变形记写作手法 标志变形设计的手法有哪些,变形手法的作用

一、请问标志设计目前最流行的表现手法有哪些?
目前最流行的LOGO设计表现手法已经成为非主流,符合时代的手法就是流行手法 。目前主流和非主流的表达手法:1 。各种颜色和形状的迷幻流行背景涌入你的视线 。即使设计课程仍然主张降低复杂性,也会有助于表达概念和本质 。同样,这种新的发展趋势导致了一种“不禁止”的立场,即什么都公开,什么都不隐瞒 。每一次技术革命都不可避免地产生一股浪漫的反文化浪潮 。然而,通过将20世纪60年代的迷幻图案作为背景与现代图形混合,实际上是一种后现代主义 。2.折纸艺术回归本质的愿望是折纸艺术所反映的主题;设计师也用它来展示他们的技能 。越来越多的设计师在实施项目时希望面对真实的实体 。折纸艺术脆弱而精致,这和数字化的过程是一样的 。它与前面讨论的最小几何形态非常相似,但更像是一个子趋势 。3.触觉标志当你看到字母或图案从它们存在的媒介中弹出时,你的第一感觉是什么?会很“酷”吗?你会觉得“情绪化”吗?触觉是在你触摸它的时候唤起你的感觉 。但是触觉并不意味着不合适 。如果不能被触觉吸引,比如纹理,就必须视觉补偿 。4.经典现代主义是2008年的经典现代主义风格,被很多人认为是最安全、最可靠的标志设计方式 。带我们回到它最初的形态,一切都是严谨而精心的计算,空白被巧妙地利用,所有这些似乎都使用了古老的方法,仿佛计算机从未被发明过 。5.象形图6 。复杂华丽的几何图形在平面设计中有一个很大的禁忌,那就是复杂的几何图形不应该被用来创造具有全色光谱的标志 。7.印花logo印花logo永远不会从设计师的视野中消失,因为它们提供了一种简单而有吸引力的无声优雅 。强大的字体组件用作装饰时非常醒目 。8.街头风格当你听到“街头艺术”这个词时,你会想到手绘 。有街头艺术背景的天才画家用特殊的喷涂工具巧妙地改变了墙壁 。9.迷宫模式迷宫模式一定要唤起整个传奇故事而不是减少内容,只表达品牌的本质 。大多数模型都突出了本质 。既然标志是在机器上设计的,展示本质,远离本质,总是一个复杂的趋势 。以上是现阶段比较流行的表现手法,但我没有列出六八十年代的表现手法 。其实艺术是时代的产物,什么时候自然会产生符合时代的产品 。我们现在处于一个非主流、叛逆的社会,所以作为设计师生产的作品符合我们自己的内心世界 。因为70后和80后设计师的经历不同,他们的作品自然会展现他们的经历,90后也是如此 。因此,你不必过分追求形式的华丽 。只有贴近内心,设计出来的作品才能震撼,才能伟大 。希望以上信息和赘述能对你有所帮助 。
二、标志设计的方法有哪些?
标志设计方法1 。标志设计原则(1)立意深刻,构图简洁,在设计中要体现构思的匠心,用简洁生动的方式表达思想构图,才能体现出巧妙耐人寻味的效果 。简洁、概括并不意味着简单,简单和丰富的内涵是简单的升华 。(2)新颖独特的logo要有自己的特色,避免与其他logo雷同(类似的商标也会引起法律纠纷),不能模仿别人的设计 。(3)生动易认标志是造型图形生动的视觉语言,力求形象生动,个性强,避免简单再现自然形态 。只有在设计中运用夸张、重复、节奏、象征、寓意和抽象,才能达到易于识别和记忆的效果 。2.标志设计的形式美法则(1)标志设计的统一与变化/( 2)标志设计的对称与平衡/( 3)标志设计的节奏与韵律/( 4)标志设计的和谐与对比/( 5)标志设计的比例与尺度3 。logo设计主题选择(1) logo设计以企业理念为主题/(2) Logo设计基于业务内容和产品外观/( 3) Logo设计基于公司名称和品牌名称/( 4) Logo设计基于公司或商标品牌的历史传播和地狱环境 。以上大部分都是学校和专业课上的东西 。其实主要还是看国外好的设计作品 。好好想想 。新中国成立才50年,我们的设计才刚刚起步 。百年来人的东西才是本质 。所以我们应该多看,多练眼睛,多向眼睛学习 。但不提倡抄袭,这是欠考虑的行为 。
三、logo的设计方法有几种
首先,明确标志设计的定位 。二、分析几种常见的标志设计形式 。三、几种常见的标志设计方向 。四、标志设计的注意事项 。第五,总结接下来,让我们一个个来看看!~首先,明确标志设计的定位 。logo设计也需要考虑定位,甚至定位,因为logo就像我们的名字一样,会一直跟随在每一个场合或角落,比如电视/广告牌/传单/网站/各种周边产品,你会发现一个logo是由这些肉眼可以看到的东西组成的,比如颜色/纹理/形态/形状等 。并展示给人们看例如,当你看到麦当劳的标志时,你永远不会认为他卖武器,而是有亲和力的人可以接触到的 。比如看到大宝的logo,就永远看不到它是奢侈品护肤品牌 。什么样的视觉效果会给人什么样的心理感受,这大致就是原因 。这样,一个完整的标志就包含了有形和无形两个层面的意义,还有定位的理论 。这也是为什么很多企业在发展过程中会随着时代的变化不断升级或修订自己的logo 。因为定位的改变或者时代审美方向的改变,一切都要随之改变,只是有些动作更大,有些动作更小 。将QQ徽标作为
例,我们会发现这只企鹅经历了从扁平到质感又到扁平的过程,形态从矮胖肥嘟嘟变成了瘦高的企鹅少年,表情线条也更加简练显得沉稳,色彩也看起来更干净,这些细微的调整,一方面预示着他在跟着受众群体一起成长,而且更加国际化了,这是业务发展和形势需要 。同时一个好的logo他必定也是可以用来做视觉延展的,便于应用在更广泛的场景里,当人们一看到这个视觉元素,人们在脑海中立马就会想到它,也就是占领了用户心智,从而增加了用户和品牌之间的情感粘性 。比如天猫的猫头元素:说了这么多,就是想说,在设计logo之前,最好是能考虑到这样3个层面:有形的视觉层面/无形的定位层面/视觉延展层面 。二、常见的几种logo设计形式分析 前期定位分析之类的讲完了,接下来我们看看logo常见的一些套路 。我发现世界上的logo那么多,但是设计形式无非就这几种:文字变形类/英文缩写类/英文字体类/英文字体变形类/图形+文字类/图形+英文类 。举几个例子给大家看看:1、文字变形类:我们的每一个汉字本就是一个图形,而且同一个字也有很多种写法,并且每一个汉字都是集结了几千年的文化底蕴不断演变而来的,所以文字变形类的logo不仅好看,而且总能透出一股文人气息,这种类型的logo比较适合茶饮/书店/咖啡馆/酒楼/珠宝饰品这些需要体现人文气息的品牌 。但是由于字型/配色/质感处理的不同,其实它也可以走各种路线,不一定是只是文人路线:但这种文字字体变形类的logo比较适合在国内使用,走国际化路线还是有点困难,毕竟图形符号或英文字母才是国际通用语言 。2、英文缩写类:比如2013年8月14欧莱雅收购了美即面膜,2015年随即对美即logo做了改版升级,由日本设计大师原研哉操刀完成,现在看起来确实比原先的logo更加国际范儿了 。3、英文字体类:发现很多数码科技类/高端护肤美妆类/奢侈品箱包类/高端服饰饰品类都采用的是英文字体logo,或者在某些英文字体的基础上稍作变形,体现国际化,不管啥东西一旦国际化了也便给人感觉有身份了有品质保障了时尚了,大概这也是满足客户虚荣心的一种需要吧 。比如服装品牌太平鸟,现在改名叫peacebird,确实立马就听起来更洋气了,再比如以前不有个笑话吗?六神花露水翻译成英文six god,立马听起来就像某国大牌香水名了 。随后百度翻译一下,还真有 。。。不过对于新品牌,如果你没有过硬的技术/特色或资本,盲目在国内推行这一套估计会比较难,毕竟公众认知在那里,在国内新品牌起个英文名字,做个英文logo着实记不住啊~另外,有些英文字体类logo至少还看得出来就是字体,但有些变动会比较大,基本看不出是字体了,而是图形了 。4、图形+文字类:图形+文字的搭配是国内最常用最通用的一种logo形式,有横版的也有竖版的,并且这种形式也适用于任何气质和任何品牌,但是那种想要玩个性或小众的除外,他们才不想随大流,他们要与众不同~5、图形+英文类:图形+英文字体的搭配是国际上最常用的一种logo形式,同样有横版也有竖版,并且这种形式也适用于任何气质和任何品牌,但小众品牌或设计师品牌就不好说了,毕竟他们也想要与众不同啊~三、常见的几种logo设计方法既然前面提到了几种常见的logo形式,那么我们接下来看看几种常见的logo设计方法吧:1、字体变形法所谓字体变形法,就是在原有品牌名称或企业名称的基础上,做一些效果或变形处理,最好是能结合这个品牌的一些个性或性质来发挥创意,以“做设计的面条”为例,我们可以是体现“设计”这个方向去发挥,给大家看一下我们的一位面粉在设计练习中为做设计的面条做的字体变形作品,差不多就是这么些意思:只是我觉得这个作品还可以做得更好,所以当时给了一些点评建议,大家也可以看看:2、图形联想法比如还是以“做设计的面条”这几个字为例,我们可以从相关事物和目标愿景2个方面去联想:相关事物上:我们可以联想到做设计和面条相关的很多事物或场景,那么做设计的时候我们会用到什么?会用到一些工具比如画笔/ps/电脑等,会想到能体现创意相关的东西比如灯泡/大脑/五颜六色的色块等,会想到女设计师工作的样子等;看到面条这个词我们会想到什么呢?会想到长长的面条/碗里的面条/一根面条/很多面条/直直的面条/卷曲的面条等等;于是我们将所有能联想到的与设计相关的图像(假设数量为a)和与面条相关的图像(假设数量为b)相结合就有axb种logo创意方向了,依此类推,其实就相当于高等数学里的排列组合公式了(如果忘了这个数学知识就自己去百度吧) 。依旧是以“做设计的面条”为例,给大家看下我们的面粉为之前为公众号做的一些创意方向(附带我的点评):再比如这张国外的笔刷和面条的拼接照片,也是很有借鉴意义的吧,刚好跟我的名字很配:目标愿景上:我们可以联想到做设计的面条其实是一个连接与设计相关与电商相关的各行各业人群的一个平台,它既是信息发射器也是信息接收器,它也可以成为大家生活或工作中的一部分,有问题或需求可以来找她,有开心或不开心的事也可以找她说,这时候你会联想到什么呢?我会联想到陪伴/太空/数据语言符号等等 。但是从这个方向想的话可能就会让人感觉有点遥远和不好理解,因为普通人从字面上完全无法体会到这些含义的,所以如果你是想走亲和力或大众路线就不适合这个方向,走比较高价定位或者立志要走马斯洛需求高层级的路线就可以尝试 。比如耐克,他是卖运动鞋和运动服的,但他并不只是为了解决你最低层次的有衣服穿或有鞋子穿这个需求而生的,而是为了满足更高层次的一种代表你的信仰的需求,他会向你传达的是一种精神:just do it!当然了,它也确实不便宜,甚至一双鞋可以被炒到上万一双(嗯,信仰是昂贵的 。。)3、首字母提取法顾名思义就是用名称的首字母来做logo设计咯,比如做设计的面条首字母提取后就是zsjdmt了,不过我这个名字太长了,使用这种方法就不太合适,既不便于记忆也不便于设计啊,名字比较短比如说3个字以内的可以尝试,大家知道有这个方法就好了,我就不细说了 。4、字母变形法跟前面一样,提取名字的首字母来做变形,从而得到一个新的图形做logo,这种个方式也是比较适合3个字以内的短名字,比如顺丰家的LG/顺丰:5、实物衍生法这种方法适合起的名字本身就比较具象化实物的企业或品牌,它们的logo往往直接就在相应的物体形状上稍作改动,比如壳牌的logo就是一只贝壳图形,苹果的logo就是一只被咬了一口的苹果图形,锤子的logo就是一个锤子图形,天猫的logo就是一只猫的简化图形,下面这些logo即使我不放名称你也知道是什么吧~6、正负形有一些名称比较讨巧,由他联想到的图形或者她的首字母组成的图形刚好可以处理成正负形的形式,这样的logo来再多也看不厌,并且会让人会心一笑,加深印象,值得推荐~四、logo设计注意事项定位方向有了,设计方法也有了,接下来是一些logo设计注意事项,主要是以下6个避免和4个宜:6个避免:(1)避免型太散做字体变形类的logo或者将多个衍生图形拼凑在一起的时候,平面构成掌握的不好的人总是容易把logo做的很散,或看起来不整体,解决办法就是学好平面构成基础知识 。比如下面这种类型的logo,比较带一点文艺气息或情绪思绪在里面的,如果是平面构成基础不牢的人,可能做的型就会很散,就不好看了,看起来随意,实际是有构成原理的,这就是功底:(2)避免不统一还有人在做字体变形类的logo的时候,相同的笔画部分却处理成了不同的形式,这就容易造成整体logo看起来不统一,解决办法就是把相同的笔画部分做统一处理就好了 。(3)太复杂logo本身就是在很小一块面积里做图形设计,而且会应用在不同场合,所以型一定要耐看简洁,越简洁的图形适用范围就越广,而且你会发现越大牌的logo基本也都是非常简洁的 。怎么个简洁法?比如你的logo是取自一朵白云的形状,难到你就要保留真实白云的那些弯弯曲曲的线条嘛?其实直接用光滑的圆形和直线就可以了,再比如你的logo是取自山丘的形状,那难道你要保留真实的曲曲折折的山脊线条嘛?其实直接用三角形或者几条光滑的弧线代替就可以了 。那些所谓的真实的小细节都是可以去掉的,去掉后就简洁了 。(4)型不达意前几天有位面粉发了一个关于C2M的平台logo给我看,其中有一个型看起来还可以,但是却跟本身的字面含义不搭边,他那个logo看起来像是C2C而不是C2M,这方向就偏了呀 。logo好看有创意的同时,也要表达准确啊 。(5)不平衡最终做出来的logo如果感觉画面不平衡,那多半也是构图基础知识掌握的不好的原因,跟画面看起来散是一个道理,所以解决办法也是把构图基础打牢,勤加练习再说吧,这个也是需要长时间去练习去看才会形成一种视觉平衡感的 。(6)气质不搭前几天还有一位面粉发了一个logo设计向我寻求建议,我一看,他们是做艺术衍生品电商平台的,针对的群体是年轻人,按理说logo应该设计的比较有调性文艺范一些也好,但是他做的是非常圆润卡通的造型,而且用的绿色,这样下来整个气质就不搭了,这就是一开始没考虑定位导致的,当然跟审美可能也有一定的关系 。总之解决办法还是多看,多观察形形色色的人,他们的喜好和习惯,久而久之也就摸清什么定位适合是,类型的设计了 。4个宜:(1)可做视觉延展你做的logo最好是能提取出可做视觉延展的元素图形,便于借助互联网传播,比如前段时间ofo小黄车策划的1元骑车活动海报里对于“O”元素的提取运用,还有天猫的一些大型活动对于猫头这个形象的延展运用,都是非常好的案例,用户一看到这个颜色或这个形状元素就知道你是谁了,品牌形象早已深入人心 。(2)有规律可循所谓有规律可循其实是指2个方面,一方面是指logo的图形是有来源的不是凭空捏造的,另一方面是指组成这个logo的各个元素之间是互相有联系有规律的,而不是突然冒出一个非常另类突兀的图形元素,跟整体都不搭 。(3)图个吉利之前就有面粉问我过关于设计与风水之间的关系的问题,风水啥的其实我也不是太懂,但是一般来说有些忌讳的颜色或数字图形能不用就不用,比如我之前提到的有的企业老板他不喜欢黄色或绿色,还有的老板不喜欢X这种形状,再或者不喜欢太过尖锐的形式,总之,在设计开始执行之前最好还是问下老板或公司有没有什么忌讳,到时避开就行了 。比如,如果你模仿3M的形式做了一个看起来像2B的logo,甲方是不是得削你一顿了啊 。。。(4)有特色有特色是指,跟同行比,你的logo更有创意有意思或有争议,而不是普普通通或雷同的,别人压根就记不住你,所以这时候可以跨行借鉴或做一些竞品分析,取长补短,做别人没做过的或比别人做得好,都可以让自己的logo看起来有特色 。至于怎么做的有特色,方法就在前面都列举了咯,可以从表现形式/创意/工艺/用材/展示方式等各个方面去考虑 。写在最后 很多人可能做logo喜欢讲求黄金比例或白银比例还有什么网格啥的,在还有一些人可能连为什么要做这个logo都没搞清楚,就找了个参考一临摹,把后面的各种视觉延展也都考虑好了,一个logo就这么出来了,我不能说这些方式是不是对的,但我认为更合适的logo设计步骤应该是这样的:1、先大致了解设计需求,在做一份调研或竞品分析(如果没时间或没资金的话就自己私下做,经验丰富的人不需要这一步都会有一个判断了),明确企业或品牌的理念和定位后,依据这个定位给出合适的创意方向和设计形式;2、画草图,在创意草图阶段先不用考虑黄金比例或网不网格或视觉延展的问题,先把大致的型给出来,然后创意方向就定了;3、按照那些禁忌和适宜的条件去优化规范自己的logo,这个时候就可以遵循一些网格规律或比例去规范logo的形,能简化成基本图形的就简化,比如圆形/方形/三角形等有规律可循的图形;4、提取可用于视觉延展的图形,最终再进一步调整,让它看起来是平衡的/达意的/有特色的/简洁统一的;于是,一个完整的logo就出来了 。
【变形记写作手法 标志变形设计的手法有哪些,变形手法的作用】四、标志设计具体有哪些原则1.相似、接近、连续原则知觉组织上,相似、接近或连续的图形更容易被看成一个整体 。在标志设计中,当涉及的要素(如文字、数字和图形) 较多时,为了简化特征数目,往往把这些要素进行分组归类 。例如:进行字母组合设计标志时,将各个字母的笔画、形状加以适当的变形处理,使之彼此在外形轮廓、位置、方向上等趋于一致,以达到简化的效果 。如:可口可乐商标字体的设计,该标志采用了连笔的艺术体形式,将八个字母一气呵成,使整个设计流畅、飘逸,加强了该标志的整体性、联想性和象征性 。在将文字与图形进行组合设计时 ,也常常将文字处理成与图形的轮廓相似和基本吻合,彼此穿插、互相呼应,以期达到一致的视觉效果 。如:中国人民银行的标志,以三个相同的古币形呈三角排开,对应构成一个“人”字形,而三个古币也是“人”字的近似形,三人成众,众多的“人”字形成了“人民”的意念,整个标志简明、生动、形象,贴切地表达了中国人民银行的基本概念 。推荐阅读:解读!国内银行Logo的设计规律2.对称与均衡原则在视觉领域中,有一种对称及由此产生的“平衡”感的视觉效果 。为什么人们对对称的形式情有独钟呢 ? 也许是因为自然界中的生物大多是对称的,人们在长期的生活与实践中,逐渐接受并熟悉了这种对称的形式,而“熟悉”的模式对于大多数人而言 ,往往是简洁的,而且是“好”的 。在标志设计中,对称平衡形式是设计师最钟爱的设计手法之一,它不仅可以精简设计要素,而且设计出来的符号庄重、大方、稳定,且易于识别与制作 。设计中除对称外,以均衡获取平衡也能使画面灵巧、活泼,这种均衡可以通过形状、色彩、面积、方向等的相互牵引来获得 。3.闭合原则闭合是人类的一种知觉倾向,它为知觉图形提供完善的定界的形式。人类已经习惯于环境中的直线和几何图形,能从过去的经验或相同的形式中推断或“填补”,人类确实具有对“完结假设”的推论倾向,将这种完形的闭合倾向运用到标志设计中,往往能取得出乎意料的效果 。整齐、规则、有秩序的事物都容易被人感知,但太容易被人感知的事物有时会让人觉得枯燥乏味,容易使人忘记 。而对规则的破坏,如平整织物上的一个污点,则会像磁铁一样牢牢地吸引住观众的眼睛 。在标志设计中,我们可以利用观众这种求新求奇的心理特点,进行引人注目的标志符号设计 。4.共生原则共生图形就是图形与图形之间边缘线的相互重合,图形与图形相互连接,构成共生的结构 。当人们的视觉注视着某个事物时,从视觉心理上会相应地减弱周围物象的感知和注意,而当我们在移动视觉中心时,新的视觉对象便会成为视觉中心突显出来 。共生的图形就是利用这种视觉特点,表现模棱两可的视觉意象 。这种图地共生、阴阳共存的创意原则,在标志设计中倍受青睐 。5.分离原则人们对事物的认知,通常是以视觉的完形为基础的,如果将某个独立的物体作分割处理,就会在视觉上产生支离破碎之感,这种支离和破碎违反了人们追求完美的本性,但却能紧紧抓住观众的视线,达到出奇制胜、醒目夺人的视觉效果 。
五、标识标牌的设计制作方法有哪些常见标识标牌制作方法按照材料可以分为以下几种:1 亚克力雕刻标识标牌,图文丝网印或者UV2 不锈钢、镀锌板、铝板等金属板材剪扳折弯焊接标识标牌,图文丝网印或者UV3 木材雕刻标识标牌,图文雕刻4 石材雕刻标识标牌 。除此之外,还有很多不常见的制作方法 。
六、在logo设计中如何让字母变形在logo设计中让字母变形,可以使用艺术字处理软件 。

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