学河南曲剧如何学河南曲剧，河南省曲剧团全场戏 _睿知

怎样学唱豫剧？
1.首先，豫剧分为很多剧种，大的分为豫剧、曲剧、越调、道情剧等。他们统称豫剧，不管研究哪个剧种。如果有条件直接跟老师学习，有经济能力的可以去戏剧学校学习，或者自己看戏曲的mtv片，也是不错的学习方法。推荐两个可以在线看，还不错的网站。我想去http://www.henanopera.cn看歌剧。

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戏曲如何学唱
超过十五岁，就只能唱歌了。如果你学了基本的身段，你就不会玩武术了。第一个是保持口腔清洁。大舌头，口吃是不可能的，而且你必须会说普通话。有人说京剧是胡光印，所以不把普通话当回事。其实不管哪个省的娃娃送进戏曲学校，老师看了条件后第一件事就是让你说普通话。不能有口音，河北东北也不行，更别说东南西南了。你必须区分前后鼻子。第二步，在你口中听懂之后，学习真正的京剧语言。所谓湖广音中州韵，主要是朗朗上口的字和吐字的语调节奏。中州韵一般是尖团字的问题，也就是声母的问题。想认识河南朋友，就要听听。夏普集团很清楚。吃酒就是吃ziu 。这是个尖锐的词。像这样发音的单词有很大的规则。比如一些犀利的词，朗朗上口的话，哪里都不改。但共性中也有个性，所以最好的学习方法是一段一段的学，正确的读词并在唱之前背下来，千万不要边唱边看词。第三步，会说话后开始唱歌。唱戏和唱流行歌曲不一样。一般有以下几点区别：1 。流行歌曲的音调有高有低，一般来说是在自然声域内，而京剧则不然，它一般是在自然声域之外，这就要求唱京剧要建立在一定的生理条件上。有了曲调，自然就有了旋律节奏，而京剧是黄色的，不同的京剧板节奏不一样，旋律规律也不一样。要把握这一点，没有渐变的方法，主要是听，一听到门就知道是什么板，甚至锣鼓一响就能分辨出来。别把棋盘弄乱了，不然就不成事了。这一点是最基本的，或者说是最重要的。解决了这个问题，以后再冒充第三个样本就不成问题了。这个问题就是发声。京剧和唱腔一样，可以分为真假声，也就是大小声。不同的职业使用不同的声音，大小音的搭配比例很大程度上构成了每个职业的声音特征。丹子(除了老子)和萧声主要是小声音，但各有不同。丹姿都是小声音，比较柔和。如果有大厅的声音，萧声应该是强而有力的，而萧声的诵经声是大小声音的结合。何老生的脸是以自己的声音为主，但他也可以用一些小声音，就像周浑厚的声音。如果你自己听他唱歌，也能听出很多小声音技巧。然后是老聃、老聃和老盛以及他们的相似之处。他们也有自己的声音，偶尔也有小声音。知道了这些，就可以选择自己喜欢的业务去学习了。比如我喜欢青衣，所以自然要学，我也喜欢老学生。但是，不能只看喜好，还要看适合度。比如我喜欢老学生，但是这个原生音真的不高，所以只能试试我的低音。尝试一下真的很好，但是我的低声大方，不爱学东西。然后我学小众。当然，这并不代表我的老青衣学生根本不听，不学。毕竟是爱好嘛。但是，如果你真的喜欢京剧，你总想弄两张票，所以你得考虑正确的出路。第四步，这些基础都懂了，但是怎么学玩呢？有两个办法，一个是找老师，一个是自己学。找老师的话，最好有专业。如果没有，也不用找水平更高的老业余。否则，士兵们会大发雷霆。没有老师，陆老师就是最好的老师。看视频听录音，学习如何入门模仿的节目，其他的都不管模仿就完事了。至于模仿谁，这个问题和专业的选择是一样的。首先看喜好。比如你喜欢梅兰芳，你可以向梅兰芳学习，你喜欢周，你可以去找周。有的也喜欢现在的一些年轻演员，比如鲤鱼，可以向他们学习，但最终的标杆必须定在大师身上。
学戏曲的话有什么条件？？
1.职业素质要求：身体外部条件是指身体条件，包括外貌，要求五官和四肢不能有任何身体缺陷。演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。第二，语言屏幕上的人物除了看得见的肢体动作，还有听力，也就是人物的语言和声音。这是表现人物内心世界，交流思想感情的重要手段。作为一门视听艺术，演员塑造的人物形象必须与声音形象高度统一，才能使人物栩栩如生，艺术形象完美动人。三。基本功唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段。同时也是戏曲演员的四大基本功。俗称“四大功能” 。“唱”是指唱歌。“做”是指做工作，也就是表演。“念”是指念经。“斗”是指武术。戏曲演员从小就是从这四个方面训练出来的。虽然有些演员擅长唱歌(唱老学究)，有些以做工作为主(花旦)，有些以武术为主(武京) 。但要求每个演员都具备过硬的唱、念、做、演四项基本功，才能充分发挥戏曲艺术表演作为音乐剧的功能。更好的表现和刻画剧中的各类人物。信息：1 。中国歌剧中国歌剧主要由三种不同的艺术形式组成：民间歌舞、说唱和滑稽戏。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合性舞台艺术形式。汉唐到宋金形成了比较完整的戏曲艺术，由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技、表演艺术等组成，约有360种。它的特点是许多艺术形式被一个标准聚集在一起，它们各自的个性反映在共同的性质上。中国戏曲、希腊悲剧和喜剧、印度梵天剧并称为世界三大古代戏剧文化。经过长期的发展演变，逐渐形成了以京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧五大剧种为核心的中国戏曲百花园。中国戏曲有很多种。据不完全统计，中国各少数民族地区的戏曲大约有360种。传统
剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。二、桂剧名列全国十大戏曲剧种桂剧是桂林的一朵艺术奇葩，凝聚了历代艺人和知识分子的智慧和创造才能，以独有的艺术形式记录了近现代桂林社会的历史变迁，包容和展示了桂林所具有的人文精神和审美品格，是桂林社会历史变迁、文化发展珍贵的历史见证。桂林地处南岭山系的西南部，属典型的“喀斯特”岩溶地貌，遍布全市的石灰岩经亿万年的风化浸蚀，形成了千峰环立、一水抱城、洞奇石美的独特景观。此外，漓江蜿蜒舒缓地萦绕着簇簇青山，山水相依，环境优越，兼之无山不洞，气候温暖湿润，动植物资源丰富，为人类提供了非常良好的生存条件。从考古挖掘中得知，早在3万年至7500年前，就有人类生息、繁衍在这块山清水秀的土地上。秦始皇统一六国后，设置桂林郡，开凿灵渠，沟通湘江和漓江。桂林从此便成为南通海域，北达中原的重镇。宋代以后，它一直是广西政治、经济、文化的中心，号称“西南会府”，直到新中国建立。悠久的历史，为这块古老而美丽的土地孕育了富饶的文化，也孕育了一枝独秀的桂剧艺术。桂剧，发源于桂林，形成于明末清初，已有近三百年的历史，旧称“桂林戏”“桂班戏”，流传于广西北部、东部和中部地区，波及广西全境及湖南、贵州、云南、广东等地区，受到流传地区人们的喜爱，是广西最具代表性的地方剧中之一。据史料记载，明末清初，昆山、弋阳和乱弹等腔已流行于桂林一带。康熙、乾隆之后，随着“花部”的繁衍，皮黄曲系的风行，安徽徽调等也流入桂林，逐步与桂林的语言及民间音乐融合，形成了以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调等五种声腔的艺术剧种，桂剧由此进入兴盛发展时期。参考资料来源：中国戏曲网-中国戏曲参考资料来源：百度百科-戏曲

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少儿如何学戏曲戏曲艺术是一门传统的艺术课程，怎样让孩子认识、接受并喜欢这门艺术，是一个系统化的工程。笔者根据自身的辅导实践，谈谈方法。视听引导法首先，让孩子试听一些曲调上富有童趣，曲风上欢快轻松的经典唱段。如：越剧《天上掉下个林妹妹》、京剧《都有一颗红亮的心》、黄梅戏《对花》等，这些唱段给孩子的听觉带来新鲜感，使他们在听惯“摇篮曲”的音乐环境里，找到新的感知。其次，寻找一些有孩子们参赛或参与的视频资料，组织试看。这些视频画面，让孩子产生对演唱戏曲唱段的兴趣，同时也有演唱戏曲会被大家赞扬的感觉。从儿童心理学上探究，5至7岁的孩子会有一种强烈的行为社会认同欲，这个时段的价值观，往往受大人们思想所牵引，也被社会的周边环境所影响。讲述接触法用讲故事的方法，让孩子了解我们祖国戏曲艺术的博大渊源，如《花木兰从军》、《樊梨花》、《哪吒闹海》等，这些剧目都非常有故事性，讲述这些传统的戏曲故事，一方面满足了孩子爱听故事的心理需求，一方面又让他们了解我们民族戏曲文化异彩纷呈的局面。在讲解这些故事时，融入一些传统戏曲的程式动作，如“掩面而泣”、“举杯喝酒”等，让孩子了解现代生活动作与戏曲表演动作的差异，这些差异使他们产生兴趣，从而尝试着做，在好玩中用模拟接触与孩子形成辅导互动。综合传递法要想培养孩子对戏曲艺术的爱好，光有“声”、“形”的引导是不够的。古老而又充满活力的戏曲艺术是一门综合艺术，她的艺术魅力在于以演员为主体的表演艺术基础上，融合了传统美术、传统时空艺术、传统民族音乐、传统雕刻造型艺术的综合艺术。这些综合艺术美无不体现在各个戏曲表演中的每个环节，特别是在戏曲人物和戏曲故事中尤为突出。戏曲人物中一般除了龙套角色，每个人物都有唱腔，而戏曲人物的唱腔部分本身就是民族音乐的一个重要组成部分，它还有不同节奏的锣鼓经、曲牌等；表演时人物也一定有亮相，“亮相”就是我们中国戏曲独有的造型艺术，各种戏曲中的“台步”、“指法”，也应该列属造型艺术范畴之内。针对这些戏曲元素的综合启迪，辅导中要因势利导、循序渐进地不断传递：让孩子练练台步、学学指法、听听唱腔、由浅入深，让他们熟悉锣鼓经、摆亮相、练工架，再让他们学一些程式化的表演手法。如开门、关门、划船、抬轿等，通过一段时间的引导、了解、接触，把若干程式按生活逻辑和舞台逻辑结合起来，再根据孩子自身的条件确定行当。如；小生、花旦、彩旦、老旦等，选上几段适合他们的唱段，抓住孩子好奇好问、好动好学的心理特点，把握时机，让一些接受能力较快的孩子做示范表演，起到相互学习、相互督促、相互指正的作用。在这过程中，既挖掘了孩子的艺术潜能，也发挥了他们丰富的想象力；既增加了孩子对戏曲艺术知识的了解，也为他们打开通向戏曲之门。要强调的是，要学以致用，学演结合，要让他们把所学的曲目和段子，经常、反复演练，并对他们所取得的成绩与进步加以肯定和赞扬，让他们感觉学中有乐，乐在其中，在演练中发现戏曲艺术的真、善、美。实践展示法经过系统训练后，孩子有了想展示自己的欲望，作为辅导员也要创造一切条件，为孩子搭建演出实践平台。如让孩子在自己班上表演一段唱腔或一组身段等，此外，一旦有合适的演出活动，尽量安排他们的节目参演，在演出实践中得到锻炼。另外曲艺的基础班很重要，要多找好的名师去系统学习！希望这些答案对您有帮助
学豫剧到那里学？1,首先豫剧也分好多剧种，大的分豫剧，曲剧，越调，道情等等他们统称豫剧不管学习那个剧种，如果有条件直接拜师学习，有经济能力的可以进戏校学习或者自己找戏曲的mtv片子看，也是不错的学习方法，推荐2个可以在线看，还不错的网站河南戏曲网

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请问怎样炼习河南豫剧板胡？1、网上有李健钦大师的视频教程，你可以下载下来学学。如果特别爱好的的话，找个戏校（艺术学校）学习一下。2、学豫剧板胡演奏，司鼓是乐队总指挥，你还要学学锣鼓经。得知道司鼓下簧如乙大大、凤凰三点头之类的固定演奏模式。总之，你自己多琢磨一下。很有意思。
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