文昌竹的寓意 灵竹的寓意

灵竹的寓意是什么?为什么这么多人喜欢种竹子?今天我们就来聊一聊这个话题 。首先我们要知道,竹子是一种非常常见的植物,在我国大部分地区都有它的存在 。而且竹子不仅可以用来观赏,还可以用来食用,是一种营养价值非常高的植物 。那么竹子到底有什么作用呢?接下来我们就一起来看看吧!竹子的叶子可以用来泡茶喝,味道清香甘甜,有很好的养生效果 。另外竹子的根部也可以用来入药,具有清热解毒的功效 。
一、龙凤
官窑瓷器中常见画二、四、五、九数目不等的龙纹,造型多样,姿态生动,在形神上明显地有别于明代 。御用瓷中,常见龙纹有:云龙、赶珠龙、封相龙、顺向行龙、独龙、双龙、立龙等;其中的海水龙、出水蛟龙、九龙闹海、海八怪、鱼龙变化、苍龙教子等图案,生动地表现出蛟龙翻腾出没于云水,叱风咤雨的壮观气魄 。正面龙为方头宽额,额上往往写有“王”字,壮观有余而凶猛不足 。此时高状雄浑的大型龙纹与细瘦干瘪的小龙纹并存,对比甚为鲜明 。以喻帝王帝后的龙飞凤舞纹饰大量出现,有一龙一凤、一龙双凤、双龙四凤、云凤、双凤、凤穿花、凤牡丹、丹凤朝阳、鸣凤在竹、百鸟朝凤、变形夔凤等等 。还有一龙双凤一鹤的图案,甚为新颖 。而蟠螭龙则仿宣德、嘉靖时的纹样 。
二、人物
人物的绘画题材多取自《封神榜》、《三国演义》、《隋唐演义》、《水浒》、《西厢记》等中的历史故事和神话传说,如文王访贤、空城计、陈平卖肉、木兰从军、周处斩蛟、加官进爵、指日高升、竹林七贤、点石成羊、会昌九老、苏东坡游赤壁等等 。明代以来瓷画上流行的十八学士、十八罗汉、饮中八仙、大乔小乔、四妃十六子、婴戏、耕织、苏东坡赏古图等,仍然是此时绘画的题材,只是画风和笔法已完全不同 。此时的盘心,常绘形象高大、 *** 或梳妆的仕女,其特点是发髻高耸、脸庞丰满、眉似弯月、唇如朱点、端庄稳重 。
康熙青花和五彩器中还有大量战争场面,(俗称“刀马人”)的戏剧故事画 。明末清初陈老莲一派为历史故事和演义小说所绘插图(俗称“水浒页子”)的笔法,对于瓷面刀马人物有一定的影响 。人物面部轮廓线有的很细致,除个别的染涂面部外(雍正、乾隆时涂面较多),大多只在轮廓线内轻点口目 。如法国枫丹白露原拿破仑行宫收藏的两件康熙五彩清装人物骑射围猎图的大罐,绘画精细,是清代彩瓷中少见的珍品 。
康熙时所刊印的木版画“耕织图”,在同时期的瓷画中也非常盛行,并影响至清末 。当时流行的还有渔家乐图,以山水为背景,描绘渔民生活的各种场面 。故宫博物院收藏的康熙青花四方花盆,开光里数十人抗抬着一条刚刚捕捉到的大鱼,那吃力的神情与丰收喜悦跃然画上,十分生动 。另有康熙二十九年“庚午日”款的青花方瓶,不仅有饮酒画面,而且有题句“得鱼把酒江边饮,醉卧芦花雪枕头”,下署“木石居”款 。
康熙初期至中期所画仕女形象都很高大,顶天立地;布局突出人物主体,兼顾山水、楼台亭阁及琴棋书画相衬 。晚期画面,日趋清秀,官窑器多以祝寿为主题,如八仙庆寿、三星人、麻姑献寿等纹饰 。
三、山水
康熙早期“中和堂”款的青花和釉里红器,除以粗重的斑片皴染的一类外,其余画意均很细致,有的似明代万历末的铁线描的皴法,但线条较前更加纤细 。青花及五彩中山水景致的绘画,多宗法宋、元、明以来的传统技法,以四季风光和远山近水为题,有的加绘人物,如读书、下棋、观瀑、野外漫游、泛舟、访友、钟子期、东坡赏古、晚霞等 。青花器山石多采用斧劈皴和披麻皴的技法;并以分水法作出幽静清新、浓淡相宜的渲染,表现出山水的立体感 。有的吸收了西洋画的表现手法,借光线的强弱来表现层峦叠嶂的阴阳向背,山水画面色调反差较大 。中、晚期彩器色调柔和温润,层次增多 。民窑器的山水画面,也呈现出清初风靡一时的宗古画风 。

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