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女生拍照摆什么姿势比较有街舞的感觉？急！

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一、女生拍照摆什么姿势比较有街舞的感觉？急！比较有街舞的感觉 ， 好难哦！
不过应该就是酷酷的感觉吧
可以用左手扶着鸭舌帽的前面，右手比一个“顶”的手势！
还有个推荐的，就是李霄云在4进3的比赛里的一个街舞动作，特酷！
你看
二、谁给我几个舞蹈动作就是走秀那种 先走到中间一个动作 在走到前面一个动作 在走回来一个动作 一共5个动作1.自然态走，但要注意昂首挺胸 ， 有节奏感 。走至舞台中央 。
2.在舞台中央停留大概5-8秒，做简单动作，如果您是女士，可以手放至腰部站立，就像礼仪小姐的站姿 。如果您是男士，可以双手环搭在胸前 。注意眼睛前视，可以微笑，可以酷一点 。
3.行走至舞台前面，借助演出服装的道具 ， 可以摸一下帽檐，或者拉起衣领，注视前方，放轻松自然 ， 往回走时要注意留头（即先转身再转头，也叫亮相）
4.回至舞台中央 ， 如果您觉得适合，可以给台下抛一个飞吻，如果您觉得不适合，可以直接走下去 ， 回程的讲究是不大的 。
行T台 ， 最重要的就是走出自己的节奏来，要自信 ， 昂首挺胸 。
祝您愉快
三、如何拍摄舞台照1、选相机
目的：高感好，画质好
舞台上经常是光线不足的（除非是传统京剧），所以需要提高感光度（增强进光量）来缩短快门时间去凝固舞蹈动作的瞬间性，此时需要更高的感光度 。
2、选镜头
目的：掌握更多的主动权（景别）
摄影席的位置距舞台中区的距离决定着选择什么焦段的变焦镜头更为有利  ， 舞者活动的范围在中区居多（除非特殊情况） ， 参照是舞者在舞台中区表演时我们用长焦端拍下的舞者依然能分清舞者的五官而选择 。
舞者站在后去溢出了取景器为参照 ， 舞台底线7m左右选择24mm——70mm镜头，舞台底线15m左右选择70mm——200mm镜头，舞台底线25m左右选择100mm——300mm镜头 。
3、选位置
目的：获取理想的视域
首先用取景器观察 ， 尽可能把舞台平面安放在舞者膝盖以下到脚面以上的中间位置而坐，因为舞台平面在构图时会平分舞者的身体以及和画框的关系 。
如果选的位置具地面过高1.舞台平面就会平分舞者的身体造成比例呆板再者如果舞台平面超过舞者腰部之上舞者的身体比例上，多少情况下这样会显得地面很脏（俯拍） ， 但是可以做为第二视角进行复拍 。
舞台摄影一般分三种情形：
1、在演出现场抓拍2、在彩排时拍照3、专门组织拍照 。
无论何种情形，都要做到：在拍摄前熟悉剧情 ， 了解演出高潮；了解表演者的风格和表现特征；拍摄时要抓住重要情节或表演的瞬间或相对静止的一刹那 。这样才能得到真实生动的艺术照片 。
因此 ， 舞台摄影中，首先要了解不同类型的艺术表演的规律和特点；其次要了解主要“剧中人”在某一位置所构成的代表性场面，制定相应的拍摄计划；
第三是准备必要的摄影器材，如小型相机、交焦镜头及各种附加镜、高速胶片等；第四是适应剧情选择好拍摄方位和角度，掌握好拍摄“瞬间” 。
四、古典舞中子午相的基本形态中国古典舞的舞姿、旋转、特技是在上下身成子午相的基础上进行立体构图和塑造形象的，中国古典舞形态的静态结构特征以盖叫天先生关于“子午相”的表述较为典型 。他说“子午相是戏曲表演身段的一种方法”，他常常强调戏曲舞蹈最基本的动作是一戳一站，他说：“一戳一站是基础的基?。?因为舞台上的一站和生活中的一站不完全一样，其中有功夫，这功夫就是子午相，就是身子一站要有阴有阳 。要是像平常人那么一站 ， 这在生活中可能是美的，但搁在台上，除非正好合乎剧中人物的需要，就不美了 。因为上下身一根棍，没有阴阳，成了傻相，板相，哪会美呢？子午相就不同了，上下身左右叉开点，形成阴阳，这就不是一根棍，而是上半身向阳（向阴）一点，下半身向阴（向阳）一点，因为一半要向着这边，一半要向着那边，这就有了对抗，但又要合成一个整身，这又有了成长，从对抗中成长起来，这样尽管还是静静的一站，却是静中有动，以动显静，因而不是傻相，板相，而是活法相，英雄相 。”所以老先生传下来的子午相，其中有很深的学问，是基础的基础，演员站好了子午相，有了这个基?。?往后从站到动 ， 动、走、跑、跳、闪展腾挪，上下翻飞，都保持这个子午相的品局，那就甭管怎样动，都会动得活法，动得美 。
一个演员在舞台上身体四肢的部位，打个不太恰当的譬喻，犹如时钟的指针 。指针有大针、小针两种，它们有时叠合，有时分开 。夜晚十一点到一点，叫子时；白天十一点到一点，叫午时 。十二点钟，是“正子午”；不到十二点或过了十二点，都叫“偏子午” 。这个十二点，就是确定身段部位的标准 。在剧场中观众是十二点，也就是说，观众是确定身段部位的标准……演员在舞台上，身体大致可分为三大部分：下身、上身、头 。头部又包括两眼，这两眼很重要，所以也可算作第四个部分 。在盖叫天看来 ， 子午相主要是讲“偏子午”，是身体上述四个部分不同方位的多重搭配形态 。这四个部分不同向度的错位，可称为“静态体旋”，它通常有两种基本态势：一是向同一方向的依次体旋错位，二是始逆复反的依次体旋错位 。前者为“漩涡式体旋”而后者为“太极式体旋” 。
【女生拍照摆什么姿势比较有街舞的感觉？急！】结合上面的理论具体来说，子午相体现在一些最基本的要求如“头正身侧，身正头侧”，转身中的“身过留头，头过身留” 。眼随头转，眼的转动，不离三线——左乳、右乳和胸口，否则，观众只能看到你半边脸 ， 姿势既不好看，身段也不好使，所以才有这“不离三条线”的限制 。一个云手，身体不动，就嫌僵得慌，要动得好看，就得像风吹树动一样，随着云手的开合 ， 上身很自然地顺势扭转几下，这样看上去就活泛多了 。中国古典舞的体态讲究“两轴、三面”的子午线，即颈和腰这两轴，头、胸、腰这三个面不在一个运动平面上，而互相错位，形成不同角度配合的造型美，如一直被人们认为古典舞典型的最基本的站式“丁”字步，其区别于生活人体形态的关键地方就在于“子午式”，左脚在前丁字步，头脚尖对8点 ， 身体朝2点 ， 身体的方位和头部方向配合成一种层次分明、立体感很强具有特定古典韵味的造型 。

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