《清明》这首诗去掉纷纷、路上、借问、牧童好吗？为什么？( 三 ) _经验知识

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“遥” 。字面意义是远。但我们读诗的人。切不可处处拘守字面意义。认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指。已经使我们如同看到。若真的距离遥远。就难以发生艺术联系。若真的就在眼前。那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。“杏花村”不一定是真村名。也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了。不言而喻。那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。诗里恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止。再不多费一句话。剩下的。行人怎样地闻讯而喜。怎样地加把劲儿趱上前去。怎样地兴奋地找着了酒家。怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意…… 。这些诗人就“不管”了。

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他把这些都含蓄在篇幅之外。付与读者的想象。由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界。他可并不负责导游全景；另一面。他却为读者展开了一处远比诗篇所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽” 。这才是诗人和我们读者的共同享受。这才是艺术。这也是我国古典诗歌所特别擅长的地方。古人曾说过。好的诗。能够“状难写之景。如在目前；含不尽之意。在于言外” 。拿这首《清明》绝句来说。在一定意义上。也是当之无愧的。

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这首小诗。一个难字也没有。一个典故也不用。整篇是十分通俗的语言。写得自如之极。毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满。景象非常清新、生动。而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然。是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛。是“起”；第二句是“承” 。写出了人物。显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转” 。然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句。成为整篇的精彩所在—“合” 。在艺术上。这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点。却又不是一览无余。索然兴尽。而是余韵邈然。耐人寻味。这些。都是诗人的高明之处。也是值得我们学习继承的地方！

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其他观点：
题主的问题很有意思。不经意间就触及到一个更深层的问题-诗的意境！
历来有不少人拿杜牧的这首诗来删改练手。甚至有的人认为杜牧的这首诗也不过如此！但是。很多人都没有深入触及诗人的灵魂世界。让这首诗失去了它应有的光辉！
下面。西山诗词客用‘二十年诗词创作、六年教学’经验为您详细分析。期冀您能满意！

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诗以意境制胜是自明清以来研究诗词的鉴赏家的共识。至王国维而大成。统一了‘格调论’、‘神韵说’、‘风骨说’等诗词鉴赏理论。
那么。意境是什么？
就像我以前在《西山诗论》中说的那样。意境是一种客观外物和诗人内心世界结合后的文学智慧结晶。它依附在客观的物上来传递诗人的价值观。
如果按照题主的说法。去掉“纷纷、路上、借问、牧童” 。那么。改过的诗在意境上和原诗就不可同日而语了。

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清明时节雨纷纷。路上行人欲断魂。借问酒家何处有。牧童遥指杏花村。
杜牧这首诗里有两喜两悲。悲在喜上。喜隐悲中。
历代鉴赏家在分析这首诗的背景时都会拿‘纷纷’、‘路上’来说事。
我们知道。形容‘雪’的时候一般用‘纷纷’ 。表示很大。
而形容‘雨纷纷’的。就独杜牧一家。纷纷。有飘扬之意。绵密而宏大。杜牧用‘雨纷纷’简单勾勒出了那种‘春风助雨、雨浇春火’的迷离之境。
春天是送别的季节。而在这离别的日子里。诗人却错过了清明祭祖的家族传统。独自在外。披雨而行.....所为何事？
显然是不得不为的事！
可人在旅途。这种独自在外漂泊之‘悲’用什么来灌溉呢？
▲是强颜欢笑的春天之雨。‘纷纷’飘扬之雨。
这就是其中的‘喜’ 。理解了诗人的这种‘喜’ 。我们就能更深刻的理解诗人的‘悲’ 。