锐客网

  1. 首页 > 睿知 > >

古筝的基础乐理知识有哪些

生活知识睿知

古筝，又名韩筝、秦征、郑尧、銮筝，是中国传统乐器之一，属于弹拨类乐器 。古筝的乐理也是人们一直在讨论的问题 。让小编为你介绍古筝的乐理知识！
古筝的乐理知识
古筝的统一规格是:1.63米，21弦 。古筝的面板大多是河南兰考的慕童，框是白松 。古筝的头、尾、两侧有红木、老花梨木(缅甸花梨木)、金丝楠木、紫檀等名贵木材 。古筝的音质取决于面板和琴弦，周围的材料稍微提高了古筝的音色，尤其是老红木，紫檀，金丝楠木 。近代早期有12、13、18、23、25弦等 。，而且不同地区的筝有很多种拨弦方法 。筝有新的类型，如【蝴蝶筝】、【转调筝】 。
面板
古筝的音质取决于面板和琴弦 。面板中间部分是最好的，意思是把整棵油桐放在水里，露出水面的一面是向阳面，切去头尾作为中间部分 。一般9-12年生的油桐最好，尤其是河南兰考的油桐，沙地多，木质疏松，有利于音质的传递 。
专业的古筝演奏，最好的面板是平纹织体，中音织体的音高在5-9cm，高音和低音的音高在1.5-2.5cm，面板的厚度有9mm、11mm、10mm，目前的面板多采用切弦技术 。
(乐器的)弦
早期的琴弦是用马尾和鹿筋做的 。目前尼龙钢弦是主流，增加了体积，增强了韵味 。琴弦主要采用德国进口钢丝，含碳量均匀，使用寿命长，手感好 。以五音不全品牌、宝泉品牌、敦煌品牌为代表，比较受专业人士欢迎 。
郑电码
一般来说，红木琴配红木琴码，楠木琴配鸡翅木琴码，紫檀木琴配红木琴码 。还有一种说法是彩色木材是最好的琴码材料，但至今没有定论 。筝码最好要求纹理垂直向下，最好上面嵌牛骨，和弦槽一般为对应弦的1/3深度 。
古筝传统常用的演奏技法是用右手的大、中、无名指拨弦，奏出旋律，掌握节奏 。左手弹奏法是通过适应琴弦的张力，控制琴柱左侧琴弦的变化来调整音高，提高旋律 。筝的指法很多，有钩、握、劈、挑、擦、拨、打、抖、捏等 。右手，左手按，滑，搓，抖 。传统的古筝演奏技法在现代有了新的突破 。1953年，赵玉斋先生创作了《清风之年》，解放了左手，在曲调中运用了复调，采用了左右手交替、多声部演奏的技法，极大地丰富了演奏技巧，使古筝的演奏技法得到了突破性的发展 。
古筝分为四组 。高音1，高音12356，中音12356(do re mi sol la)，低音12356，低音12356 。
当乐曲中出现4(fa)或7(si)音时，只能靠左手在筝码的左弦段按3或6弦来增加张力 。四声的具体弹奏方法是在距离筝码1分米左右的地方按三弦，然后右手弹弦弹奏四声 。同样，在弹奏7音时，也可以用左手按下筝码左侧的6音弦 。
筝常用于独奏、二重奏、器乐合奏以及歌舞、戏曲和民间艺术的伴奏 。因其音域宽广，音色优美，被称为“万乐之王”，又称“东方钢琴” 。
古筝的最佳温度和湿度分别为20℃和50% 。一般来说，在温度为16-28℃，湿度为50-70%的空室内使用古筝有利于乐器的振动和发音 。
古筝要轻拿轻放，避免碰撞或剧烈震动 。
古筝要放在干燥阴凉通风处，避免潮湿、雨淋和阳光直射(北方地区冬天不能靠近暖气片，以免暴晒或变形)，不要放在厨房或容易接触油烟的地方 。油烟的吸附会直接影响乐器的音色 。
使用古筝后，可以用软布擦拭琴弦上的汗渍，防止琴弦生锈 。不用的时候最好用筝罩盖住，减少灰尘、光线或潮湿空气体对筝的侵蚀 。
古筝要经常使用，有利于琴弦张力的稳定，琴身经常振动，可以促进音质越来越完美 。
古筝的音准受温度、湿度、振动的影响 。一旦发现琴声不准，要及时调音，否则会影响演奏效果 。
定期保养古筝，用软刷或干软布清洁擦拭琴身，但千万不要用水冲洗 。在特殊情况下，请咨询制造商或当地经销商 。
如果短时间不弹筝，不要松开黑仔，也不要掉琴柱，只要防潮、防晒、防尘即可，不能直接放在地上，也不能挂在潮湿的墙上 。湿度较大时，将古筝放入盒中，并在盒中放置干燥剂 。
古筝的基本乐理知识
改变音量
在音乐中，除了七个基本音之外，还有很多提高或降低基本音的音，称为变调 。发变调音阶时，要发‘升’或‘降’字，如升4、降5等 。
为了与变调相区别，基本调也被称为标准调 。
【古筝的基础乐理知识有哪些】变调标记
提高、降低或恢复基本音调水平的标记称为变音标记 。乐谱中有五种发音符号:
上升标记#表示基本音调水平提高了半音 。它的形状有点类似于倾斜的汉字“京” 。
降B标记表示基本音级降低了半音 。它的形状有点类似于英文小写字母b 。
上升标记X表示基本音调水平提高了一个全音 。它的形状像一把叉子 。
下降标记bb表示基本音调水平降低了一个全音 。它由两个下降标记组成 。
降调标志是指将升高或降低的声调降低到基本声调水平，即降低到标准声调 。所以还原标记也可以叫标准号 。
在背诵升调或降调的变化声级时，也要读出‘升调’或‘降调’这两个字 。比如‘重提1’和‘重降6’ 。
音调标记
我们打开乐谱，可以看到1=D或者1=G这几个字，这是乐谱中的调号 。1=D表示音乐是D调，即1个音是D音 。
临时标记
变音符号直接写在音符前面，称为临时符号 。临时标记只对与变音标记同音高的音起作用，而且仅限于一个小节，过了这个小节就失效了 。
节奏
音乐世界里的声音不仅波动翻转，而且长短不一，形成了优先的效果 。人们总是把声音的长短和具体强度之间的关系称为节奏 。
生活中，很多东西都会有规律的运动 。比如我们呼吸的波动，时钟的摆动，火车行驶时车轮的滚动 。因此，节奏这个词也被广泛应用于音乐以外的领域 。
古筝培训中的乐理知识要点
音乐声
在五彩缤纷的音乐世界里，有各种各样的声音 。这些声音有些纤细，有些粗糙 。有的软，有的低 。真的可以说是形式多样，变化无穷 。“音乐是一种音调的艺术” 。
根据声音产生的规律，我们可以把声音分为两类:一类叫乐音，一类叫噪音 。音乐有固定的音高，和谐悦耳 。钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器演奏的声音，人唱歌时发出的声音，都是乐音 。音乐的世界主要是由乐音组成的 。
点名
为了称呼音乐中使用的音调，人们使用七个英文字母 。这七个字母的排列从C开始，依次是C、D、E、F、G、A、B，称为音名 。唱歌的时候，我们用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱乐谱上的音符，叫做点名 。音名与点名有关，有不同的用途 。它们用在不同的场合，所以我们应该多加注意 。
在中国民乐中，有特定的调式，即五音，即宫、商、角、征、羽 。
基本声级
循环七个音名C、D、E、F、G、A、B，这些有七个音名的音就是基本声级 。
半音和全音
音调之间最小的音高距离称为半音，两个半音构成一个整体音调 。在乐谱中，7和1之间以及3和4之间有半音 。
古筝训练中乐理知识的要点
音符
乐谱中表示音符长度的符号称为音符，在乐谱中用1、2、3、4、5、6和7来表示 。
乐谱中常见的音符有:全音符(如5-)；半音符(如5-)；四分音符(如5)；八分音符(如五) 。
音符之间的长短关系就像它们的名字一样:全音符=2个半音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符 。
中止
音乐中的声音并不是一直停止的，有时候中间会有停顿，会有一段无声的时间 。这时就用另一种符号——休止符来表示了 。其余部分的名称与音符名称相似，在记谱法中用0表示 。常用的有:全休0000 。两点休息00，四点休息0，八点休息0，十六点休息0 。全休止符的长度等于整个音符 。二分法休止符的长度等同于二分法音符，以此类推 。
附点音符
有些音符需要延长一段时间 。录制音乐时，这个音符的右侧会有一个点 。这个点叫做点 。这个音符也叫点音符 。点将原音符的时间长度增加一半 。常用的点线音符有:点线四分音符、点线八分音符等 。
点休息
知道什么是点音符，就知道什么是点休止符了 。点休止符还会将原始休止符的时间长度增加一半:
延长线的分机号码
要延长某个声音的时间，除了附加点以外，还有另外两种常用的方法 。一种方法是用延音线连接几个音高相同的音符 。演奏时，这些音符相加形成一个音符 。例如:5-∣ 5号 。
另一种方法是在音符上方添加一个扩展 。延长标志看起来像一只眼睛，表示你可以根据需要自由延长这个声音的时间 。延伸标志也可以用在休息 。

    推荐阅读


    上一篇：ai如何调整锚点 ai调整锚点的操作步骤

    下一篇：新手学钢琴必须明白的乐理知识