东西方绘画差异明显,为何说国画的意境更胜一筹？ _经验知识

这是值得回答的一个问题。但提问者显然带着一定的成见。潜台词是中国画优于西画。
意境是中国文化系统中专有的词汇。也是中国古典绘画中的一个追求。其核心理念是天人合一、物我融通。不过。在人们通俗的理解中。往往被简单化了。看到那些画得有吸引力的作品。就说意境好。其实意境关乎中国画在客观对象中进行主观认知和情感传达的问题。山水画讲意境。花鸟、人物也同样要讲意境。意来源于意象。其原理东晋顾恺之的“迁想妙得”说得最精确。意象之意从根本上说来源于周易。是孔子所说“圣人立象以尽意”的“意” 。
而在西方绘画中。意境根本不是一个要追求的内容。国内艺术评论强用中国画的“意境”来评价油画。实际上是牵强附会。站在自我的立场上评判与他者的优劣。显然更是不客观的。当然。没有对西方文化的认知。脑子里只有一个评价系统。那也是没办法的事情。
另外。还要区分古典与现代。意境是中国古典绘画的理念。在现代中国绘画的创作和评价体系中。却不一定是多么重要或必不可少的。这个话题很大。可以另当别论。

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大家都知道。东西方绘画差异是非常明显的!
特别是近代中国绘画在“洋为中用”的过程中。越来越丧失自己的民族特色。由于许多人对于中国画的认识存在偏颇。相当一部分人认为中国画需要“与国际接轨”、“素描是一切造型艺术之基础”等等。当下不少画家仍然是以西方绘画作为中国画创作的参照。以此倡导所谓融合中西绘画以加强“视觉冲击”和写实效果。其结果造成了中国画的发展不但失去了中国文化的民族性。也一度出现了极其萧条的现象。在这种外来文化意识决定下势必会将中国画引入末路。本文试从“中西绘画差异” 出发。浅析“当代素描国画” 。画家或许能进行一些反思。
关键词：中西绘画；中国画；素描国画；
一、中西绘画差异有哪些？
1、中西绘画相同之处。
中西绘画都是东西方各自人文历史的沉淀与见证。是文化艺术的传承媒介。中西早期的绘画都具有“成教化、助人伦”的政治功效。服务于统治阶级。绘画题材往往选取的多是宗教题材。如隋唐的宗教壁画。吴道子的《地狱变相图》。一屠夫看了之后。感到背脊发凉。第二天就放下屠刀。再也不敢杀生了。西方绘画在文艺复兴前后。也同样是具有服务于宗教和皇室权贵的这一特性。这是中西方绘画的历史共通性。

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石涛（清初四僧）《山水图册-7》美国大都会艺术博物馆藏
2、中西绘画不同之处。
中西山水画和绘画的不同之处。主要体现在美学原则和表现手法等方面。两者在创作美学原则和表现方法上的区别是：
中国绘画的创作原则是创造情景交融的意境之美。为此。要求山水画家要“外师造化。中得心源” 。将对大自然的观赏、认识和感受。与自己对社会生活的体验认识相融合。酝酿为胸中意象。抒发为画面情景。所以。中国绘画更强调作者主观情感的移入和在绘制形象的笔法中的彰显。
西方绘画的创作原则是通过创造如实的、完美的物象。使观者在一种如临其境的审美经验中。获得对某种精神内容或情感理想的体验。为此西方绘画以符合视觉真实的写实手法为创作的基本手段。视具有特定时空真实感的风景美为象征精神意义的基础。所以。西方绘画相对更重视对自然物象的形象逼真再现。

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石涛（清初四僧）《山水图册-2》美国大都会艺术博物馆藏
中国绘画在表现方法方面。对物象的描绘不过分拘于细节。以自己的主观感受出发。针对性的选用自然物象来抒发作者价值观和艺术理念。如所画的苍松古柏。往往是寄托自己正人君子形象。体现自己不畏困难挫折的洁身的道德操守。
中国绘画透视关系处理上。讲究“以小观大” 。以游动视点的方式巧妙地组织高远、平远、深远、阔远的关系。因而多有长卷式作品。中国绘画的水平高低往往是通过笔墨来呈现的。非常讲究气韵生动和骨法用笔。