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大提琴拨弦方法
大家都了解大提琴吗？大提琴拨弦的方法有哪些？下面我整理了拨大提琴弦的方法，供大家参考。大提琴拨弦法：左手拨弦不是左手的基本功，因为我们在演奏中并不经常使用，但为什么要在这里强调呢？原因有二：一是增强左手手指力量和独立性的重要练习手段；二是增强表现力的重要表现手段。所以左手弹拨虽然不是小提琴演奏的基本技能，但是它在小提琴练习和演奏中的重要性是不可忽视的！下面说一下练习中需要注意的三个问题：一、新手拨左手弦建议从E弦开始，拨弦方向为手指自然收缩方向。第二，要求两个手指同时动作时，除了要保证音高外，还要注意使用更大的33、354的压力甚至多出来的拨弦手指，以保证声音的清晰。第三，拨弦的音量和速度。音量：初学者拨动左手琴弦所需的音量由小指决定。这是因为我们练习的目的是均衡地发展四指的控制力，所以绝对不能急于求成，很难摆脱。一定要循序渐进，等待小指力量的发展。速度：自由控制速度，用符号节奏练习是一个很好的手段。另外要补充两点：一是左手手指练习弹拨琴弦时尽量保持手腕放松，以充分发挥弹拨手指的弹性。第二，左手弹拨弦不要坚持练太久。最好是按弦时指尖有轻微的痛感。建议你坚持练习不超过15分钟，每天拨动大提琴弦不超过两次。方法：左手技巧1 。手形。用左手弹奏时采用什么样的手型，往往会因演奏者的习惯和手的条件不同而略有差异。我的经验是，基本手型是宽松的杯状，拇指自然弯曲，位于脖子左后侧，与第一、第二指相对(略向第二指倾斜)；使用大位置时，拇指可以靠近与三指相对的位置。这种手容易放松，进退自如，便于触弦的四指在一般情况下设定位置，也便于位置的上下转换。与此相联系，左臂要自然放松，与琴颈形成60度左右的角度，并随手柄高度适时调整。2.按下绳子。大提琴的弦比较粗，需要根据其松紧度将左臂的自然重量传递给手指。但是，把弦压牢不等于压死。这里有必要从概念上对它们进行区分。“坚定”有弹性，压弦活跃，发出的声音是活的；“压死”是硬压法，声音是直的。有一种方法可以通过按弦来体验手指放松的感觉，就是在A弦上，将任意一个手指放在第四个位置的E音上面，放下手指，拉出真音，然后立即放松，拉出泛音。上臂放松，手腕放平，手肘和指尖是一个整体。学会去除或压平手指的第一凹部，这样触弦的指垫宽度较宽，力度容易传递，可以使声音丰满，特别是手指细长尖的人。良好的压弦将为揉弦提供良好的基础。3.根据弦的动作升降。在演奏大提琴的过程中，左手手指按弦能否达到时间值准确、力度适中的要求，与按弦的动作密切相关。第一步，将四指均匀排列，整齐地准备在同一根弦的上方。第二步，直接用力按节奏依次放下手指，重点放在手指的根部关节，手臂各关节放松，但不要牵扯。每当手指落下，原来的手指就把力传递给它。然后，最先落下的手指在弦上保持平衡，没有任何力量
第四步：用弓弹奏，注意清晰和统一。因为我们的手指粗细长短力度不一样，如果顺其自然，就会做出不均匀的节奏和音质。徒手训练的时候要注意。拉弓时，要练习四指轮流上升和下降，用1和2；2，3和3，4指有节奏的手指敲击；在每次练习中，仔细听你手指的一致性。无论你在什么时候放下或拿起手指，每个声音都应该有一个明确的爆发点。在升降指训练中，有一个概念需要明确，即“独立”与“孤立”的区别。只训练单个手指，往往会导致手指活动孤立，很难保持手型，准确性也无法保证，显得“费力”而不是“有力” 。4.揉弦。作为表达音乐情感的手段，揉弦的基本要求是温柔如歌。除了身心的放松，演奏者还应注意揉弦的完美。一般来说，初学者大多把搓弦理解为琴马方向的搓，不知道为什么要包括琴头方向。其实揉弦作为人体的自然摆动，从左到右是对称协调的。这不仅仅是一个量级的问题，更是一个能不能真的揉的问题。单向的搓让人觉得牵强，僵硬，搓不下去；双向揉搓赋予整个动作活力，产生“柔”的效果。揉弦的训练方法包括：四个手指按在弦上同时揉搓，揉搓时手指一个一个上提下压，弦上的手指始终保持揉搓方向，这样在换柄换指时揉搓动作不会中断。可以控制串揉的匀速，这是最重要的一点。是检验揉弦正确与否的尺子。方法是计数训练，让你真正知道自己在做什么：用两个手指按在D弦的第四个位置拉一个长音A的弓，每擦一次停一次，用一个弓停两次。然后擦三遍就停了，然后四遍五遍，直到八遍以后，就可以擦均匀了。还有一个问题，就是在高把粗弦上揉弦往往没有效果。这就是如何将力传递到你的指尖。可采用以下方法：(1)手指压弦后，在原位置上下按压，待力集中时再揉弦；(2)借助掉指动作，力可以方便地向上传递，(3)借助换柄动作，手指滑动到另一个音时，一站起来就摩擦。5.换手柄的准确性。作为左手技能的一个基础内容，要求很多，但最重要的问题是音准。在换手柄的过程中，我们经常会遇到这样的情况：不换手柄的片段连接的很好，声音准确。往往手柄一换，就会出现错误，声音不准：一个错误会让我们紧张，进而导致另一个错误。换手柄是换挡动作，在运动过程中很容易失去平衡。每个手柄都有自己正确的手型，也就是最自然状态下最合理的位置。不管你换到哪个方向，都要马上找到这个位置，不要“变形” 。如何保证手柄位置的变化和每个手柄位置都是正确的？除了你头脑中准确音高的概念，你还必须清楚和敏感地意识到每个手柄位置的手指之间的距离是不同的。从低手柄位置到高手柄位置，每个手柄位置之间的距离小于每个手柄位置之间的距离。反之，从高把位到低把位，手指必须逐渐变宽，尤其是长距离的流水声或音阶型的长琶音。换手柄时要注意从肩、腕、肘到手指的动作协调、自然、放松。总之，左手技巧是大提琴非常重要的一部分，只有通过长期的努力和严格的练习，才能达到理想的标准。大提琴调音方法1 。借用声音校正工具，先调整一个参考音。例如，音叉或调音
怎样调大提琴
让我教你。首先，买一个音叉。你可以在任何一家钢琴商店买到它。然后让音叉振动，用那个声音轻轻扭动轴。直到和音叉一模一样。然后根据这个准确的声音对齐其他琴弦。调好后，用琴弓同时拉两根弦。如果感觉和谐，稍有不和谐就用微调。顺便也防止琴码歪掉！如果你需要什么，打电话给我。我学大提琴已经五年多了。钢琴调音还是有些经验的。
古筝调音器怎么用
齐特琴调音器的使用方法：首先用扳手将琴弦放松，然后根据琴弦内侧或下方的数字将代码与相应的琴弦对齐。码的型号应自下而上摆放，最高音码应放在距离钱月山10至14厘米处，最低音码应放在距离钱月山85至90厘米处。其余的代码应该放在中间。一般高音码的音高比较近，低音码的音高比较远.正确的语气。打开调音器后，将夹子插入钢琴，然后调整D音。D调从高到低排列为1带两个高点，65321带一个高点，65321不带附加点带一个低点，65321带两个低点。调谐器上的d是1，B是6，A是5，#F是3，E和E是2 。

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大提琴a弦怎么调音？
首先有音叉，或者钢琴或者调音哨。弦2 a是小字组的A，比音叉低八度，所以你耳朵好，能听出低八度的音。3将弦乐旋钮转到合适的音高。4如果听不到，可以在钢琴上找小字的A，这样可以找到一些。
吉他初学者怎么给自己来调音？
【如何用音叉调大提琴声音如何用音叉调大提琴，如何用音叉调大提琴声】1.首先把调音器夹在琴头上，然后把调音器的模式按钮调到吉他模式(有些调音器会写首字母G)开始调音(比如调6弦) 。2.开始拨6弦，6弦的标准音是E，所以指针指的是E，弦太紧或太松，指针都不会指向E的中线，弦太松还没到中线，再拧紧旋钮；超过中线说明琴弦太紧，再松开旋钮。3.松紧适度的时候，指针正好指向中线。调音器的背景色也会改变，表示6弦调音完成。4.按照1E 2B3G 4D 5A 6E的标准调整六根琴弦的音高。延伸材料：利用乐音的振动频率识别程序来显示乐器音高的电子产品，已经广泛应用于各种乐器的调音中。根据适用乐器的不同，可分为吉他调音师、古筝调音师、大提琴调音师、小提琴调音师等。与传统的调音工具(音笛、音叉等)相比。)，具有精度高、不易受气候条件影响、操作简单易学等优点。对于各种乐器的初学者来说，尤其有助于快速掌握该乐器的调音技术，提高听音和分辨音高的能力。随着技术的进步，一些电子调谐器同时具备了节拍器的功能，增加了音频接口，可以为电声乐器提供内部信号传输，使得电声乐器的校准更加方便，即使是在嘈杂的外部环境下。这种调谐器也被称为“三合一电子调谐器” 。参考：百度百科-调音师

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小提琴调音器怎么用？
调音时，先找到A的调音哨，吹响哨子，拉动A弦，左手转动A弦轴，直到调音哨和A弦发出和谐的声音。左手无力者，可将琴放在膝盖上，右手转动A弦轴，稍转即停，拨弦调准音，以此类推，直至调准。然后根据A弦的音高，按照上述方法依次调整D、E、G弦。有时候调好几根弦后，由于其他弦的拉力，A弦的音会低，需要反复校对。延弦揉弦是小提琴、二胡、吉他等弦乐掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上生动得多。在小提琴演奏中，揉弦是一种非常富于表现力的技巧。它可以用来表达每一个不同风格和特点的声音或片段。弦乐揉弦的重点是如何找到手的最佳动作，如何用弦乐揉弦的速度和宽度演奏出每一首曲子的独特风格和特点。参考来源：百度百科-小提琴