零基础学简谱入门如何自学简谱，从零开始学简谱 _睿知

如何学简谱
学习乐谱的方法：(1)首先要知道清音的高低。频谱上的音调用1 ， 2 ， 3 ， 4 ， 5 ， 6 ， 7来表示。其中3-4和7-1(1上的点表示下一个八度)为半音，其他(1-2 2-3 4-55-6 6-7)为全音。1 ， 2 ， 3 ， 4 ， 5 ， 6 ， 7依次上升，就像我们上楼梯一样，一步一个脚印。(中间到下一个高的note 1只有3-4 7 ，只能上半个台阶的高度) 。在1、2、3、4、5、6、7下面加一个点表示比没有点的音低一个八度，加两个点表示低两个八度。同理，顶部加一个点表示比没有加点的音高高一个八度。0是休止音的长度(没有声音)(2) 。“5-”是全音符(如果它的持续时间是四秒) ， “5-”是半音符(那么它的持续时间是两秒) 。两个半音符等于一个全音符。“5”是四分音符(持续时间为一秒) 。两个四分音符等于二分音符。“5下带小直线”是八分音符(时长半秒) 。两个八分音符等于四分音符。“五加两条平行直线”是十六分音符(时长四分之一秒) 。两个十六分音符等于一个八分音符。(3)打。4/4(底部的4表示四分音符为一拍；顶部4表示每小节四拍。2/4(底部的4表示四分音符为一拍；顶2表示每小节有两拍)3/4 6/8 ……数字记谱法的雏形最早出现在16世纪的欧洲，当时有一个天主教的和尚，名叫苏埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7代表七个音调来写音乐教学歌，然后写了一本小册子，取名为《学习素歌和音乐的新方法》。当时西方人非常注重自己的发明、版权等个人成就，这些都被载入了史册。18世纪的法国人，名叫卢梭；1742年，他给法国巴黎的科学院读了一篇论文《音乐新符号建议书》，然后提到了这个“数字记数法” 。自18世纪中期以来，一批法国音乐家、医生和数学家对“数字乐谱”进行了整理和改进。到了19世纪，经过加兰(P. Garland)、帕里斯(A. Paris)和切维(E. J. M. Chevy)等人的不断改进和推广，在群众中得到广泛应用。因此，这种记谱法在西方被称为“贾-帕-谢记谱法” 。表示声音高度的基本符号，标有七个阿拉伯数字。他们的写法和读音如下：写法：1 2 3 4 5 6 7 i读法：Do Re Mi Fa Sol拉斯Do以上声调的相对关系是固定的，除了3-4和7-I是半音外，其他两个相邻的声调都是全调。为了标记更高或更低的声音，在基本符号的上方或下方添加小点。在乐谱中，不带点的基本符号称为中音；在基本符号上加一个点叫做高音；加两个点叫高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点，叫低音；加两点叫低音提琴；加三分叫低音炮。参考：百度百科-简单音乐
怎样自学简谱？
1.知道调号：数字一等于一个大写字母， ‘等于’用数学符号表示，这意味着编号的乐谱有很多名字，以大写字母调号开头。简谱里有十二个调号。二、知道节拍数：用数学分数表示，从分母向上读：44拍、43拍、42拍、86拍、83拍等。分母表示这个数的音符是一拍，分子表示以这个数为小节的拍子数。3.理解音符：在乐谱中，记录声音高度和长度的符号称为音符。用来表示这些音的高低的符号用7个阿拉伯数字标记，从1到7依次编号，卷名为：多、热、咪、发、梭、拉、稀。4.理解音高：音符和音高是紧密相连的。从一到七的七个阿拉伯数字依次表示不同的音高。你可以从电子琴上直观地理解音符和音高。七个白键和五个黑键重复排列组成一个音组，相邻两个音组的音高相差‘八度’ 。5.理解休止符：全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符等。即演唱时，每个停顿与对应的单音符停顿具有相同的时间值。6.绘画：画一个V或者等边三角形来拍摄。画一个V会把一拍分成两个相等的部分。V的第一笔代表半拍，第二笔代表半拍；同样，画一个等边三角形，把一拍分成三等份。7.用手拍：用手掌拍，每拍表示一拍，每拍的时间值相等。根据以上几点，每天坚持练习。
怎样学习乐谱
1.了解乐谱的构成。乐谱的构成由调号、拍子、节奏、小节线、音符、音长、连字符组成。掌握这些理论概念，可以快速学会读谱，这是乐谱的重点之一。2.调号，调号的拍子分为C D E F G A B ，调号是歌曲的音域，意思是唱歌。有时这个会升高和降低，这是调号的范围。节拍不仅是唱歌的节奏，也是手拍下来的节拍。手往下拿，往上提做拍子。有四两拍。四，四，三，八，三，八，六，等等。被定义为每小节()拍，只需填入数字即可。3.节奏型，杠线节奏型有满分， 1- ， 2分1- ， 4分1 ， 8分1下面加一条横线， 16分下面加两条横线，前八后十六，前十六后八，前十六后八。学习读谱的要点：音符，时长，音阶是1 ， 234 ， 567 。全音符的持续时间是四拍，半音符的持续时间是两拍，八分音符的持续时间是半拍，十六分音符的持续时间是四分之一拍。连字表示不能中断。同一个音有连字，只唱一个音。扩展材料：乐谱的起源：数字乐谱的雏形最早出现在16世纪的欧洲，当时一位名叫苏埃蒂的天主教僧侣；他用1、2、3、4、5、6、7代表七个音调来写音乐教学歌，然后写了一本小册子，取名为《学习素歌和音乐的新方法》。当时西方人非常注重自己的发明、版权等个人成就，这些都被载入了史册。18世纪的法国人，名叫卢梭；1742年，他给法国巴黎的科学院读了一篇论文《音乐新符号建议书》，然后提到了这个“数字记数法” 。自18世纪中期以来，一批法国音乐家、医生和数学家对“数字乐谱”进行了整理和改进。到了19世纪，经过加兰(P. Garland)、帕里斯(A. Paris)和切维(E. J. M. Chevy)等人的不断改进和推广，在群众中得到广泛应用。因此，这种记谱法在西方被称为“贾-帕-谢记谱法” 。参考：百度百科-乐谱参考：百度百科-乐谱

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如何轻松的学简谱？
如何学简谱？
先学音准，再学音准。乐谱是指简单的记谱法。有两种字母记数法和数字记数法。它起源于18世纪的法国，后经德国人改良，所以成了今天的样子。一般来说，记谱法是指数字记谱法。简谱是基于移动点名法， 1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的七个基本级。读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti(中国的si) ，英文表达为C、D、E、F、G、A、B ，其余为0 。每个数字的时间名称相当于五线谱的四分音符。扩展资料：记谱法是表示声音高低的基本符号，用7个阿拉伯数字标注。他们的写法和读音如下：写法：1 2 3 4 5 6 7 i读法：Do Re Mi Fa Sol拉斯Do以上声调的相对关系是固定的，除了3-4和7-I是半音外，其他两个相邻的声调都是全调。为了标记更高或更低的声音，在基本符号的上方或下方添加小点。在乐谱中，不带点的基本符号称为中音；在基本符号上加一个点叫做高音；加两个点叫高音；加三个点叫超高音；在基本符号下面加一个点，叫低音；加两点叫低音提琴；加三分叫低音炮。参考来源：百度百科-简单音乐

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电子琴简谱初学者应该怎样自学
【零基础学简谱入门如何自学简谱，从零开始学简谱】初学者应该如何根据乐谱弹奏第一个音符？1.首先要知道关键。这就需要观察琴键的黑键。有两三把钥匙在一起。其中配对在一起的黑键左边旁边的白键是do ，其他音符类推到右边，如图。2.然后要知道音阶，其中c大调的音阶只涉及白键，是最简单的音阶。由以下部分组成：do re mi fa so拉斯do si la so fa mi re do 。简单的谱是：1 2 3 4 5 6 7 1 7 6 5 4 3 2 1 。3.知道了琴键和音阶，就可以开始演奏了。弹钢琴时，手的标准姿势是：五指放松，自然弯曲，整只手呈拱形放在琴键上。直接按键就可以了。4.接下来，为了方便记忆，你可以给五个手指编号，从拇指到小指，分别是1、2、3、4、5 。这也是常见的指法代码。当人们在乐谱上标记指法时，他们会在相应的音符上标记一个数字。数字是什么，表示对应的手指要弹这个音。扩展资料：电子琴演奏技巧1 。注意右手是主旋律，是表演的核心。我们必须先练习。这样才能很好的把握曲子的整体结构。左手弹奏伴奏是没有意义的，不需要像右手一样单手练习。不过还是要单手弹，理清脉络，这样右手弹的时候才不会慌。2.看着处理过的乐谱，用左手和右手弹奏。右手放音，左手放音是用一根弦连接起来的，就像做广播体操时上半身和下半身的协调。这时候就要尽量配合正确，一个一个来，不求速度。3.合手的时候难免会遇到有的段落很流畅，有的段落总是卡的情况。对于这些较难的部分，不要敷衍了事，而是要多加注意，多花时间和精力练习几遍，这样才能保证整首曲子的流畅。4.开始练音乐的时候不要着急。你要静下心来，把每个音符都弹清楚。不要在声音和节奏上出错。来源：百度百科-电子琴