怎样解读奥斯卡最佳影片《水形物语》？ _经验知识

讲真。《水形物语》拿奥斯卡最佳影片。应该说是意料之外。也是情理之中。
首先。说说意料之外：

文章插图
《水形物语》没有《三块广告牌》的扎实剧本和反转情节；没有《至暗时刻》全程飚演技的酣畅淋漓；也没有《敦刻尔克》对历史的深刻思考。
然而。它最后还是拿了奥斯卡最佳影片。这的确是出乎很多人的意料。毕竟。《三块广告牌》在上演之初就被认定为是今年奥斯卡的最佳影片。然而事实还是跟我们开了玩笑。
再次。说说情理之中：

文章插图
《水形物语》有着大多数人通俗易懂的剧本和引人入胜的情节。再加上“人兽之恋”这样的主题设定。首先就非常吸引人的眼球。
而作为一部怪兽片。《水形物语》也别出心裁。这里的怪兽并没有跟人类作对。而是被人类捕杀。拿来做实验。也是对人性的一种思考。

文章插图
最后。《水形物语》还隐藏着许多对于人性、种族等的隐喻和思考。这些思考才是它拿下奥斯卡最佳影片的关键所在。总的来说。奥斯卡最佳影片。非他莫属！
其他观点：
《水形物语》这部电影。说到底讲的是个“孤独”的故事。
广告插画师吉尔斯身为同志。不被那个时代所接纳。由于这个原因。在职场上也颇受排挤；
黑人清洁工泽尔达的婚姻生活形同虚设。与伴侣没半点儿精神沟通；
女主艾丽莎身体残疾。在现实生活中找不到慰藉。一旦陷入情感联系。即便对方是异物种也在所不辞；
人鱼被迫脱离自己的原始生活环境。作为异生物备受人类摧残；
甚至那个大反派。冷血的理查德也在被上司勒令。如果找不回人鱼。就将他投放到一个异世界。告别所有体面生活的恐吓中变得愈发癫狂......
其实。“孤独”是现代社会里。人们必须接受和面对的一个现实。科技的进步和社交形式的改变几乎将每个人都变成了孤岛。《尼采：在世纪的转折点上》这本书里。有一段写的很不错：
无聊是一颗空虚的心灵寻求消遣而不可得。它是喜剧性的；
寂寞是寻求普通人间温暖而不可得。它是中性的；
孤独是一颗值得理解的心灵寻求理解而不可得。它是悲剧性的。
那接下来。电影鲨将依照孤独的种类。粗略归类下影史里的那些以“孤独”为主题的电影。
社会认同感缺失的外人：
代表影片
《怪房客》
《被嫌弃的松子的一生》
《丹麦女孩》
人的孤独感很大程度上是由他的社会认同感所决定。无论职业、身份、意识形态、民族宗教等。一旦我们的行为被认为是符合大众行为的。不属于另类独行的。总是在大众可理解的规范中的便可以得到社会认同感。而以上几部影片的主人翁明显不在此列。
《怪房客》明明是再正常不过的男人。被邻居们仅凭着一副人为制造的“你已经不能为社会所接纳”的假象。外加因为外国口音在内心造成的与社会的疏离感便导致他坠楼自尽。影片无处不透露出导演波兰斯基对当时法国社会的控诉；
《被嫌弃的松子的一生》因为成长在缺少关爱的原生家庭。松子一辈子都生活在低三下气地寻求真爱。低三下气地寻求依赖。低三下气地逃避孤单的恶性循环中。扭曲压抑的人生观将她变得越来越边缘化。越来越不被社会所接受；
《丹麦女孩》世界上第一位通过手术转换性别的案例。主人翁是100年前出生在丹麦的普通男孩Lili Elbe 。故事即便放在现在。也仍充满着离奇和边缘色彩。是大部分人所无法接受的。

文章插图
内心世界无比强大的另类：
代表影片
《海上钢琴师》
《香水》
《黑暗中的舞者》
音乐、香氛、舞蹈。这里聚集了众多内心世界与众不同的另类人群。他们的心大如宇宙。美如天堂。任你说圣贤皆寂寞也好。亦或天才皆孤独也罢。他们怀揣对内心热爱的坚定不移。生活在自己强大的精神空间里。很难说这份“孤独”对他们而言是种折磨还是享受。
《海上钢琴师》中的1900从小就生活在船上。从未踏上任何一块土地。这暗示着他不具备任何社会属性。是一个寄居在音乐孤岛上的奇人；