投稿|《黑客帝国4》的双重败局( 四 )
比如上周，迪士尼宣布取消其旗下皮克斯工作室的新作《青春变形记》的院线发行计划，而是直接登陆迪士尼旗下流媒体Disney+ 。华纳兄弟也对2022年的发行策略做出了调整：大部分电影将首先在影院上映，45天后在HBO Max上映，但明年会专门为HBO Max制作10部电影 。这意味着，好莱坞之后可能会更多地在院线与流媒体之间进行二选一 。
二选一的好处是，避免院线发行的电影收益受到流媒体的影响，但什么样的电影该上流媒体、什么样的电影该上院线，从迪士尼的仓促决定来看，似乎表明还未有一个明确的标准出现 。
失去好莱坞的这一年对于中国观众来说，更直观的感受是，这一年的好莱坞大片怎么了？
纵观2021年，相较于往年而言，值得称道的好莱坞大片缺席，这也是降低观众观影热情的原因之一 。根据灯塔研究院发布的《2021年中国电影市场年度报告》显示，自2020年疫情以来，引进片票房骤降84% 。尽管2021年内地影市总票房回升，但引进片票房占比却仍维持在20%左右，相较于疫情前38%左右的占比，下滑十分显著 。
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这其中当然有来自好莱坞自身的问题 。传统的好莱坞六大，盈利能力每况愈下 。据《名利场》杂志报道，2007——2011年间，好莱坞除迪士尼外的五大电影公司总体利润下降了70%，电影公司的总利润占据其母公司利润的不到10% 。
盈利能力受限，投资决策也就更加“稳健”，于是老IP续集成为首选 。在2021北美本土影市票房排名前20的影片中，有16部是IP系列电影或续集电影，为近6年来新高 。
“稳健”带来的是重复与单一 。在北大教授戴锦华看来：“好莱坞不仅仅意味着大制作的类型片，而且曾是情节剧为主体的中等预算、中等制作规模的影片，这类电影在走向衰退和消失 。”
而头部大制作类型片所代表的“爆米花电影”的魅力，近年来也被以迪士尼为主的“超级英雄宇宙”叙事所垄断 。比如近期的《蜘蛛侠：英雄无归》，“三蛛同框”的概念让它毫无悬念地拿下了好莱坞年度票房冠军 。
那么，无法加入宇宙的原创“爆米花电影”，吸引力便相对而言更弱了 。于是，“炒冷饭”便比拍原创IP来得更为实际 。尤其是，在疫情阴影下，电影制片成本也在逐渐增加，影院能获得的票房收入也更不确定，制片厂面临着更加严峻的利润考验 。
但诸如《黑客帝国4》等老IP重启的失败，也说明了表面上看起来的“稳健”，未必真的还能奏效了 。《黑客帝国4》的失败，不再只是作为单部影片的失败，也不只是整个系列的画蛇添足或一种发行模式的句点，更是一声在辞旧迎新之际，为好莱坞敲响的警钟 。
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