火鸟》是一个最别致的作品。巴黎歌剧院芭蕾舞团的保留剧目还有《吉赛尔》、《葛蓓莉娅》、《西尔维娅》等。英国芭蕾主要归功于三个伟大女性的毕生经营：在皇家剧院担任多年首席女芭蕾舞蹈家的阿德莉娜．热奈夫人；妮娜特．德．瓦卢娃夫人的不朽功业是皇家芭蕾舞团；玛莉．兰伯特夫人，是以她的名字命名的芭蕾舞团的创始人。此外还有节日芭蕾舞团、苏格兰芭蕾舞团。美国没有国家芭蕾舞团，巴兰钦与林肯．柯斯坦在1933年一次会见，应邀主办美国舞蹈学校。1948年转化为纽约市芭蕾舞团，巴兰钦任艺术指导和主要编舞家，副艺术顾问是杰罗姆．罗宾斯。已经形成了一种典型的美国舞蹈风格。另一重要芭蕾舞团是美国芭蕾剧院，1940年开始活动。先后担任编导的有福金、马辛、安东尼．都铎等。还有乔弗里芭蕾舞团，阿瑟．米切尔的哈莱姆舞蹈剧院，是第一个黑人古典芭蕾舞团。丹麦皇家芭蕾舞团是丹麦民族传统的优秀继承者，布农维尔一百年前创作的舞剧，仍然在哥本哈根以纯正的风格进行演出。（实际上是旧式法国风格）在丹麦芭蕾中，传统意识一向是非常强烈的。1932年哈拉尔德．兰德尔被任命为皇家剧院芭蕾指导，一直到1952年，他为法国、英国重排的《练习曲》，是对芭蕾舞技巧的一次辉煌的展览。…… 阅读全文(13) | 回复(2) | 引用通告(0) 塑身：形体芭蕾魅力体现动之招 [ 2007-4-17 15:13:00 | By: xyyh ]成人形体芭蕾，那些看似简单的训练动作，能让我们达到腰背细窄，身材匀称的效果，长期坚持甚至能够培养内在的美感，让精神面貌、气质也发生改变。训练效果成人形体芭蕾是那种静静的体力消耗，虽然不会立马就汗流浃背，但却在这慢慢进入的过程中，体会到由内而外散发出来的韵律感，心情也进入那种物我两忘的境界。多少的不快，郁闷的心境，久坐的疲劳甚至连大腿的赘肉也仿佛跟着缓缓洒落的汗水流走。日子久了，更学到控制自己肌肉的方法，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，不仅驼背变得挺拔了，松懈的臀部收紧了……这不正是都市白领最想要达到的境界吗？！因此，成人芭蕾成为许多女性，还有那些想要一圆儿时芭蕾梦的女人们的最爱。训练要领扶把，压把，勾绷，开胯，直立……让四肢和躯干都在做着最大限度的圆周运动，体验那种“向上拔”的感觉，成人形体芭蕾相较其他运动最大好处是适应面宽，任何能站立行走的人都可以参加。成人芭蕾的学习并不用像小孩那样需要一定的柔软度，也没有想象中那样难。但是，练习成人芭蕾要耐得住寂寞，成人芭蕾看上去挺悠闲的，一个基本动作反复地做了又做。因此，学习之前，观摩旁听一节课，让自己对此有所了解是必要的。专业“武器”1．服装专业舞美设计的练功服。对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了漂亮，它们中每一件都有其切实的作用，最基本的要求，是要具有保护作用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者在练功室最常用的基本练习服，棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。而蓬松的纱裙和华丽的丝缎更多是出现在舞台上。…… 阅读全文(7) | 回复(0) | 引用通告(0) 以人体力学浅析形体训练的科学性 [ 2007-4-17 15:12:00 | By: xyyh ]以人体力学浅析形体训练的科学性《舞蹈》2000第四期郑庆生舞蹈演员与普通人体态的不同之处在于其异常挺拔的“非自然体态” 。这无疑是舞蹈训练的结果，是“一位”训练所造就的，其良好的塑身效果也得到了社会的广泛认同。对姿态和体态的优化在医学上也有着重要意义，人的很多疾病都与不良的姿态和体态有关，比较典型的如腰腿痛和颈椎病。此类疾病治疗最根本的方法就是矫正不良姿态和体态，但医学界尚且没有有效的手段。笔者作为一名研究人员，特别注意了一位训练这一行之有效的矫形方法，力图应用于上述疾病的治疗。要借鉴就得知道一位训练的人体力学原理，但舞蹈界都是以舞蹈史学和舞蹈美学来诠释的，《芭蕾舞中的人体重心》一文虽有所涉猎，但实用性不强。为了弄清其中的机理，笔者以足部力学状态为切入点对此进行了长达五年的深入研究，其间观摩了大量的舞蹈基础训练，广泛向业内教师求教，同学员交流，并以人体力学的理论具体分析，目前已取得了一些成绩。2000年全国足踝外科学术研讨会上，笔者以《论腰痛医脚理论及实施》为题，作了专题学术报告，得到了与会专家学者的广泛关注。关于一位训练的人体力学意义，我是以支撑面、人体重心与人体姿态间的关系进行论证的。限于篇幅这里我只从人体重心的角度简单解释如下：一位训练从表面上看，只是脚位的改变，本质上它是足部力学状态的调整，并由此引发了人体力学状态的全面调整。足部力学状态与人体姿态、体态密切相关，这在足迹学、步态分析学等实用学科中都有定论。……阅读全文(14) | 回复(0) | 引用通告(0) 形体芭蕾练就你的公主气质 [ 2007-4-17 15:07:00 | By: xyyh ]形体芭蕾体型与气质“内外兼修”也许你从小就向往着有一双芭蕾舞鞋，幻想自己能在舞台上踮着脚尖不停旋转，也许你还对当年报考舞蹈学校时因为身材不够完美没有被老师选中耿耿于怀，也许你至今仍然喜爱着《天鹅湖》《胡桃夹子》……其实梦想实现很简单，现在，流行于各大健身房的形体芭蕾课，会让你觉得芭蕾离我们普通人并不遥远。从健身的角度来练芭蕾，不仅可以圆你儿时的舞蹈梦，还能塑造你的体型，并能练就你的公主气质，何乐而不为？追溯芭蕾的起源芭蕾起源于意大利，兴盛于法国，所以“芭蕾”一词本是法语“ballet”的英译，而它的词源则是意大利语“balletto”，意为“跳”或“跳舞” 。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利，17世纪在法国宫廷形成。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。形体芭蕾与专业芭蕾的区别形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。而且从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长。因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。形体芭蕾的基本要领 …… 阅读全文(10) | 回复(1) | 引用通告(0) 我们的特色与成果 [ 2007-4-17 15:03:00 | By: xyyh ]一所六年制的学校，学校重视培养开发小朋友的优雅品质，良好艺术修养。办学特色之一：在保持特色品牌即“用六年业余时间培养专业芭蕾舞演员”优势课程的基础上，本着“教师是一个学校的办学之本”这至理名言，不断引进国外同专业一流水平的名师，一个学年一位任课教师。办学特色之二：学校面对社会开设各年龄段的舞蹈班(幼儿、少儿、中学生、大学生、青年、成年) 。创建了比萨列夫少儿芭蕾舞团参加社会演出。办学特色之三：为了普及芭蕾形体舞蹈，利用寒暑假为大中学生开设暑期培训班，让他们学习和掌握古典芭蕾舞蹈、现代芭蕾舞；专为芭蕾舞教师开设的进修班；度身为白领人士特设形体雕塑速成班（三个月一期）。办学特色之四：在传授古典芭蕾精髓的同时，学校每年组织学生观摩六部以上高水准古典芭蕾舞剧，并和表演团队进行一对一交流，学校创办一年多来，先后已有十八位国际大师级芭蕾明星到访过并亲自施教。办学成果：开办一年以来，已有一位学生考取乌克兰比萨列夫国际芭蕾专业技能学校（该校与英国皇家芭蕾舞学校齐名）；三位学生被广州芭蕾舞团选中；两名小升初学生以优异的艺术特长分，分别被两所重点中学录取；一名高考生被著名大学加分优录…… 启蒙班的小学员多次被政府大型颁奖晚会邀请。阅读全文(4) | 回复(0) | 引用通告(0) 比萨列夫国际芭蕾舞学校 [ 2006-11-21 13:06:00 | By: xyyh ]瓦吉姆·比萨列夫国际芭蕾舞学校创办于1992年，位于乌克兰顿涅茨克市。其创办人是世界顶级的芭蕾舞大师瓦吉姆·比萨列夫。芭蕾舞学校的学生来自于世界各地，想要进入舞校学习的学生，必须的条件除了优异的在校成绩外，还必须通过严格的入学考试。所以，能进入芭蕾舞校的学生在舞蹈方面已有一定的资质，进入学校后要面对更为严格的芭蕾训练。因此，出身自瓦吉姆比萨列夫国际芭蕾舞学校的舞者可以说是“精品”的保证。为了维持高水准的演出品质，学校每年底选择一个受邀国家巡演一个月。学校的创办原则是：慎重保护古典芭蕾舞学派的优秀传统，探索与发展新的舞蹈形式。无论是舞蹈技巧、艺术鉴赏力、还是充满活力的舞剧表演，瓦吉姆·比萨列夫国际芭蕾舞学校都会被观众认可。对于一些热爱芭蕾舞的舞迷来说，欣赏学校下属专业舞蹈团的表演是一种期盼与享受。同时，学校的儿童芭蕾舞团更是受到了国际报刊杂志的争相报到与肯定。学校之所以能够声名不坠，要归功于艺术总监、舞校的创办者全欧洲优秀舞蹈家、乌克兰年度最佳人物瓦吉姆·比萨列夫。通过他的严格要求，一些毕业于该校的学生以及在读生中，已有很多都是世界大赛的获奖明星以及“未来之星” 。如巴拉果拉德尼克·尤利娅(POLGORODNYK·YULIYA)、叶夫根尼·拉古洛夫(YEVGEN·LAGUNOV)、阿连娜·瓦尔果娃(OLENA·VOLKOVA)、米拉斯拉夫·格拉伯夫斯基(MYROSLAV·GRABOVSKYY)等都曾在莫斯科国际芭蕾舞大赛、美国国际芭蕾舞大赛、东京国际芭蕾舞大赛等获得大奖。不仅提高了学校在国际上的声誉，同时也为能够创造出更多的芭蕾舞巨星提供了高水准的学习平台。瓦吉姆·比萨列夫于1965年在乌克兰顿涅茨克市出生，毕业于“基辅国家舞蹈学院”，圣彼得堡“A· Vaganova”舞蹈学院芭蕾舞专业研究生。1984年以来，他担任过举世闻名的“莫斯科芭蕾舞剧院”首席独舞演员；莫斯科授予他为“全苏优秀舞蹈家、功勋演员、人民艺术家、世界芭蕾舞巨星”等荣誉称号。

文章插图
芭蕾的一位脚怎么练?眺芭蕾舞是有专门的舞鞋的，但也要经过学习训练适应才能灵活的跳动，刚开始学习芭蕾舞的时候是很吃苦的，很多人脚趾肿胀甚至指甲磨出血来，当然学任何东西都得付出有付出就有收获。
跳芭蕾的人也是普通人啊，他们的寿命和普通人一样，不过他们腿部力量很足，但年龄大时也许会关节不好或腰部不太好，因为年轻时太多的运动刺激了这些部位。
刚开始练芭蕾时如何压脚背，什么方法可以尽快见到效果，请好心的朋友们帮帮忙哦！最主要的是多压，但是别太狠不然适得其反。1 一条腿靠着墙壁，交个人帮你踩，但是脚保持外开，不然会顺崴。多踩一定有用，我同学每天都踩，所以她脚背非常好看。2 自己双脚并拢，跪在地上屁股往后坐慢慢的手不着地。你的脚背就会弯，没事就这么做。经常崩崩脚背。按道理专业芭蕾会教压脚背的呀！恩。一定可以的，加油！记得采纳啊
【后悔让女儿学芭蕾练芭蕾如何让脚上有劲，练芭蕾舞的脚变形】

文章插图
关于芭蕾舞你应该发现了，你买到的足尖鞋下面是硬的，所以你要先从鞋的中间向后掰弯（放心，鞋不会断的），掰弯的地方最好就是脚心处，这样有利于立足尖。掰过之后千万不要把它弄直了再传，那样对鞋子不好。所以你每次穿之前都要先掰一掰，然后直接穿上。当然你首先要有好的脚背。1、你可以先跪坐，然后把膝盖慢慢抬起，越高越好。2、或者把膝盖先顶在墙上，然后蹲下去，脚背着地（其实和前一个方法一样，只是膝盖顶在墙上，不会耗费过多力气在控制膝盖高度上），同时你可以脚后跟靠拢，脚尖部分稍稍分开。3、再或者你可以脚背着地，扶着桌子、椅子什么的站着，增大对脚背的压力，不过这样有时会把压脚背变成压脚趾，你要自己注意。4、练得比较好了，可以尝试用脚背走路，不过确实很痛，我这么试过。。。那些压脚背的方法都要穿练基本功的软底鞋哦，不能传足尖鞋~祝你成功！