十个亿的《双子杀手》会换来不及格分数吗？华语电影之神李安也误入技术迷宫了吗？ _经验知识

说起李安大家都会想起他的一些代表作。比如《卧虎藏龙》《少年派的奇幻漂流》等等。他的上一部作品已经是2016年的《比利·林恩的中场战事》。当时这部影片就采用了全新的电影拍摄技术120帧。这部电影最终赢了口碑失了票房。豆瓣评分8.4 。

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最近李安的新作来了。《双子杀手》上映。同样是采用了120帧技术。但是这部电影有24帧、60帧、120帧3个版本。如果你想得到最佳的观影效果。那你需要选择120帧的场次观看。但是这部电影上映以后似乎并没有取得预想的口碑和票房。北美的电影烂番茄指数只有20% 。豆瓣评分7.1 。而且无论是北美票房还是国内票房都不如人意。
国内著名导演张纪中曾经评价《双子杀手》。表示这是一部制作精良的电影。但是在人物角色塑造上出了问题。不符合观众的一些既定思维。也有其他的声音质疑。李安陷入了技术迷宫。为技术而技术。所以到底应该怎么去看待这部影片呢？我们跟李安一起去探索和思考一下。
为什么要使用120帧技术？
李安表示。从他开始拍摄3D电影的时候。发现观众的眼睛更尖了。电影的解析度跟电影的语言。需要与时俱进。李安形容这是一个新的东西在召唤他。一方面有新奇感。另外一个方面他想摸透这项技术。他觉得这种技术能让观众有更好的参与感。所以觉得很有意思。而且他表示这种拍摄方式是对未来的探讨。未来拍其他电影也会用这项技术。

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李安强调这种技术对人的脸的观察尤其细致。可以把人看得更通透。因为这种改变。导致所有的灯光背景都需要跟随调整和改变。很多过去的手法再也糊弄不过去了。这些挑战让他觉得很兴奋。
这部电影如果你不是看到导演写着李安。你不会觉得这是一部李安的电影。在李安以往拍摄的电影里。从来没有一部好莱坞味道这么重的动作片。远程狙击。越野电单车追逐。近身肉搏。爆破。几乎所有的动作片元素这里都有。
这些东西如果你刚好看的是24帧的版本。你真的会觉得非常的平庸。但是你如果去IMAX或者巨幕观看高帧版本。你会发现这部电影真的会变成另外一部电影。所有的动作清晰可见。人物的表情。动作的细节无所遁形。这些解析度的提高。确实加强了观众的代入感。这应该也就是李安现在所追求的新技术的核心。同样一套动作。呈现出来的冲击力不再一样。精致化程度大大提升。

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我想这是一把双刃剑。毕竟国内甚至北美的大屏都不会全部是60帧以上。更别说120帧了。可能有更多的观众看到的是24帧和60帧的版本。比如我在深圳。电影院的设备已经算好的了。但是120帧的选择还是不多。大部分都是60帧的版本。而且120帧的门票普遍都高达120元以上。部分超过150元。所以对于一般观众而言。导演李安在电影中准备的绝大部分有价值的细节。观众都是看不到的。可以说并没有看到真正的李安作品。
年轻版的亨利为什么要用数码虚拟
电影讲述的是美国国防情报局特工亨利（威尔·史密斯饰）。准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀。在两人的激烈较量中。他发现这名杀手竟然是年轻了30岁的自己。一场我与我的对决旋即展开。

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在电影里大家看到的那个年轻版的亨利。其实也是威尔史密斯演的。但是整个脸部是虚拟技术。这次的效果真的可以说以假乱真。但是为什么要用这种技术呢？是为了技术而技术吗？
李安表示。如果光给人化个妆改个发型。就让人相信这是20多岁的亨利。在新技术下是看不通。所以他就选择了新的技术带到电影里。用数字手段重塑了亨利的脸。这样这个角色才能得到观众的信任。这是一个很大的挑战。
其实坦率地说。如果不是因为后期看资料知道那是虚拟人物。真的看不太出来。这是一个虚拟人物。真实度太高了。李安说他想发展新的美学。新的美感。未来还有很多的新的技术要去探索。
但是李安也很坦率地承认了。无论是120帧技术还是虚拟人物技术也不一定就是未来的趋势。只是他觉得数码应该有属于自己的艺术形态。