学钢琴的基础乐理知识

钢琴演奏的音乐优美动听 。那么,学钢琴有哪些基本的乐理知识呢?下面是小编老师为大家带来的钢琴音乐理论基础知识 。希望你喜欢!
一、 之节奏与节拍
节奏是一个广义的词,它包括了音乐中所有与时间相关的因素 。这里总结了拍子、小节、循环、重音的位置 。在音乐中,节奏非常重要 。音乐就像千军万马的节奏,有条不紊的组织在一起 。根据音乐的强弱长短,有条不紊的进行 。如果没有节奏,音乐就会混乱,就不是音乐 。节拍是指强拍和弱拍的组合规律 。强弱音很多,在相同的时间长度内,按照一定的顺序反复出现,形成强弱的规律变化,这就是节拍的作用 。说到beat,就得说【beat】 。[拍]简单来说,你一掌拍 。一旦你的手掌向上,那就叫拍子 。(如果用两只手打,那么一拍就起来了,那叫一拍 。)如果你只是把它打下来,那叫半拍,然后你把它提起来,也是半拍,所以加起来就是一拍(等于半拍加半拍) 。
节拍以分数的形式绘制 。分母表示节拍的持续时间,也就是说一个音符的分数作为一个节拍,分子表示每个小节有多少个节拍 。如前所述,四分音符用2/4拍,小节用2/4拍,四分音符用3/4拍,每个小节用3拍...读法是先读分母,再读分子,比如2/4叫4/2拍 。节拍应该写成一个分数,因为整个音符在五线谱中被视为整数1 。全音符是1,半音符是全音符的一半,自然是1/2,四分音符的持续时间是1/4 。以四分音符为例 。当每个小节有2拍(两个四分音符)时,拍号要写成2/4 。如果每个小节有三个节拍(三个四分音符),则标记为3/4,以此类推 。
二、 之五线谱
【学钢琴的基础乐理知识】五线谱是用来记录音符的五条平行线 。五线谱的五行和五行形成的空间是自下而上计算的 。如果一部音乐作品写在几行五线谱上,那么这几行五线谱应该用连字符连接起来 。
五线谱上声音的位置越高,声音就越高 。反之,声音位置越低,声音越低,但高多少呢?多低?但我不能确定 。为了确定五线谱上声音的高度,必须用谱号标出 。记谱法写在五线谱的某一行上,使这一行有了固定的音名和高度,同时也决定了其他行或空格的音名和高度 。常用的谱号有三种:
G谱号:G代表一组小字,记录在五线谱第二行,也叫高音谱号;另外,第一行写的东西叫古法语高音谱号 。
F谱号:F为小字组,记录在五线谱的第四行,也叫低音谱号;第五行还有一个音符,叫低音提琴谱号 。
C谱号:C代表一组小字,可以写在五线谱的任何一行 。目前采用的C谱号是C三音谱号(也称中音谱号),中提琴使用,有时长号也使用 。C线谱号(也称为中音谱号)用于大提琴、巴松管和长号 。其他C谱号一般很少使用 。使用多谱号的目的是为了避免过多的线谱,从而使写谱和读谱更加方便 。各种谱号可以单独使用,也可以组合使用 。
三、 之变音记号
用来表示提高或降低基本音调水平的标记称为发音标记 。有五种发音符号:
上升符号(#)表示基本音调升高了半音 。
平记号(b)表示基本音量降低了半音 。
上升标记(×)表示基本音级提高了两个半音(一个全音) 。
重音符号(bb)表示将基本音调水平降低两个半音(一个全音) 。
恢复标记(ヰ)表示被提高或降低的声音被恢复 。
变音符号可以记录在线上和五线谱的空间中;可以写在音符前面,谱号后面 。写在谱号后面的变音符号称为调号 。在新的键被改变之前,它将对声调栏中的所有同音字生效 。如果你想在音乐中途改变调号,可能有三种情况 。
如果调号的替换发生在一行音乐的开头,要替换的调号要提前在前一行音乐的结尾写清楚,最后一个小节线要前移,以便记住新的调号 。
在增加原升序或降序的数字时,只需在调号被替换的小节线右侧写上新的调号即可 。
在减少原升号或降号的数量时,需要恢复调号被替换的小节线左侧多余的变音符号 。在小节线的右侧写下调号的新曲调 。
当数字由升序改为降序或降序改为升序时,需要在调号改变的小节线左侧恢复原来的变音标记,并在小节线右侧写上新的调号 。直接放在音符前的发音符号称为临时符号 。临时标记只对谐音有效,且只到最近的小节线为止 。在多声部音乐中,临时标记通常只对一个声部有效 。为了提醒废除以前的临时标记,有时会在杠线后加另一个临时标记 。
学钢琴的时候,一定要掌握这些乐理基础知识 。就像盖房子一样,只有地基稳固了,房子才能建得又高又稳;只有把钢琴掌握扎实,才能学好钢琴 。

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